XXVII Aukcja Dzieł Sztuki (31 V 2023)
Data aukcji: 2023-05-31
Krakowski Dom Aukcyjny®XXVII Aukcja Dzieł Sztuki
31 maja (środa) 2023 - godz. 18.30 Krakowski Dom Aukcyjny - Kraków ul. Starowiślna 14 Licytacja live na bid.kda.pl |
Kraków - Starowiślna 14 Zaloguj się i złóż zlecenie aukcyjne
|
WASILEWSKI Czesław (Zygmuntowicz) BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 67,5 x 115,5 cm 86,5 x 134 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Cz. Wasilewski | 1927" | |
UNGEWITTER Hugo BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 98 x 137 cm 108,5 x 148 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "UNGEWITTER ‧ 1930"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. OPIS PRACY: Obraz stanowi reprezentatywny przykład malarstwa Hugo Ungewittera. Praca wpisuje się w grupę prac o tematyce związanej z myślistwem. W tym kontekście artysta wielokrotnie podejmował temat Kozaków, których ukazywał na tle stepowego krajobrazu. W tego rodzaju przedstawieniach, podobnie jak ma to miejsce w prezentowanym obrazie, artysta chętnie przedstawiał towarzyszące ludziom charty. Obraz cechuje znamienna dla tego malarza świetlistość barw i precyzja rysunku. | |
BRANDT Józef BIO | |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 17,5 x 13,5 cm (w świetle oprawy) 20,5 x 16,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Na odwrocie adnotacja na temat rysunku.
OPIS PRACY: Józef Brandt był polskim malarzem związanym z monachijskim środowiskiem artystycznym i twórcą wyjątkowych w swoim charakterze obrazów batalistycznych. W swojej sztuce artysta często przedstawiał historyczne postacie lisowczyków, którzy stanowili XVII-wieczną polską formację zbrojnej lekkiej jazdy. Lisowczycy, znani ze swojej skuteczności na placu boju, brawury i awanturniczej natury, stali się w malarstwie Józefa Brandta głównymi bohaterami licznych kompozycji. Ich sylwetki perfekcyjnie wpisywały się w pokrzepiającą serca narrację o wielkości, wielokulturowości i burzliwej historii I Rzeczypospolitej. Wyrosłe z ducha romantyzmu i realistyczne w formie obrazy Józefa Brandta odpowiadały oczekiwaniom polskiego społeczeństwa znajdującego się w okresie aktywności twórczej malarza pod zaborami. Prezentowana praca jest niezwykle starannym studium głowy rozpoznawalnej postaci lisowczyka, którego zakręcony wąs, futrzana czapa i arkebuz zawieszony na plecach trafnie oddają nieprzejednany charakter postaci, a także znakomicie odwzorowują elementy panującej w tym czasie mody sarmackiej. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
KOSSAK Juliusz BIO | |
| Technika: | akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 27 x 41 cm (w świetle passe-partout) 53,5 x 67,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Juliusz Kossak | 1895"
OPIS PRACY: Akwarela "Odpoczynek" autorstwa Juliusza Kossaka jest interesującym przykładem późniejszej twórczości tego artysty. Praca podejmuje temat o charakterze rodzajowym. Centralnym elementem kompozycji jest przedstawienie dwóch zaprzężonych do wozu koni, ukazanych w momencie przerwy od pracy i karmienia. Obraz został namalowany w charakterystyczny dla tego twórcy sposób - w oparciu o znakomity rysunek i z wykorzystaniem stosunkowo wąskiej, wręcz monochromatycznej, opartej głównie na odcieniach brązu gamie barwnej, z zielonymi akcentami kolorystycznymi. Artysta ukazał tytułowy odpoczynek zarówno w kontekście wspomnianych zwierząt, jak i przedstawionych z lewej strony pola obrazowego posilających się ludzi. W tle kompozycji znajduje się rozbudowana architektura, która zaskakuje dbałością o najmniejsze detale, do których zalicza się m.in. odwzorowanie napisu na szyldzie karczmy. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 52 x 79,5 cm 69 x 97,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1930" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 100 cm 88,5 x 119 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1939"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 22,5 x 38,2 cm 36,5 x 52,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1933" | |
AXENTOWICZ Teodor BIO | |
| Technika: | pastel, gwasz, akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 65 x 50 cm 88 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany śr.d.: "T. Axentowicz" Na odwrocie pieczęć krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. OPIS PRACY: W twórczości Teodora Axentowicza wielokrotnie uwidacznia się dosyć powszechna w sztuce Młodej Polski chłopomania. Artysta zafascynowany tematyką związaną z życiem wsi i polskim folklorem - ze szczególnym naciskiem na tereny Karpat, wielokrotnie tworzył kompozycje ukazujące huculskiego starca z młodą dziewczyną lub chłopcem. W tego rodzaju przedstawieniach malarz kontrastował wiek postaci, nadając tym samym swoim pracom wymowę symboliczną. Do tego typu dzieł należy prezentowany obraz "Starość i młodość (Huculszczyzna)". Obecna w pracy charakterystyczna fizjonomia starszego mężczyzny w kożuchu wielokrotnie pojawiała się w twórczości artysty. Podobnie subtelna postać dziewczyny w jasnoróżowej chuście na głowie i samo osadzenie kompozycji w zimowej scenerii jest symptomatyczne dla malarstwa Teodora Axentowicza. W tym konkretnym przykładzie chłód karpackiej zimy podkreślony został jeszcze przez gest ogrzewającej zmarznięte dłonie dziewczyny. Przedstawieni bohaterowie kompozycji ukazani zostali na tle białej połaci śniegu, wyraźnie odcinając się od niej kolorystycznie, co buduje przestrzeń w obrazie i skupia uwagę na pierwszym planie. Warto jednak na chwilę oderwać wzrok od pary Hucułów i przyjrzeć się wyjątkowo w kontekście podobnych obrazów malarza rozbudowanemu tłu. W oddali bowiem majaczą zaśnieżone wzniesienia oraz uśpione, pozbawione liści drzewa i krzewy. Pejzaż ożywiony został tajemniczą sylwetką przemierzającą pokryte śniegiem pola. | |
AXENTOWICZ Teodor BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 74,5 x 56 cm 87 x 69 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "T. Axentowicz"
