XXXIII Aukcja Dzieł Sztuki (7 XII 2023)
Data aukcji: 2023-12-07
Krakowski Dom Aukcyjny®XXXIII Aukcja Dzieł Sztuki
7 grudnia (czwartek) 2023 - godz. 18.30 Krakowski Dom Aukcyjny - Kraków ul. Starowiślna 14 Licytacja live na bid.kda.pl |
Kraków - Starowiślna 14 Zaloguj się i złóż zlecenie aukcyjne
|
Obiekty oferowane na aukcji: 96
LOT 1 | ID: 033001 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Niewinność (1927) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 22,5 x 34,7 cm 37 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Wlastimil Hofmann | 1927" OPIS PRACY: Prezentowany obraz wpisuje się w wielokrotnie podejmowany przez Wlastimila Hofmana typ przedstawienia portretowego z pejzażem w tle, pośród którego został umieszczony symboliczny sztafaż. Na pierwszym planie artysta ukazał dwójkę dzieci o krótkich blond włosach. Wpatrują się one przed siebie, ich zamyślony wzrok wykracza poza granice obrazu. Uwagę zwraca ludowy strój młodszego chłopca, na który składa się biała koszula i ozdobiony haftem kaftan. Duże brązowe oczy postaci korespondują z kolorem kamizelki, podobnie zresztą jak turkusowe tęczówki starszego z dzieci z jego błękitnozielonym kołnierzykiem. W tle kompozycji rozciąga się nizinny pejzaż, pośród którego, po lewej stronie, widoczny jest niewielki budynek przydrożnej kaplicy. Przed nią stoi czerwonoskrzydły anioł przypatrujący się pogrążonej w modlitwie, klęczącej, skłonionej w pokutnej pozie kobiecie. Formalnie dzieło cechuje wysmakowana harmonia kolorystyczna, zbudowana na podstawie ciepłych oranżów i brązów skontrastowanych z chłodnymi odcieniami zieleni i błękitów. Obraz – podobnie jak wiele innych symbolistycznych kompozycji Wlastimila Hofmana, można interpretować na wiele sposobów. Tytułowa niewinność reprezentowana przez dziecięce postacie została skontrastowana z trudami dorosłego życia i związanymi z nim wyborami, przewinieniami i grzechami, wymagającymi skruchy i pokuty – personifikacją tych elementów wydaje się być klęcząca przed kaplicą kobieta. Całość kompozycji ma jednak w sobie przesłanie pozytywne – mimo porażek i dotykającej bezradności człowiek znajduje się niezmiennie pod pieczą anioła stróża i boską opieką. Oferowana praca "Niewinność" (1927) powstała w okresie międzywojennym, który, w kontekście dorobku twórczego Wlastimila Hofmana, jest często poszukiwany i najbardziej ceniony przez kolekcjonerów sztuki tego artysty. |
| Cena wywoławcza: | 23000 zł  |
| Cena uzyskana: | 23000 zł |
LOT 2 | ID: 033002 |
AXENTOWICZ Teodor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kobieta z białą różą |
| Technika: | pastel, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 69,5 x 50 cm 86 x 66 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "TAxentowicz" OPIS PRACY: Teodor Axentowicz był zarówno malarzem folkloru Huculszczyzny, jak i wdzięcznych portretów pięknych kobiet. W tych ostatnich artysta do perfekcji opanował technikę pastelu, w której z niezwykłą precyzją oddawał nie tylko fizjonomię przedstawianych postaci, ale także materię ich strojów, całość uzupełniając subtelnym tłem z widocznym zazwyczaj – tak jak w prezentowanym przykładzie – mocnym akcentem