Autor nieznany

Lokalnie widoczne pojedyncze ubytki warstwy malarskiej.
Obraz po konserwacji.
Uszkodzona rama obrazu.

OPIS PRACY:
Typ pejzażu pasterskiego rozpowszechniał się w malarstwie europejskim począwszy od XVII wieku. Najwięksi mistrzowie, jak Peter Paul Rubens czy Jacob van Ruisdael, podejmowali ten temat. W XVIII i XIX wieku pejzaż tego rodzaju wciąż cieszył się dużym zainteresowaniem.
Prezentowany, sielankowy widok na rozległą krainę został ożywiony sztafażem w formie postaci pasterza ze swoimi zwierzętami uwiecznionymi nad wodopojem. Z prawej strony kompozycji znajduje się wysoka skarpa porośnięta bujnymi drzewami. Lewa strona obrazu ukazuje wspomnianą scenę pasterską, za którą rozpościera się widok na zieloną dolinę. Obraz jest utrzymany w ciemnych barwach, wyjątek jednak stanowi niebo, które zostało ukazane w jasnej tonacji z delikatnymi odcieniami błękitu i różu.
Obraz, zarówno w sposobie ukazania postaci, zwierząt, jak i krajobrazu, wykazuje wpływy sztuki niderlandzkiej.

Widoczne zabrudzenie warstwy malarskiej, krakelury na całej powierzchni oraz ubytki malatury na krawędziach i w okolicach krawędzi płótna.

Praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl
[KONTAKT w sprawie obrazu]

Widoczne ubytki farby na krawędziach oryginalnego płótna oraz lokalnie w partii włosów chłopca.
Widoczne krakelury na całej powierzchni obrazu.

Sygnowany l.d.: "S[nieczytelne]mbs"
Widoczne zabrudzenie warstwy malarskiej.

Praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl
[KONTAKT w sprawie obrazu]

OPIS PRACY:
Praca jest świetnej klasy kopią obrazu Jana Steena ("Matka z dzieckiem", Państwowe Zbiory Sztuki w Dreźnie), znanego malarza scen rodzajowych, jednego z wiodących XVII-wiecznych niderlandzkich artystów.
Obraz posiada interesującą kompozycję składającą się z przestawienia kobiety karmiącej dziecko oraz rozpościerającego się za oknem widoku miasta. Scena urzeka realizmem ukazania młodej matki z dzieckiem oraz nastrojem intymności i spokoju.

Sygnowany i datowany l.d.: "K. Szcz[nieczytlene]ki 1935"

Sygnowany p.d.: "S.S[nieczytelne]"

Praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl
[KONTAKT w sprawie obrazu]

Sygnowany p.d.

Praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl
[KONTAKT w sprawie obrazu]

Sygnowany l.d.: "C[nieczytelne]
Widoczne zabrudzenie warstwy malarskiej oraz lokalne spękania.

Widoczne pęknięcia, ubytki i zarysowania malatury.
Ubytki podłoża w narożnikach.
Na odwrociu widoczne liczne ślady po drewnojadach.

Obraz do konserwacji.

Sygnowany z tyłu monogramem wiązanym "SB"

Wymiary prac:
"Żyd" (19 x 15 cm; 21,5 x 17,5 cm (wymiary z oprawą); sygnowany l.d.: "E. Filip")
"Żyd w sztrajmelu" (21 x 15 cm; 23,5 x 17,5 cm (wymiary z oprawą); sygnowany p.d.: "E. Filip")
"Modlitwa" (21 x 15 cm; 23,5 x 17,5 cm (wymiary z oprawą); sygnowany p.d.: "E. Filip")
"Lektura żydowska" (17 x 18,5 cm; 20 x 21,5 cm (wymiary z oprawą); sygnowany l.d.: "E. Filip")
"Lektura przy menorze" (15 x 19 cm; 17,5 x 21,5 cm (wymiary z oprawą); sygnowany p.d.: "E. Filip")

PROWENIENCJA:
- kolekcja dra Leonarda Pełki.