OPIS PRACY: Obraz wpisuje się w jeden z głównych nurtów twórczości Teodora Axentowicza, w którym dominują salonowe, reprezentacyjne kobiece portrety. Prace tego typu cechuje techniczna wirtuozeria i subtelna nastrojowość, będąca wynikiem zastosowania pastelowych barw i przygaszonego światła. Kobiece wizerunki autorstwa Teodora Axentowicza idealnie wpisują się w liryczny charakter sztuki fin de siècle'u. W prezentowanym obrazie olejnym uwagę zwraca miękka, secesyjna linia, szlachetność zastosowanej wąskiej gamy barwnej i znakomite oddanie materii ukazanych tkanin. Delikatne, asymetryczne opuszczenie etoli z prawego ramienia damy dynamizuje statyczną z zasady kompozycję, odejmując nieco z powagi przedstawienia, a dodając w zamian nutę wdzięku i kobiecości. W "Portrecie damy z broszą" artysta w znamienny dla siebie sposób ukazał postać eleganckiej kobiety, która siedząc na fotelu z przepięknym, tkanym we florystyczne wzory oparciem, subtelnie uśmiecha się i spogląda łagodnym wzrokiem na odbiorcę. | |
WYSPIAŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 61 x 46,5 cm (w świetle oprawy) 68,5 x 53,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Opisany p.śr. [nieczytelne] Na papierze filigran "L. BERVILLE" (p.g.), "Lalanna" [?] (l.d.) Na odwrocie adnotacja na temat rysunku. Widoczny ślad po naderwaniu papieru (ok. 3,5 cm) śr.g. oraz uszkodzenia podłoża w dwóch narożnikach (p.g. i l.d.). OPIS PRACY: Stanisław Wyspiański jest określany jako jedna z największych indywidualności artystycznych w polskiej historii sztuki. Wypowiadał się w wielu dziedzinach plastycznych oraz literackich i stał się czołowym twórcą okresu Młodej Polski. W sztuce Stanisława Wyspiańskiego głównym środkiem wyrazu była linia, za pomocą której, z wielką sprawnością ręki, malarz uwieczniał z artystycznym polotem kadry zaobserwowane przenikliwym spojrzeniem. W obrazach, projektach witraży oraz polichromiach wykorzystywał różnorodne motywy, najczęściej roślinne, które były efektem wnikliwych studiów z natury. Do największych i powszechnie znanych osiągnięć artysty należy stworzenie polichromii (1895 r.; z późniejszymi zmianami) i witraży (1897 – projekty) dla kościoła oo. Franciszkanów w Krakowie. Prezentowana praca "Jaskółki (dymówki)" została wykonana w znamiennej dla artysty technice, jaką był pastel i ukazuje studia tytułowych zwierząt. Te niewielkie, niebiesko-czarne ptaki wyróżniają się charakterystycznym, czerwonym ubarwieniem w partii czoła i podgardla oraz jasnym spodem ciała – ich upierzenie Stanisław Wyspiański znakomicie oddał w omawianym obrazie, wykorzystując swobodną linię i subtelny kolor. Co znaczące w kontekście prezentowanej pracy, między innymi dzięki listom Stanisława Wyspiańskiego do Lucjana Rydla i zapiskom wspomnień Władysława Ekielskiego wiadomym jest, że artysta zamierzał na ścianach wspominanej już, franciszkańskiej świątyni stworzyć fryz z przedstawieniami lecących ptaków, wśród których pojawić się miały także jaskółki. Przykładający ogromną wagę do wierności względem natury Stanisław Wyspiański, przygotowując się do realizacji pierwotnej koncepcji, tworzył szkice w gabinecie historii naturalnej Uniwersytetu Jagiellońskiego. Z zachowaniem pewniej ostrożności można przypuszczać więc, że oferowane dzieło "Jaskółki (dymówki)" powstało właśnie przy tej okazji i było związane z pracami projektowymi, jakie artysta prowadził z myślą o polichromiach w krakowskim kościele oo. Franciszkanów. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
FILIPKIEWICZ Stefan BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 61,3 cm 66 x 77,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Stefan Filipkiewicz" | |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 13,5 x 22 cm 15,3 x 23,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "B. RYCHTER-J." OPIS PRACY: Bronisława Rychter-Janowska była nie tylko malarką dworków szlacheckich, ale również pejzaży, często wzbogacanych sztafażem. Charakterystyczne dla jej twórczości są małe formaty prac. Oferowana niewielka kompozycja zaskakuje swoją złożonością. Obraz ukazuje kobietę w trakcie spaceru po ogrodzie pełnym krzewów i kwiatów. Postać ubrana jest na czarno, jej głowę nakrywa biały kapelusz. W tle artystka umieściła mur i bramę oddzielające pierwszy plan od zielonego gaju. Praca jest przepełniona światłem, które przywodzi skojarzenia ze słonecznym letnim dniem. Ze względu na swój niewielki rozmiar kompozycja jest pozbawiona szczegółów, co wpływa na jej nieprzytłoczoną niczym malarskość. Obraz posiada wysokie walory dekoracyjne i stanowi interesujący przykład tematyki rodzajowej w malarstwie Bronisławy Rychter-Janowskiej. | |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 23,7 x 34 cm 31,5 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA.1920"
OPIS PRACY: Jednym z ulubionych tematów podejmowanych przez Bronisławę Rychter-Janowską był polski dworek szlachecki. Artystka przedstawiała tę charakterystyczną dla rodzimego krajobrazu architekturę w niezwykle różnorodny sposób, m.in. zmieniając układ kompozycji oraz światłocień, ujmując budynki w odmiennych porach dnia i roku. W oferowanym obrazie Bronisława Rychter-Janowska zastosowała interesujący zabieg, przedstawiając jedynie fragment fasady białego dworku i znajdującego się przed nim klombu. Dzięki takiemu rozwiązaniu ukazana scena nabiera kameralnego charakteru. Ekspresyjny sposób malowania zestawiony z subtelnymi barwami wpływają natomiast na dekoracyjność pracy. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 50 cm 48,5 x 64 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1942" Widoczne zabrudzenie warstwy malarskiej. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34 x 30 cm 49 x 43,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1949" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 33,5 x 32 cm 45 x 44 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1942" Widoczne zabrudzenie i pojedyncze przetarcia warstwy malarskiej. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