przy jednej z krawędzi kompozycji. Oferowany portret przedstawia młodą, delikatną kobietę o bujnych, jasnobrązowych włosach. Ubrana w białą bluzkę z falbanami postać ukazana została w lekkim skręcie ciała, co wraz z falującymi, mocnymi liniami czarnych wykończeń falban decyduje o swoistej dynamice kompozycji. Wpatrzona w widza kobieta trzyma w uniesionej w kierunku twarzy prawej dłoni tytułowy kwiat białej róży – symbolu czystości, ale i zarazem miłości, znakomicie wpasowującego się w wizerunek młodej kobiety. Portret ujęty został w aurze jesiennego pejzażu, po prawej stronie widnieje fragment pnia drzewa i kilka gałęzi ze złoto-brązowymi liśćmi. Co ciekawe, zarówno jesienne liście, jak i jasne kwiaty wielokrotnie przewijały się w kobiecych portretach Teodora Axentowicza stanowiąc rozpoznawalne poniekąd motywy twórczości artysty (pierwsze można odnaleźć np. w obrazach "Portret czytającej" (MNK), "Portret kobiety (1907, własność prywatna) czy "Jesień" (ok. 1910, własność prywatna), drugie m.in. w "Portrecie dziewczyny wśród róż" (ok. 1910, MOT), "Portrecie kobiety z herbacianą różą" (ok. 1910, MOT) czy "Portrecie Zofii Jachimeckiej" (ok. 1913, MNK). Wirtuozeria oraz lekkość subtelnej kreski Teodora Axentowicza, przygaszona, ciepła gama barwna, rozproszone światło i w końcu delikatność ukazanej postaci składają się na obraz cechujący się kunsztowną secesyjną dekoracyjnością i oddający liryczny obraz kobiecego piękna. Co ciekawe, w tym przypadku można rozpoznać twarz sportretowanej - modelką artysty była Maria de domo Górska, primo voto Priebe-Jankowska, siostra Stanisława Górskiego, ucznia Teodora Axentowicza. |
| Cena wywoławcza: | 30000 zł |
| Cena uzyskana: | 30000 zł |
LOT 3 | ID: 033003 |
AXENTOWICZ Teodor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Starość i młodość (Huculszczyzna) |
| Technika: | pastel, gwasz, akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 65 x 50 cm 88 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany śr.d.: "T. Axentowicz" Na odwrocie pieczęć krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. OPIS PRACY: W twórczości Teodora Axentowicza wielokrotnie uwidacznia się dosyć powszechna w sztuce Młodej Polski chłopomania. Artysta zafascynowany tematyką związaną z życiem wsi i polskim folklorem - ze szczególnym naciskiem na tereny Karpat, wielokrotnie tworzył kompozycje ukazujące huculskiego starca z młodą dziewczyną lub chłopcem. W tego rodzaju przedstawieniach malarz kontrastował wiek postaci, nadając tym samym swoim pracom wymowę symboliczną. Do tego typu dzieł należy prezentowany obraz "Starość i młodość (Huculszczyzna)". Obecna w pracy charakterystyczna fizjonomia starszego mężczyzny w kożuchu wielokrotnie pojawiała się w twórczości artysty. Podobnie subtelna postać dziewczyny w jasnoróżowej chuście na głowie i samo osadzenie kompozycji w zimowej scenerii jest symptomatyczne dla malarstwa Teodora Axentowicza. W tym konkretnym przykładzie chłód karpackiej zimy podkreślony został jeszcze przez gest ogrzewającej zmarznięte dłonie dziewczyny. Przedstawieni bohaterowie kompozycji ukazani zostali na tle białej połaci śniegu, wyraźnie odcinając się od niej kolorystycznie, co buduje przestrzeń w obrazie i skupia uwagę na pierwszym planie. Warto jednak na chwilę oderwać wzrok od pary Hucułów i przyjrzeć się wyjątkowo w kontekście podobnych obrazów malarza rozbudowanemu tłu. W oddali bowiem majaczą zaśnieżone wzniesienia oraz uśpione, pozbawione liści drzewa i krzewy. Pejzaż ożywiony został tajemniczą sylwetką przemierzającą pokryte śniegiem pola. |
