GROTT Teodor

Sygnowany i datowany l.g.: "Teod. Grott | 918"

OPIS PRACY:
Tematem szczególnie chętnie podejmowanym w twórczości Teodora Grotta były martwe natury z motywami kwiatowymi, wykonywane w technice akwareli, która w dorobku artysty dominowała nad innymi stosowanymi technikami, takimi jak olej czy pastel. Wymagające precyzji i biegłości zastosowanie farb wodnych pozwalało artyście na oddanie lekkości i delikatności kompozycji kwiatowych, które w duchu secesyjnej dekoracyjności sprowadzały formy obecne w naturze do estetyzujących stylizacji o niemalże ornamentalnym charakterze. Zainteresowania Teodora Grotta obejmowały nie tylko malarstwo, lecz również sztukę użytkową, zwłaszcza związaną z obszarem tkanin artystycznych - od 1912 roku wraz z małżonką Wandą artysta prowadził w Krakowie wytwórnię kilimów.

Prezentowana w katalogu praca pt. "Astry" (1918) wykonana przy użyciu akwareli i gwaszu, stanowi przykład dzieła szczególnie cennego w dorobku artysty, zarówno ze względów historycznych, jak i w szerszym kontekście dyskusji nad wpływami sztuki wschodniej na twórczość artystów młodopolskich. Tytułowe astry, utrzymane w odcieniach bieli, fioletu i różu, zostały bowiem ukazane na tle chińskiej makaty, tożsamej z przedstawioną na innym obrazie Teodora Grotta „Białe róże w japońskim wazonie” (kolekcja prywatna), namalowanym w tym samym roku. Tkanina, która stanowiła tło dla obu przedstawień, należała do zbiorów słynnego kolekcjonera Feliksa „Mangghi” Jasieńskiego. Prace te wiąże nie tylko obecność tego samego motywu, lecz również relacja artysty z „Mangghą”, którego Teodor Grott sportretował w 1920 roku (obraz pt. „Mangha w kimonie” ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie) w otoczeniu pozaeuropejskich artefaktów - japońskiego kaftana oraz kapliczki z figurą buddyjskiego mnicha. Oferowana martwa natura łączy więc zamiłowanie Teodora Grotta do przedstawień kwiatowych z mniej powszechnie znaną fascynacją artysty orientem.