WASILEWSKI Czesław (Zygmuntowicz) BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 27 x 34,3 cm 36,3 x 43,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Zygmuntowicz" Widoczny niewielki, podłużny ubytek malatury (p.g.). Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
GIBIŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, ołówek, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 60 x 100 cm 75,2 x 116 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "S. Gibiński 1932" | |
MESJASZ Edward BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 90 cm 81,5 x 113 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "EMesjasz | 1989" OPIS PRACY: Edward Mesjasz jest głównie znany jako malarz-realista, który ze szczególnym upodobaniem tworzył przedstawienia kawalerii, w swoich pracach przedstawiał jednak również inne tematy. W prezentowanym obrazie artysta ukazał dynamiczną, osadzoną w nizinnym pejzażu scenę polowania z nagonką. Sześciu ubranych w kontrastowe, czerwone stroje jeźdźców stanowi centralny punkt kompozycji. Ich postacie wznoszą się nad krajobrazem, a konie poruszają się w energicznym galopie. Pastelowa kolorystyka, zdominowana przez zieleń pejzażu i błękit nieba, a także subtelnie rozmyty kontur dobrze oddaję aurę lekko mglistego poranka. Ukazana scena przedstawia piękno natury i emanuje szczerą pasją do jeździectwa. | |
MESJASZ Edward BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 50 x 70 cm 66 x 85,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "EMesjasz | 1989" | |
KOSSAK Jerzy (pracownia) BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 50 cm 48 x 64 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1942" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. | |
ŁAKOMSKI Tadeusz BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 36 x 42 cm 45,5 x 50,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "TŁakomski" Na odwrocie olejny szkic zimowego pejzażu z chatą. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SETKOWICZ Adam BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 26,5 x 48 cm 39,5 x 60,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" Widoczne ślady zalania podłoża przy krawędziach oraz w prawej części kompozycji. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | ołówek, kredka, tusz, papier |
| Wymiary: | 36,4 x 23,4 cm (w świetle passe-partout) 41 x 31,6 cm (arkusz) 65 x 52 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany pod kompozycją na arkuszu l.d.: "Przez czas jakiś łodzie płynęły w milczeniu"; śr.d.: "I-szy tom"; p.d.: "4" Opisany na passe-partout l.d.: "Przez czas jakiś łodzie płynęły w milczeniu"; p.d.: "Przeprawa łodziami do Omdurmanu." Opisany na odwrocie: "4." PRACA NIEDOSTĘPNA | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | pastel, kredka, tusz, papier |
| Wymiary: | 36,5 x 23,5 cm (w świetle passe-partout) 41 x 31,5 cm (arkusz) 64,7 x 51,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany pod kompozycją na arkuszu p.d.: "14. 2-gi tom 12" Opisany na passe-partout p.d.: "12. Zbliżanie się Stasia do namiotu | Lindego.-" Opisany na odwrocie: "12." | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | pastel, kredka, gwasz, papier |
| Wymiary: | 36,5 x 23,3 cm (w świetle passe-partout) 41,1 x 32,6 cm (arkusz) 65 x 52 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany pod kompozycją na arkuszu l.d.: "18. 2X tom"; p.d.: "16" Opisany na passe-partout p.d.: "16. Bitwa w nocy-" Opisany na odwrocie: "16." PRACA NIEDOSTĘPNA | |
WYGRZYWALSKI Feliks Michał BIO | |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 55,5 x 70 cm 71 x 86 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany p.d.: "Modlitwa | F.M. Wygrzywalski senior" Dedykacja autorska p.d.: "Kochanej Hance na pamiątkę" W dolnej części obrazu widoczne uzupełnienie (5,5 x 70 cm). Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. OPIS PRACY: Malarstwo Feliksa Michała Wygrzywalskiego najczęściej kojarzy się z tematyką orientalną, która faktycznie dominowała w jego twórczości. Artysta chętnie ukazywał sceny z życia i kultury Arabów. Oferowany obraz przedstawia osadzoną w bliskowschodnich realiach scenę rodzajową. Na uwagę zasługuje rozbielenie barw i silny światłocień, które trafnie oddają surowy, upalny, pustynny klimat. Na pierwszym planie malarz ukazał w półpostaci dwóch pogrążonych w modlitwie mężczyzn o skupionych twarzach, w tle widnieje sylwetka trzeciego Araba klęczącego na położonym na piasku dywanie. Obraz został wykonany z wielką dbałością o detale, co jest zauważalne przede wszystkim w pierwszoplanowych postaciach, których dopracowane twarze o starannie wyrysowanych zmarszczkach i zaroście są bliskie nurtowi naturalizmu. | |
KORECKI Wiktor BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 49 cm 43,5 x 57 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "WIKTOR KORECKI" Widoczne zabrudzenie malatury oraz wybrzuszenie podłoża. | |
KASPROWICZ Jakub Michał BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 66 x 98 cm 83,5 x 116 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "J.M. Kasprowicz" Widoczne zabrudzenie malatury. | |
Autor nieznany BIO | |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 40 x 35 cm (w świetle oprawy) 61 x 55,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "m.[nieczytelne]" | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 8,5 x 16 cm 33 x 40,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "AS" Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany p.d.: "12" Opisany na passe-partout p.d.: "27.XII. Powrót dwóch arabów z wielbłądzicą." Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | kredka, węgiel, papier |
| Wymiary: | 10 x 17,2 cm 33 x 40,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany na passe-partout p.d.: "36-XXIV. Dwa lwy żrą konia." | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | pastel, kredka, papier |