| Cena wywoławcza: | 26000 zł |
| Cena uzyskana: | 26000 zł |
LOT 4 | ID: 033004 |
MALCZEWSKI Jacek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Dzieci w pejzażu - portret Julii i Rafała (1914) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 40 x 47,5 cm 55 x 64 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "J. Malczewski | 1914" OPIS PRACY: Schemat kompozycyjny prezentowanego portretu składa się z charakterystycznych dla twórczości Jacka Malczewskiego elementów. Kompozycja pracy jest symetryczna i została zbudowana za pomocą centralnie umieszczonego pnia drzewa, dzielącego całość pola obrazowego na dwie części. Po jego bokach znajdują się dwie postacie. Obraz przedstawia dwójkę dzieci, które można zidentyfikować jako córkę i syna Jacka Malczewskiego - Julię oraz Rafała. W obrazie wyraźnie dostrzegalne są również inne znamienne cechy malarstwa artysty, jak zdynamizowanie wyważonej gamy barwy poprzez zastosowanie intensywnych akcentów kolorystycznych oraz samo ukazanie postaci dziecięcych, które w większości prac mistrza miały znaczenie symboliczne związane z refleksją nad przemijaniem. Prezentowany obraz powstał w 1914 roku, kiedy dzieci Jacka Malczewskiego były już dorosłe, jednak artysta prawdopodobnie stworzył tę kompozycję bazując na wcześniejszych szkicach i fotografiach, które umożliwiły mu stworzenie obrazu będącego intymnym powrotem do przeszłości. W takim rozumieniu praca staje się wizualizacją wspomnienia. Na uwagę zasługuje ubiór Rafała - kobaltowy strój z peleryną i jasny kapelusz z dużym rondem. Ten rodzaj ubioru wielokrotnie powracał w przedstawieniach syna w otoczeniu ogrodu powstałych około 1900 roku. Faktem jest, że wraz z wyjazdem syna na studia w 1910 roku do Wiednia, kontakt pomiędzy Jackiem Malczewskim a Rafałem osłabł, jednak po wybuchu I wojny światowej ojciec i syn wspólnie znajdowali się w stolicy Austrii - być może właśnie tam został namalowany prezentowany obraz. Praca, pomimo swojego szkicowego charakteru, posiada duże walory dekoracyjne i w niezwykle trafny sposób oddaje nastrój dzikiego ogrodu lub bujnego sadu, na którego tle ukazano zamyślone sylwetki dzieci. Całość jest przepełniona nastrojem melancholii, tak znamiennej dla symbolistycznego malarstwa Jacka Malczewskiego. Warto podkreślić, że choć znane są liczne pojedyncze portrety dzieci artysty, to jednak kompozycje jak ta, tj. ukazujące dwie postacie, są wyjątkowe i stanowią rzadkość na rynku aukcyjnym. |
| Cena wywoławcza: | 80000 zł  |
| Cena uzyskana: | 80000 zł |
LOT 5 | ID: 033005 |
PRONASZKO Zbigniew BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wędkarska przygoda |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 120 x 150 cm 134 x 163,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Z. Pronaszko."