Sygnowany l.d.: "K. P"

OPIS PRACY:
Malowany pastelami obraz przedstawia tytułową, elegancką starszą kobietę ukazaną na typowym dla wizerunków mieszczańskich ciemnym, neutralnym tle. Sportretowana ubrana jest w białą bluzkę z kołnierzykiem, jej włosy przykrywa związana w węzeł na czubku głowy czerwona, wzorzysta chusta. Strój modelki uzupełniony został dopasowanymi do turbanu trzema rzędami pereł, z których jeden subtelnie prześwituje przez materiał koszuli. Artysta trafnie uchwycił podobieństwo fizjonomiczne kobiety, jednocześnie oddając jej rys charakterologiczny. Obraz malowany jest miękko, kontury z lekka rozmyte. Warto zwrócić uwagę na czerwonawe akcenty na twarzy modelki, które znakomicie zespalają kompozycję pod względem kolorystycznym.
Analiza formalna oraz klasa artystyczna prezentowanego portretu pozwalają przypisać jego autorstwo Kazimierzowi Pochwalskiemu (1885-1940).

Sygnowany i opisany p.d.: "S. Ca[nieczytelne] | Sosnow[nieczytelne] 1907"
Widoczne zabrudzenie warstwy malarskiej.
W górnej części obrazu widoczne pojedyncze ubytki malatury.

PRACA NIEDOSTĘPNA

Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej.

Widoczne krakelury oraz pojedyncze niewielkie odpryski farby.

OPIS PRACY:
Bartholomeus Spranger (1546-1611) był niderlandzkim malarzem manierystą, przez wiele lat związanym z dworem praskim cesarza Rudolfa II Habsburga. Artysta ten wielokrotnie podejmował w swojej twórczości erotyczne tematy mitologiczne. Było to w tym okresie zjawisko bardzo popularne, gdyż literatura i mitologia traktowana jako źródło inspiracji poniekąd legitymizowała raczej nieakceptowalne w innych przypadkach zmysłowe akty czy sceny erotyczne ukazywane w sztukach plastycznych.
W swojej twórczości Bartholomeus Spranger kilkukrotnie podejmował zaczerpnięty z mitologii temat romansu Herkulesa i Omfale. Motyw ten pojawiał się w jego rysunkach (jeden zachowany w Galerii Uffizi we Florencji, inny w kolekcji Galerii Narodowej w Pradze) oraz na obrazach, np. w bliskiej kompozycyjnie rysunkowi z florenckiej galerii pracy olejnej na blasze miedzianej ze zbiorów Kunsthistorisches Museum w Wiedniu.

Według mitologii królowa Lidii Omfale kupiła Herkulesa na targu niewolników, co miało być przepowiedzianą przez Pytię formą kary dla herosa za popełnione w szale morderstwo Ifitiosa. Herkules na dworze Omfale miał odpowiadać za czynności zwyczajowo wykonywane przez kobiety. Wkrótce królową i herosa połączyło ogniste uczucie, którego owocem był ich syn – Lamos.

Oferowany na aukcji obraz został namalowany przez nieokreślonego artystę zachodnioeuropejskiego prawdopodobnie w XVII wieku. Malarz wykonując swoje dzieło korzystał z konkretnego wzorca - grafiki Antona Eisenhoita "Herkules i Omfale" wykonanej w 1590 roku znowuż według wspomnianego rysunku Bartholomeusa Sprangera z ok. 1585 roku, obecnie znajdującego się w zbiorach Galerii Uffizi.
Praca powtarza mistrzowską kompozycję Sprangera, w której artysta unikając dosłowności oddał erotyczny charakter sceny pobudzając wyobraźnie widza – warto tu zwrócić uwagę na falliczne umiejscowienie kądzieli, lubieżne umieszczenie stopy Herkulesa między nogami Omfale czy odwrócenie postaci królowej w kierunku mężczyzny, tak, by tylko on mógł podziwiać jej wdzięki. Dodatkowej, zmysłowej jakości nadaje dziełu wspomniane w micie odwrócenie ról – muskularny Herkules odziany jest tu w damskie szaty i biżuterię, w dłoniach zaś trzyma narzędzia tkackie, Omfale natomiast została ukazana w dominującej pozie z atrybutami herosa – lwią skórą oraz maczugą.

PRACA NIEDOSTĘPNA

PROWENIENCJA:
- kolekcja dra Leonarda Pełki.

PRACA NIEDOSTĘPNA

PROWENIENCJA:
- kolekcja dra Leonarda Pełki.

PRACA NIEDOSTĘPNA

PROWENIENCJA:
- kolekcja Tadeusza Seweryna.

PRACA NIEDOSTĘPNA

Sygnowany p.d.: "Henry K [nieczytelne]"

PRACA NIEDOSTĘPNA

Sygnowany l.śr. [nieczytelne]
Praca posiada uszkodzenia warstwy malarskiej.

PRACA NIEDOSTĘPNA