| Wymiary: | 6,5 x 16 cm 33 x 40,2 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "AS" Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany na passe-partout p.d.: "41.-XXXVIII. Kobiety pracujące w polu." PRACA NIEDOSTĘPNA | |
STYKA Adam BIO | |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 6,2 x 15 cm 33 x 40,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "ADAM | STYKA" Opisany na passe-partout p.d.: "42.XXXIX. Taniec starych murzynek." | |
Autor nieznany BIO | |
| Technika: | 39 x 30,5 cm 56 x 47,5 cm (z oprawą) |
| Wymiary: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany l.d.: "[nieczytelne]ówna | Lwów (?) 1912" | |
ŻELECHOWSKI Kasper BIO | |
| Technika: | pastel, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 61,5 x 48 cm 72 x 57,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "KŻelech" | |
ŻURAWSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 40 cm 69,5 x 59,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "St. Żurawski" Opisany na odwrocie: "Stanisław Żurawski | Półakt blondynki z lusterkiem | (40 x 50 ol.)" OPIS PRACY: Postać kobiety była popularnym tematem w malarstwie Stanisława Żurawskiego. Artysta w licznych buduarowych aktach i półaktach za pomocą miękkiej linii, subtelnej kolorystyki i interesujących zabiegów kompozycyjnych starał się oddać piękno ludzkiego ciała. Przedstawiona praca została namalowana z dużą dbałością o detale i wyczuciem kolorystycznym. Dużo uwagi malarz poświęcił cieniom rokładającym się po nagim ciele, w sposób szczególny podkreślając obojczyki modelki i akcentując jej kształtne, upiększone szminką usta. Gama barwna całości została podporządkowana właściwie kilku odcieniom różu i szarości, na których tle silnie odznaczają się złociste, lśniące włosy przedstawionej postaci. Stanisław Żurawski często ukazywał modelki w zmysłowych i lirycznych pozach, tak jak to ma miejsce również w prezentowanym obrazie – kobieta na moment odwróciła wzrok od swojego odbicia w lusterku i pogrążyła się w zamyśleniu. | |
ŻURAWSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 56,5 x 41,5 cm 68 x 54 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "St. Żurawski" Na odwrocie dwie metki z opisem obrazu. | |
ŻURAWSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 29,5 x 39,7 cm 40 x 50 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "St. Żurawski" Opisany na odwrocie: "Stanisław Żurawski | Snopki | (30 x 40 ol)" | |
FABIJAŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, karton |
| Wymiary: | 63 x 44,5 cm 68,5 x 50,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "St. Fabijański Kraków 1919." Opisany ołówkiem na odwrocie: "Wejście do pałacu Zamku Królewskiego | na Wawelu - obok Zygmuntowskiej Kaplicy"; "No. 68" | |
FILIPKIEWICZ Mieczysław BIO | |
| Technika: | gwasz, tektura |
| Wymiary: | 34,7 x 48,7 cm 43,5 x 57,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "MIECZYSŁAW FILIPKIEWICZ" | |
BIESZCZANIN Mieczysław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 58 x 67,5 cm 75,5 x 88 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany l.d.: "Mieczysław Bieszczanin | Zakopane 1938."
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 68,5 x 48,8 cm 88,5 x 69 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "Wl Hofman" Opisany na odwrocie: "raj utracony" PRACA NIEDOSTĘPNA OPIS PRACY: W obrazach Wlastimila Hofmana często powracającym tematem była zaduma nad przemijaniem. W prezentowanej pracy artysta zastosował charakterystyczną dla siebie kompozycję, w której na pierwszym planie ukazał siedzącą na skale kobietę, z kolei w tle przedstawił rozległy pejzaż z symbolicznym sztafażem. W pracy "Raj utracony" można dostrzec wymowę wanitatywną, na którą wskazuje postać z kosą, będąca prawdopodobnie personifikacją Thanatos. Melancholijny nastrój jest spotęgowany przez sam autorski tytuł, sugerujący poniekąd interpretację dzieła, ale także postać zamyślonej kobiety, jak gdyby nieświadomej sceny rozgrywającej się za jej plecami. | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 34,2 x 25,5 cm 39,5 x 31,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany śr.d.: "Wlastimil Hofman" Datowany p.d: "1965" Sygnowany i opisany na odwrocie: "Pani Janinie | Ginter | ofiaruje | na pamiątkę | Wlastimil | Hofman | 13/IX 1965" | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 58,5 x 28,3 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d. monogramem "WH" Opisany na odwrocie: "L'école de beaux arts | á Paris | chez Lêon Gerome | WH" | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | tusz, papier |
| Wymiary: | 29,5 x 21 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany śr.d. (w pobliżu kuli) monogramem "WH"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
POTRZEBOWSKI Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 74,3 x 55 cm 92 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "Jerzy Potrzebowski" Lokalnie widoczne sfalowanie płótna oraz pojedyncze ubytki malatury przy krawędziach podłoża. | |
GÓRSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | pastel, karton |
| Wymiary: | 50 x 34,7 cm 62,5 x 47 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.śr.: "St. Górski" | |
JÓZEFOWICZ Józefa BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 46 x 34,5 cm 63 x 51,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "J. Józefowicz" Widoczne uszkodzenie podłoża przy krawędzi (śr.g.). | |
GIŻBERT-STUDNICKA Maria BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 44,5 x 61,3 cm 59 x 76 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Giżbert"
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SUCHANEK Antoni BIO | |
| Technika: | pastel, ołówek, tektura |
| Wymiary: | 51 x 65 cm 64,2 x 79,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany na stronie z pejzażem p.d.: "ASuchanek | 1927" Sygnowany na stronie z portretem p.śr.: "Suchanek" Opisany na stronie z portretem p.g.: "A Pawicki (?) | [nieczytelne]" | |