Więcej o obrazie Zbigniewa Pronaszki w artykule na blogu [ZOBACZ] |
| Cena wywoławcza: | 50000 zł |
| Cena uzyskana: | 190000 zł |
LOT 6 | ID: 033006 |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wybrzeże Bałtyku (1924) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 71,5 x 122 cm 86,5 x 137 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1924" Obraz posiada ekspertyzę Katarzyny Łomnickiej z 2023 roku. Fragment opinii: "Opiniowany obraz przedstawia fragment wybrzeża morskiego Bałtyku z piaszczystą plażą na pierwszym planie kompozycji. Szeroki pas plaży - o urozmaiconej linii brzegowej, tworzącej małe zatoczki podmywane falami morskimi - rozciąga się aż po odległy horyzont, wypełniając prawą część obrazu. W oddali z prawej strony na końcu plaży widoczna jest wydma porosła nadmorską roślinnością. Lewą stronę kompozycji wypełnia widok morza o spokojnej tafli wody mieniącej się różnymi odcieniami barw, od szmaragdowej po ciemnoniebieską. Jedynie przy samym brzegu, w centrum obrazu, gładka powierzchnia morza pofałdowana zostaje przez drobne fale rozlewające się po piasku plaży. Błękitne niebo widoczne nad morzem przesłania warstwa delikatnych chmur o jasnoróżowym zabarwieniu, charakterystycznym dla wczesnej pory dnia. [...] Kompozycje olejne autorstwa Sotera Jaxy-Małachowskiego z lat 20. XX wieku rzadko pojawiają się na rynku antykwarycznym, są więc tym cenniejsze dla kolekcjonerów." |
| Cena wywoławcza: | 20000 zł |
| Cena uzyskana: | 32000 zł |
LOT 7 | ID: 033007 |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Przystań w Wenecji z widokiem na wyspę Giudecca (1913) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 49 x 39 cm 60 x 50 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1913" Na blejtramie metka autorska z opisem obrazu. Na blejtramie dwie pieczęcie krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Przy dolnej krawędzi górnej belki blejtramu widoczne niewielkie spękania malatury. |
| Cena wywoławcza: | 12000 zł |
| Cena uzyskana: | 21000 zł |
LOT 8 | ID: 033008 |
WYGRZYWALSKI Feliks Michał BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Rybacy ciągnący sieci |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 51 x 78 cm 68,5 x 95,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "F.M. Wygrzywalski senior" |
| Cena wywoławcza: | 15000 zł |
| Cena uzyskana: | 15000 zł |
LOT 9 | ID: 033009 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Vénus Spatiale (1977) |
| Technika: | brąz patynowany, edycja 195/350 |
| Wymiary: | 65 x 33,5 x 35 cm |
| Uwagi: | Sygnowany na górze podstawy: "Dali" Numerowany na tyle podstawy: "195/350" Dwa stemple na tyle podstawy: odlewni "JEMELTON | 1984" oraz "VENTURI BOLOGNA" Rzeźba posiada oryginalny certyfikat autentyczności. OPIS PRACY: Salvador Dali był hiszpańskim artystą znanym ze swojego niekonwencjonalnego podejścia do tworzenia dzieł sztuki. Prace tego twórcy są przepełnione niezwykłością i poetyką marzeń sennych. Jego sztuka dla wielu ludzi stała się synonimem surrealizmu. Temat Wenus, rzymskiej bogini miłości, wielokrotnie powracał w twórczości Salvadora Dalego. Artysta podejmował temat klasycznego piękna, który następnie przetwarzał za pomocą surrealistycznych rozwiązań formalnych i treściowych. Rzeźba "przestrzennej Wenus" przedstawia przedzielony na dwie części nagi kobiecy tors, którego górna część jest przesunięta w tył, dzięki czemu praca zyskuje tytułową nadrealną trójwymiarowość. Na dolnej, wysuniętej części ukazane zostało złote jajo, które symbolizuje siły witalne i życie. Na szyi postaci znalazł się charakterystyczny dla Salvadora Dalego topiący się zegar wskazujący na przemijalność i tymczasowość piękna ludzkiego ciała, ale również ponadczasowość sztuki. Na torsie artysta umieścił dwie mrówki, które również należą do repertuaru motywów często wykorzystywanych przez Salvadora Dalego. |
| Cena wywoławcza: | 125000 zł |
| Cena uzyskana: | 135000 zł |
LOT 10 | ID: 033010 |
WYCZÓŁKOWSKI Leon BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zejście z Czarnego Stawu |
| Technika: | pastel, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 61 x 49 cm 73,5 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "LWyczół | 90[nieczytelne]" Opisany na odwrocie: "Zejście z Czarnego | Stawu | rano" Obraz posiada ekspertyzę Jadwigi Oczko-Kozłowskiej z 2021 roku. Więcej o obrazie Leona Wyczółkowskiego w artykule na blogu [ZOBACZ]Fragment opinii: "Powyższy obraz jest jednym z serii widoków okolic Czarnego Stawu, o którym artysta wspominał, iż malował ten motyw sześć razy w ciągu dnia, w sześciu różnych oświetleniach, od 6-tej rano do późnego wieczora. [...] Obraz wykonany jest w opanowanej przez Wyczóła do perfekcji technice pastelowej, która pozwoliła mu, wzorem impresjonistów, przedstawić ten sam motyw o różnych porach dnia z uchwyceniem zmienności światła i natężenia barwy. [...] Artysta z właściwym sobie mistrzostwem oddał nastrój poranka w górach, efekty światła spływającego po zboczu górskim; przy zastosowaniu oszczędnych środków malarskich sugestywnie uchwycił majestat fascynującej go natury." |
| Cena wywoławcza: | 95000 zł |
| Cena uzyskana: | 105000 zł |
LOT 11 | ID: 033011 |
STACHIEWICZ Piotr BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pierwsze jaskółki |
| Technika: | pastel, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 46 x 62 cm 62 x 78,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "P. STACHIEWICZ -" Na odwrocie dwie pieczęcie krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. |
| Cena wywoławcza: | 8000 zł |
| Cena uzyskana: | 16000 zł |
LOT 12 | ID: 033012 |
STACHIEWICZ Piotr BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zmierzch nad ścierniskiem |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 33 x 65 cm 49 x 80,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "P Stachiewicz | Pab(nieczytelne)" Na licu obrazu widoczne krakelury. |
| | |
LOT 13 | ID: 033013 |
KOSSAK Wojciech BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Odwrót spod Moskwy - potyczka u przeprawy (ok. 1910) |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 52,5 x 106,5 cm 74 x 128 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany wtórnie l.d.: "W. KOSSAK" Obraz posiada ekspertyzę dr Stefanii Krzysztofowicz-Kozakowskiej z 2023 roku. Fragment opinii: "Temat odwołujący się do epopei napoleońskiej, do której Wojciech Kossak powracał wielokrotnie, w latach od około 1888 do około 1928, realizują zarówno kompozycje budowane z fragmentów wydarzeń, jak i monumentalne oeuvre jakim była, wspólnie malowana z Julianem Fałatem, pokazana w 1896 roku, niestety pocięta w 1907 roku - panorama "Przejście przez Berezynę" [...]. Równocześnie Wojciech Kossak ilustrował temat odwrotu Napoleona spod Moskwy na samodzielnych kompozycjach ukazujących broniących się kirasjerów, szwoleżerów [...] czy też dramatyczne sceny z rozbitkami armii Napoleona [...]. Forma obrazu: charakterystyczna dla warsztatu malarskiego Wojciecha Kossaka, czyli realizm w odtwarzaniu postaci żołnierzy jak i koni,a także sposób potraktowania drugiego, zamglonego pasma lasu, którego sposób ujęcia wielokrotnie pojawia się w jego kompozycjach. [...] Dla malarstwa Wojciecha Kossaka charakterystyczny też był, widoczny na omawianym obrazie, warsztat malarski, oparty na szeroko, z rozmachem prowadzonym pędzlu i na jego szerokich pociągnięciach. [...] Wyraźna jest zbieżność kompozycyjna omawianego obrazu ze znaną jedynie z reprodukcji "Potyczką u przeprawy w czasie odwrotu spod Moskwy" [...] (repr. K. Olszański, poz 144)." |
LOT 14 | ID: 033014 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Szarża (1930) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 69 x 99 cm 86 x 117 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1930"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 15 | ID: 033015 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Widzenie św. Huberta (1940) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 101,5 x 72 cm 109 x 80 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1940" Opisany na odwrocie: "Poświadczam autentyczność | Jerzy Kossak | Kraków 27/X.40." OPIS PRACY: W twórczości Jerzego Kossaka wielokrotnie powracał hagiograficzny