MISKY Ludwik BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 49 x 68 cm 60,5 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "LMISKY" Opisany na odwrocie. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
DIETRICH Henryk BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 69 cm 57 x 75,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Henryk Dietrich 1921 18/VI"
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
RATKA Teodor BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 40 cm 64 x 54 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "T. Ratka | 1969" Na odwrocie metka Biura Wystaw Artystycznych w Katowicach. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
CHRZANOWSKI Antoni BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 27,6 x 37,7 cm 39,5 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany ołówkiem p.d.: "ANTONI CHRZANOWSKI 1978." Opisany na odwrocie: "Antoni Chrzanowski | Kraków" | |
ZIN Wiktor BIO | |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 67 x 100 cm 75 x 108 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Wiktor Zin | dn. 29.V.2000" Na odwrocie metka autorska z opisem obrazu i sygnaturą artysty. | |
ZIN Wiktor BIO | |
| Technika: | gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 17,5 x 33,5 cm (w świetle passe-partout) 36 x 53 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "90 Wiktor Zin" Na odwrocie metka autorska z opisem obrazu i sygnaturą artysty. Obraz był reprodukowany w formie pocztówek. | |
ZAKRZEWSKI Roman BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 73 x 56 cm 76,5 x 59 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 1994 ‧ OLEJ ‧" Lokalnie (głównie w partii kołnierzyka) widoczne niewielkie spękania malatury. OPIS PRACY: Prezentowana praca wpisuje się w główny nurt twórczości Romana Zakrzewskiego, który skupiał się wokół kobiecych portretów. Artysta w znamienny dla siebie sposób ujmował postacie w indywidualnym kanonie urody. "Portret w białym kołnierzyku" cechuje rozpoznawalna dla artysty linearność i geometryzacja form. Kompozycyjnie ukazana postać nawiązuje do portretów z okresu renesansu. Delikatny uśmiech kobiety w białym kołnierzyku, ukazanie jej twarzy en trois quarts, skierowanie włosów na ramię i uwydatnienie wyraźnie odcinającego się dekoltu, mogą nasuwać skojarzenia z "Giocondą" Leonarda da Vinci. Jesienią 2023 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym odbędzie się wystawa poświęcona twórczości Romana Zakrzewskiego. Zapraszamy do śledzenia aktualności. | |
ZIN Wiktor BIO | |
| Technika: | gwasz, akwarela, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 24 x 35,5 cm 32 x 43,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "WIKTOR ZIN 78" Opisany ołówkiem na odwrocie: "Stary wiatrak w [nieczytelne] | Wiktor Zin | dn. 3.IV.86" | |
ZIN Wiktor BIO | |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 29 x 49 cm (w świetle passe-partout) 40,5 x 59,5 cm (wymiary arkusza) 50,5 x 69,5 cm (z oprawą |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "89 Wiktor Zin" | |
ZACHAREWICZ Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 46 x 55 cm 61,5 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Zachar" | |
WILKOŃ Józef BIO | |
| Technika: | technika własna (gwasz, akwarela, tusz, flamaster, kredka), karton |
| Wymiary: | 21,5 x 11 cm 36,3 x 27,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "JWilkoń" | |
KULON Stanisław BIO | |
| Technika: | drewno polichromowane |
| Wymiary: | 43,7 x 26 x 14 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowana w tylnej części: "ST. KULON" Datowana w tylnej części: "2014" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
LACHUR Zdzisław BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 80 x 60 cm 93,5 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Z. LACHUR 91" Opisany na odwrocie: "ŚWIĘTA - | RODZINA - | 1993 | mal. ZLachur" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
LACHUR Zdzisław BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 90 x 60 cm 103,5 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Z. LACHUR" Opisany na odwrocie: "z cyklu - | - JUDAICA - | 2002 | mal. ZLachur" | |
PAŁKA Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 80 x 60 cm 84,5 x 64,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "Pałka W."
OPIS PRACY: Witold Pałka jest znany z wielobarwnych scen ukazujących ludzi we wnętrzach. Artysta chętnie przedstawiał sceny z kawiarni, wnętrz teatralnych i sal balowych. Obraz "Bal" prezentuje ludzi tańczących w parach, charakteryzuje go intensywna kolorystyka, wyraźny kontur i uproszczone kształty. W malarstwie Witolda Pałki bohaterem obrazów jest człowiek, który jest przedstawiony jako jednostka, lub jako część zbiorowości. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
PAŁKA Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 50 cm 81 x 61 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.g.: "Pałka W. | 2009" OPIS PRACY: Barwne malarstwo Witolda Pałki jest rozpoznawalne i pełne pozytywnej ekspresji. Artysta szczególnie chętnie uwieczniał wielopostaciowe sceny z rozrywkowych wydarzeń kulturalnych - balów, dansingów, koncertów. Prezentowany obraz ukazuje orkiestrę symfoniczną w trakcie wystąpienia. W lewym dolnym rogu jest widoczna sylwetka dyrygenta, który w dynamicznej pozie prowadzi działania muzyków. Przy dolnej krawędzi pola obrazowego widnieją sylwetki zasiadających w pierwszym rzędzie widzów. Całość rozgrywa się w wysokiej, eleganckiej sali o ciemnoczerwonych ścianach, z imponującymi przeszkleniami i zachwycającym bogactwem żyrandolem. W obrazie "Koncert" z 2009 roku obecne są charakterystyczne dla Witolda Pałki zabiegi formalne, takie jak intensywna, skontrastowana kolorystyka, wyraźny kontur, uproszczenie kształtów i bogata faktura malarska. | |
PAŁKA Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 46 x 38 cm 57 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "Pałka W."
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SUDER Stanisław Jerzy BIO | |
| Technika: | metal, kamień, drewno |
| Wymiary: | 100 x 37 x 33 cm (wymiary z podstawą) 17,8 x 20,5 x 22 cm (wymiary podstawy) |
| Uwagi: | |
Oferowany obiekt to jedna z niewielu rzeźb w dorobku artystycznym Stanisława Jerzego Sudera.
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SUDER Stanisław Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 24 x 24 cm 34,7 x 34,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. | |
RZEPKA Allan BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 163 x 80 cm (54 x 80 cm każdy z elementów) 174, 5 x 93,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.g.: "Allan Rzepka 97 XII | K | I 98 A" Sygnowany i opisany na odwrocie każdego z elementów tryptyku. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
BEDNARSKI Grzegorz BIO | |
| Technika: | olej, płótno przymocowane na sklejce |
| Wymiary: | 80 x 100 cm 91 x 111,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Opisany na odwrocie: "Dobry wieczór panie Deraine | ol | 2003 | 80 x 110 | BED" | |
BEDNARSKI Grzegorz BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 40 x 50 cm 52 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie: "G. BEDNARSKI"; "Biała | Czaszka | OL | 1996 | G. BEDNARSKI | 40 x 50" | |
BORUTA Tadeusz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 80 x 60 cm 82,5 x 62,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie: "TADEUSZ | BORUTA | ‧ W SZKARŁAT | ODZIANY ‧ 1992 | OL. PŁ. 80 x 60" | |
SOBOLEWSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 130 x 97 cm 141,5 x 108,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie: "STANISŁAW SOBOLEWSKI | PRZEDWIOŚNIE OL/PŁ 130 x 97 cm | 1993 (?)" Na odwrocie metka Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie z opisem obrazu i sygnaturą artysty. Na odwrocie opis z wystawy: "Prima Primavera | Sant Elpido a Mare 1996" Widoczne niewielkie ubytki malatury (l.d.) oraz ubytki warstwy malarskiej w środkowej części obrazu. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
VASARELY Victor BIO | |
| Technika: | serigrafia, papier, ed. 190/225 |
| Wymiary: | 89,5 x 71,5 cm (wymiary grafiki) 115,5 x 52 cm (wymiary arkusza) |
| Uwagi: | |
Sygnowana ołówkiem p.d.: "Vasarely" Opisana ołówkiem l.d.: "190/225" W lewym dolnym narożniku kompozycji sucha pieczęć "DENISE RENE EDITEUR" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
KUJAWA Roman BIO | |
| Technika: | technika własna (gesso, drut), płótno |
| Wymiary: | 62 x 53 cm 67 x 58 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany opisany na odwrocie: "TOP | TITLE: DIFFERENT CIRCUIT | YEAR: 02/14/2017 NIAGARA FALLS | MEDIUM: GESSO, WIRES | DIMENSION: 21" x 24" | KUJAWA"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
NARKIEWICZ Edward BIO | |
| Technika: | olej, akryl, płyta |
| Wymiary: | 74 x 59 cm 90 x 74,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Edward | 2001" Opisany na odwrocie: "EDWARD | NARKIEWICZ | DRZEWO - BRODACZ | (74,5 x 59) CM. | OLEJ + ACRYLIC + PILŚŃ" | |
NARKIEWICZ Edward BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 30 x 36 cm 37 x 43 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany śr.d.: "Edward 95" Opisany na odwrocie: "EDWARD NARKIEWICZ | WIOSNA 1995 | (36 x 30) CM. | OLEJ + PŁÓTNO" | |
NARKIEWICZ Edward BIO | |
| Technika: | olej, płyta, tworzywo sztuczne |
| Wymiary: | 25 x 38 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Edward 999" Na odwrocie naklejka autorska z opisem: "EDWARD NARKIEWICZ | GŁOWA ORŁA ZIMOWEGO 1999 | (37 x 24,7) CM. | OLEJ + PILŚŃ" | |
CHROMY Bronisław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 120 cm 109 x 129,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, - prezent od artysty. | |
SAŁAJ Zbigniew BIO | |
| Technika: | fotografia (druk cyfrowy), papier, E/A |
| Wymiary: | 50 x 70 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie ołówkiem: "Zbigniew Sałaj | Chmura Kujawy 2019.09.16 | E/A. druk cyfrowy" Licytacja charytatywna na rzecz malarza Zbigniewa Sprychy. W przypadku tej pozycji nie będzie doliczana opłata aukcyjna. | |
O aukcji
XXVII Aukcja Dzieł Sztuki
Do zapoznania się z katalogiem XXVII Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny® zaprasza kolekcjonerów sztuki dawnej oraz współczesnej. Lista obiektów obejmuje ponad 80 prac reprezentujących zróżnicowane kierunki w sztuce polskiej począwszy od drugiej połowy XIX wieku aż po XXI stulecie.
Realizm - malarstwo na aukcji
W katalogu XXVII Aukcji Dzieł Sztuki szeroko reprezentowany jest nurt rodzajowego malarstwa realistycznego. Obok prac artystów cenionych na rynku za imponującą umiejętność oddawania rzeczywistości w obrazach (m.in. Czesława Wasilewskiego (lot 1, lot 17), Hugo Ungewittera (lot 2), Jerzego Kossaka (lot 5-7, lot 14-16), Edwarda Mesjasza (lot 20-21), Stanisława Gibińskiego (lot 19)) znalazły się prace klasyków historii sztuki polskiej drugiej połowy XIX stulecia - rysunek Józefa Brandta (lot 3) oraz akwarela Juliusza Kossaka (lot 4).