motyw ikonograficzny wizji św. Huberta z Liège. Ukazana scena jest podporządkowana średniowiecznej legendzie głoszącej, że pochodzącemu z królewskiego rodu, korzystającemu z uciech życia Hubertowi, który wybrał się w dzień Wielkiego Piątku na samotne polowanie, ukazał się biały jeleń ze znakiem krzyża migocącym pośród poroża. Wydarzenie to miało przyczynić się do nawrócenia mężczyzny na wiarę chrześcijańską. Jerzy Kossak z dużą precyzją oddał detale przedstawionego świata. W pracy jest wyczuwalna również atmosfera niezwykłości, na którą wpływa rozświetlony nimb nad głową św. Huberta oraz krzyż ponad łbem zwierzęcia, a także idylliczność leśnej natury otaczającej opisywane przedstawienie. Warte uwagi jest samo ujęcie kompozycyjne sceny – jak wspomniano, Jerzy Kossak niejednokrotnie podejmował w swojej sztuce temat wizji św. Huberta, zwykle jednak przedstawiał tę legendę w sposób horyzontalny, z figurą mężczyzny dosiadającego konia. Tutaj wertykalne ujęcie jest wyjątkowe, dużo bardziej oryginalne, imponujące harmonią układu, dopracowaniem szczegółu, a także formatem. Reasumując – oferowany obraz Jerzego Kossaka ukazuje (w ciekawy pod względem artystyczno-formalnym sposób) historię powrotu człowieka do Boga i wpływu opatrzności na życie ludzkie. |
| Cena wywoławcza: | 28000 zł |
| Cena uzyskana: | 29000 zł |
LOT 16 | ID: 033016 |
KOSSAK Jerzy (pracownia) BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Spotkanie na patrolu (1924) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 49 x 65 cm 64 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany p.d.: "J. Kossak | 1924" Lokalnie widoczne krakelury i pojedyncze, niewielkie ubytki warstwy malarskiej. Na blejtramie pieczęcie krakowskiej firmy Iskra & Karmański oraz krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 20000 zł |
LOT 17 | ID: 033017 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Grosz czynszowy |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 35 x 45 cm 56 x 67 cm (z oprawą) |
| Uwagi: |
OPIS PRACY: Prezentowany obraz stanowi niezwykle interesujący przykład dawnego malarstwa w katalogu XXXIII Aukcji Dzieł Sztuki. Praca podejmuje popularny w epoce nowożytnej, zaczerpnięty z Ewangelii św. Mateusza temat grosza czynszowego, który to, począwszy od Masaccia, był podejmowany przez najwybitniejszych europejskich twórców, jak m.in. Tycjan. Prezentowany obraz cechuje złożona kompozycja, w której znaczącą, a przy tym tytułową rolę odgrywa grupa postaci na pierwszym planie. Na uwagę zasługuje starannie wykreślona w partii tła architektura, która poprzez obecność arkad wprowadza do całości wizualne uporządkowanie. Scena została ukazana w pogrążonej w półmroku przestrzeni wnętrza lub dziedzińca. Z grupy ukazanych osób wyróżnia się sylwetka Jezusa w nieco jaśniejszych szatach – jego postać emanuje blaskiem otaczającym w postaci nimbu Jego głowę. Poprzez ten zabieg, a także dzięki zaznaczeniu kontynuacji pomieszczeń za arkadami, całość kompozycji nabrała silnego światłocieniowego charakteru. Obraz cechuje duża precyzja rysunku, wysoka klasa artystyczna oraz subtelna gama barwna skupiona wokół ciepłych odcieni brązu skontrastowanych z chłodem błękitnoszarych ścian. Dzieło zarówno pod względem kompozycji, zastosowanej kolorystyki, jak i sposobu malowania wpisuje się w nurt późnobarokowego malarstwa europejskiego i prawdopodobnie pochodzi z XVIII wieku. |
| | |
LOT 18 | ID: 033018 |
MEHOFFER Józef BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wniebowzięcie Matki Boskiej - projekt polichromii do kaplicy św. Jana Chrzciciela (Bonerów) w kościele Mariackim w Krakowie (ok. 1931) |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 97 x 72 cm 120 x 90 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany śr.d.: "K. Bonerowska | obraz" Do rysunku dołączone potwierdzenie autentyczności i proweniencji wydane przez Annę Mehoffer-Lewandowską, prawnuczkę Józefa Mehoffera. OPIS PRACY: Józef Mehoffer nie tylko zajmował się malarstwem sztalugowym, ale tworzył również polichromie i projektował witraże. Najwybitniejsze z przykładów malarstwa monumentalnego