Józef Brandt był polskim malarzem związanym z monachijskim środowiskiem artystycznym i twórcą znakomitych obrazów batalistycznych. W swojej twórczości często przedstawiał postacie lisowczyków, którzy stanowili XVII-wieczną polską formację zbrojnej lekkiej jazdy. Byli oni znani ze swojej skuteczności na placu boju, brawury i awanturniczej natury. Oferowana praca "Lisowczyk" stanowi studium głowy rozpoznawalnej postaci tytułowego lisowczyka, którego zakręcony wąs, futrzana czapa i arkebuz zawieszony na plecach trafnie oddają nieprzejednany charakter postaci, a także znakomicie odwzorowują elementy panującej w tym czasie mody sarmackiej.
Rodzajowa akwarela "Odpoczynek" (1895) autorstwa Juliusza Kossaka jest natomiast interesującym przykładem późniejszej twórczości tego artysty. Malarz ukazał tytułowy odpoczynek zarówno w kontekście zwierząt, jak i przedstawionych z lewej strony pola obrazowego ludzi. W tle kompozycji znajduje się rozbudowana architektura, która zaskakuje dbałością o najmniejsze detale.
W kategorii realizmu warto zwrócić również uwagę na zachwycające różnorodnością pejzaże i weduty, m.in. tatrzańskie krajobrazy uwiecznione przez Mieczysława Filipkiewicza (lot 42) i Mieczysława Bieszczanina (lot 43), "Górski potok" oraz sielskie "Snopki" pędzla Stanisława Żurawskiego (lot 39-40), wprowadzające temat marynistyczny do oferty "Wzburzone morze" Wiktora Koreckiego (lot 29), lwowski "Motyw z Żelaznej Wody" Ludwika Misky'ego (lot 53) czy wawelską architekturę autorstwa Stanisława Fabijańskiego (lot 41). To jednak oczywiście nie wszyscy autorzy malarskich pejzaży w katalogu - zachęcamy do zapoznania się z pełną listą oferowanych obiektów.
Młoda Polska - oferta aukcyjna
Dzieła z epoki Młodej Polski są jednymi z najbardziej poszukiwanych przez kolekcjonerów sztuki dawnej. Oferta majowej aukcji obejmuje prace jednych z najwybitniejszych przedstawicieli tego nurtu - Stanisława Wyspiańskiego (lot 10) i Teodora Axentowicza (lot 8-9).
Stanisław Wyspiański jest określany jako jedna z największych indywidualności artystycznych w polskiej historii sztuki. Do największych i powszechnie znanych osiągnięć artysty należy stworzenie polichromii i witraży dla kościoła oo. Franciszkanów w Krakowie. Oferowana na aukcji praca "Jaskółki (dymówki)" ukazuje studia tytułowych zwierząt o charakterystycznym upierzeniu. Co znaczące, m.in. dzięki listom Stanisława Wyspiańskiego i zapiskom wspomnień Władysława Ekielskiego wiadomym jest, że artysta zamierzał na ścianach franciszkańskiej świątyni stworzyć fryz z przedstawieniami lecących ptaków. Z zachowaniem pewniej ostrożności można przypuszczać więc, że dzieło "Jaskółki (dymówki)" powstało właśnie przy tej okazji i było związane z pracami projektowymi, jakie artysta prowadził z myślą o polichromiach w krakowskim kościele oo. Franciszkanów.
Na majowej aukcji Krakowski Dom Aukcyjny® oferuje dwa obrazy Teodora Axentowicza reprezentujące różne kierunki w twórczości tego malarza - olejny "Portret damy z broszą" wpisujący się w nurt salonowych, wpasowujących się w liryczny charakter sztuki fin de siècle'u wizerunków reprezentacyjnych oraz unaoczniający młodopolskie zamiłowanie do ludowości obraz "Starość i młodość (Huculszczyzna)". Druga z wymienionych kompozycji ukazuje motyw huculskiego starca z młodą dziewczyną lub chłopcem, który był wielokrotnie poruszany przez Teodora Axentowicza. Skontrastowanie wieku postaci nadaje pracy wymowę symboliczną. Osadzenie kompozycji w zimowej scenerii jest również symptomatyczne dla malarstwa artysty. W tym konkretnym przykładzie chłód karpackiej zimy podkreślony został jeszcze przez gest ogrzewającej zmarznięte dłonie dziewczyny. Wyjątkowe w kompozycji jest natomiast rozbudowane tło, na którym majaczą zaśnieżone wzniesienia oraz uśpione drzewa i krzewy. Pejzaż ożywiony został tajemniczą sylwetką przemierzającą pokryte śniegiem pola.
Tak modne w środowisku artystycznym Młodej Polski chłopomania i zainteresowanie folklorem, również terenów Karpat, widoczne są nie tylko w opisanym obrazie Teodora Axentowicza, ale także w pracach innych artystów tworzących w pierwszej połowie XX wieku, mianowicie w "Hucułce na tle pejzażu" Stanisława Górskiego (lot 49), "Lirniku huculskim" Józefy Józefowicz (lot 50) i szkicu górala widniejącego na odwrocie "Pejzażu nizinnego z zagajnikiem" Antoniego Suchanka (lot 52).
Młodopolskie klimaty obecne są również w dekoracyjnej "Martwej naturze z różami i porcelaną" pędzla Stefana Filipkiewicza (lot 11), martwej naturze z secesyjną maską - maszkaronem autorstwa Marii Giżbert-Studnickiej (lot 51), symbolicznej scenie "Raj utracony" Wlastimila Hofmana (lot 44) czy kompozycjach Bronisławy Rychter-Janowskiej (lot 12-13).