jego autorstwa to m.in. witraże w katedrze św. Mikołaja we Fryburgu, ścienna dekoracja malarska skarbca katedry na Wawelu, polichromia katedry Wniebowzięcia NMP w Płocku oraz mozaiki w katedrze ormiańskiej we Lwowie. Oferowana praca stanowi natomiast projekt polichromii ukazującej scenę Wniebowzięcia Matki Boskiej, przeznaczonej na ścianę kaplicy św. Jana Chrzciciela (Bonerów) w kościele Mariackim w Krakowie. Wpatrzona w niebo, w kierunku wyłaniających się z obłoków boskich rąk Maryja otoczona jest licznymi postaciami aniołów o charakterystycznych dla twórczości Józefa Mehoffera młodzieńczych sylwetkach i fizjonomiach. Poniżej cudownej sceny znajdują się przedstawienia ziemskich postaci w układzie symetrycznym. Pośrodku widnieją dwaj ubrani w sarmackie stroje mężczyźni dzierżący w rękach buławy o gruszkowatych głowicach. Ich sylwety flankują z każdej strony ujęte w wieniec laurowy dwa skrzyżowane noże rzeźnicze oraz męska postać trzymająca dwuręczny długi miecze skierowany ostrzem ku górze. Między ukazanymi bohaterami kompozycji kłębią się obłoki, a pod ich stopami, na osi kompozycji przedstawiono stos skrzyżowanej broni białej i palnej. Projekt polichromii dopełnia inskrypcja: "CZCZĄC CHLUBNĄ PAMIĘĆ PRZODKÓW RZEŹNICY KRAKOWSCY MATCE BOSKIEJ NA CHWAŁĘ OFIAROWALI RP. 1931". Józef Mehoffer nad całościową dekoracją wnętrza kaplicy Bonerowskiej w krakowskim kościele Mariackim pracował w latach 1930-1932, zajmując się projektowaniem dekoracyjnej polichromii z inicjałem Maryi i krzyża oraz świecznikami, opisywanej tu sceny figuralnej, a także komponowaniem witrażu "Cztery pory roku (Wszechświat)". "Wniebowzięcie Matki Boskiej" to ciekawy, ale przy tym typowy dla fundatorskich założeń projekt łączący w sobie świat sacrum i profanum, w tym przypadku o dodatkowo podnoszącej monumentalizm statycznej, symetrycznej kompozycji nawiązującej do układów heraldycznych. Trudno jednoznacznie określić kim są dwie świeckie postacie przedstawione w centrum – najpewniej jednak wiążą się one w jakiś sposób z krakowskim cechem rzeźników, który to był fundatorem omawianej polichromii. |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 9000 zł |
LOT 19 | ID: 033019 |
MEHOFFER Józef BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pinakle |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 22 x 46 cm (w świetle oprawy) 30,5 x 54,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Do rysunku dołączone potwierdzenie autentyczności i proweniencji wydane przez Annę Mehoffer-Lewandowską, prawnuczkę Józefa Mehoffera. |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 20 | ID: 033020 |
FABIJAŃSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Nokturn - kościół św. Wojciecha w Krakowie |
| Technika: | gwasz, akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 34,5 x 25 cm 49 x 39 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "St. Fabijański" Na odwrocie fragment pieczęci krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 1800 zł |
LOT 21 | ID: 033021 |
MAKAREWICZ Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wawel - Kurza Stopka (1923) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 50 cm 84 x 64 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany p.d.: "KURZA STOPKA | Jerzy Makarewicz | 923" |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 2600 zł |
LOT 22 | ID: 033022 |
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wawel |
| Technika: | akwarela, gwasz, ołówek, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 23,2 x 14,7 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "A. Setkowicz" Opisany p.d.: "Andenken on Krakau" |
| Cena wywoławcza: | 1400 zł |
| Cena uzyskana: | 1700 zł |
LOT 23 | ID: 033023 |
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wypas gęsi |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 24 x 35 cm |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" |
| Cena wywoławcza: | 3400 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 24 | ID: 033024 |