Orient - inspiracje w malarstwie
Kultura Bliskiego i Dalekiego Wschodu stanowiła inspirację głównie dla artystów przełomu XIX i XX wieku, ale także w późniejszym okresie istniało grono malarzy zafascynowanych orientem. W katalogu XXVII Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny® poświęcił cały blok (lot 25-35). pracom przedstawiającym motywy głównie bliskowschodnie, wśród których wymienić można obraz ukazujący częsty w twórczości Feliksa Michała Wygrzywalskiego motyw modlitwy Arabów na pustyni (lot 28). Niezwykle ciekawy w tym kontekście jest również zespół siedmiu rysunków Adama Styki, stanowiących projekty ilustracji do powieści Henryka Sienkiewicza "W pustyni i w puszczy". Każda z prac została opublikowana w katalogu jako osobna pozycja (lot 25-27, lot 32-34). Orientalny charakter posiada również przedstawiająca mędrca praca nierozpoznanego autora (lot 31), namalowana w iście mistrzowski sposób, ze znakomitym wyczuciem barwy i formy.
Malarstwo portretowe na aukcji
Poza wspomnianym już wizerunkiem damy autorstwa Teodora Axentowicza (lot 9) i huculskimi wizerunkami autorstwa Stanisława Górskiego (lot 49) i Józefy Józefowicz, w katalogu aukcji znalazło się jeszcze kilka prac o charakterze portretowym. Uwagę przykuwa pastelowa "Elegantka" Kaspra Żelechowskiego (lot 37), której wizerunek znakomicie oddaje charakter ówczesnej epoki. Trudno nie zatrzymać wzroku na uwiecznionym przez Stanisława Żurawskiego, bardzo kobiecym i subtelnie erotycznym "Półakcie blondynki z lusterkiem" (lot 38). Poniekąd portretowy charakter mają również oferowane rysunki Wlastimila Hofmana (lot 46-47).
W dziedzinie sztuki współczesnej warto zaś wymienić opisany niżej "Portret w białym kołnierzyku" autorstwa Romana Zakrzewskiego (lot 59), ale także obrazy olejne Allana Rzepki (lot 72) oraz Tadeusza Boruty (lot 75).
Aukcja sztuki współczesnej
Poza bogatą ofertą sztuki dawnej katalog aukcyjny prezentuje również ciekawe prace z kategorii polskiej sztuki współczesnej. Tę część oferty otwierają obrazy Wiktora Zina - artysty, architekta i popularyzatora sztuki, którego twórczość cieszy się coraz większym zainteresowaniem koneserów. Krakowski Dom Aukcyjny® proponuje Państwu aż cztery prace tego malarza (lot 57-58, lot 60-61), wśród których na szczególną uwagę zasługują imponujące formatem (67 x 100 cm) pastelowe "Polskie Tatry" z 2000 roku oraz nieco wcześniejsza chronologicznie namalowana gwaszem kompozycja pejzażowa "Szron" (1990) ukazująca krajobraz Dubienki nad Bugiem. Druga ze wspomnianych prac była reprodukowana w formie pocztówki.
Krakowski Dom Aukcyjny® jest liderem sprzedaży dzieł Romana Zakrzewskiego na polskim rynku sztuki i to właśnie na naszych aukcjach najczęściej można spotkać obrazy tego artysty. W katalogu XXVII Aukcji Dzieł Sztuki praca malarza znalazła się na pozycji nr 59. Jest to półpostaciowy "Portret w białym kołnierzyku" z 1994 roku cechujący się rozpoznawalną dla Romana Zakrzewskiego linearnością i geometryzacją form. Ukazana postać kompozycyjnie nawiązuje do portretów renesansowych. Delikatny uśmiech kobiety, ukazanie jej twarzy en trois quarts, skierowanie włosów na ramię i uwydatnienie wyraźnie odcinającego się dekoltu mogą nasuwać skojarzenia z "Giocondą" Leonarda da Vinci.
Wzrok kolekcjonerów najpewniej przyciągną także pozycje nr 67-69, pod którymi widnieją wielobarwne obrazy Witolda Pałki, artysty znanego z dynamicznych, tętniących życiem scen ukazujących ludzi we wnętrzach, najczęściej kawiarni, teatrów, oper i sal bankietowych. Na majowej aukcji wylicytować będzie można zarówno kompozycje z roztańczonymi na balu parami, jak i motywy z koncertów muzyki klasycznej.
Swoisty "biały kruk" kolekcjonerski to natomiast obiekt nr 70 - wykonana z metalu, kamienia i drewna steampunkowa rzeźba Stanisława Jerzego Sudera "Ptak - nielot". Warto zaznaczyć, że artysta zajmował się głównie malarstwem, a prezentowana praca to jedna z niewielu rzeźb w jego dorobku artystycznym.
Wystawa dzieł sztuki
Wszystkie obiekty z katalogu można zobaczyć na wystawie przedaukcyjnej, która będzie trwać w dniach 19-31 maja 2023 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym [ul. Starowiślna 14 - Kraków] od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-18.00.
Jeśli życzą sobie Państwo więcej zdjęć obiektów, zapraszamy do kontaktu.
Przebieg aukcji
XXVII Aukcja Dzieł Sztuki odbędzie się z udziałem publiczności, 31 maja o godzinie 18.30 w siedzibie Krakowskiego Domu Aukcyjnego - ul. Starowiślna 14, Kraków. Rejestracja uczestników rozpocznie się o godzinie 18.00.
W licytacji można także wziąć udział składając zlecenie z limitem, zlecenie telefoniczne oraz licytować live
W razie pytań dotyczących udziału w aukcji, zapraszamy do kontaktu.
Transport wylicytowanych prac do Warszawy Krakowski Dom Aukcyjny planuje 7 czerwca 2023 roku (środa). W tym dniu istnieje możliwość umówienia spotkania w Warszawie.
licytacja live na onebid.pl
katalog i licytacja live na portalu