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Spotkanie przed chatą (ok. 1943) |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 21,7 x 34,5 cm |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" Opisany l.d.: "Zum Andenken - Kraków 17/V 943" |
| Cena wywoławcza: | 1900 zł |
| Cena uzyskana: | 2200 zł |
LOT 25 | ID: 033025 |
BOROWICKI Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Orszak weselny pod Krakowem |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 80 cm 73 x 94 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "W. Borowicki" |
| | |
LOT 26 | ID: 033026 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Polowanie par force |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 50 x 70 cm 59 x 79 cm (z oprawą) |
| Cena wywoławcza: | 1500 zł |
| Cena uzyskana: | 1500 zł |
LOT 27 | ID: 033027 |
SERWIN-ORACKI Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zamek w Wiśniczu (1940) |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na sklejkę |
| Wymiary: | 44 x 50 cm 53 x 59,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "M. Oracki-Serwin 940" |
| Cena wywoławcza: | 1600 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 28 | ID: 033028 |
RAPACKI Józef BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kaczeńce na rozlewisku |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 16,5 x 27 cm 31,5 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany p.d.: "JÓZEF RAPACKI | OLSZANKA" |
| Cena wywoławcza: | 4000 zł |
| Cena uzyskana: | 6000 zł |
LOT 29 | ID: 033029 |
FILIPKIEWICZ Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Okiście w Dolinie Białego |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 69,5 x 100 cm 83 x 114 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "MIECZYSŁAW FILIPKIEWICZ" Opisany na odwrocie: "MIECZYSŁAW FILIPKIEWICZ | Okiście w dolinie | Białego" |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 13000 zł |
LOT 30 | ID: 033030 |
FILIPKIEWICZ Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż zimowy ze strumieniem |
| Technika: | gwasz, akwarela, tektura |
| Wymiary: | 34 x 49,5 cm 48,5 x 63,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Mieczysław Filipkiewicz"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
LOT 31 | ID: 033031 |
STAŃKO Michał BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Baca w Dolinie Kościeliskiej |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 49,5 cm 43 x 57 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "M. Stańko" Opisany na odwrocie: "Dolina Kościeliska" |
| Cena wywoławcza: | 2800 zł |
| Cena uzyskana: | 3600 zł |
LOT 32 | ID: 033032 |
SZCZYGLIŃSKI Henryk BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z zabudową |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 31 x 39 cm 42 x 52 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "H. Szczygliński" OPIS PRACY: Na malarstwo Henryka Szczyglińskiego silnie wpłynęła twórczość Jana Stanisławskiego, u którego artysta kształcił się w okresie studiów w krakowskiej Akademii. To właśnie wtedy u młodego twórcy rozkwitło zamiłowanie do wysmakowanych kolorystycznie, szeroko malowanych, nastrojowych pejzaży. Ukazany przez Henryka Szczyglińskiego wiejski krajobraz z drewnianą chatą i znajdującymi się w tle murowanymi zabudowaniami został osadzony w iście idyllicznej scenerii. Bujne trawy i rozłożyste drzewa tworzą fantazyjną oprawę dla całej kompozycji. Ekspresja wyrazu w kształtowaniu plamy w połączeniu z subtelną gamą barwną dały w efekcie postimpresjonistyczny w swoim charakterze obraz przepełnionego spokojem wiejskiego życia. Praca ponadto posiada wysokie walory malarskie i dekoracyjne, które wpływają na jej atrakcyjność. |
| | |
LOT 33 | ID: 033033 |
MÜLLER S. BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Jesień w parku (1940) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 92 cm 82 x 104,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "S. Müller 1940"
Ta praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl [KONTAKT w sprawie obrazu] |
| | |
LOT 34 | ID: 033034 |
DOMARADZKI Stefan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z Porzecza (1931) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 25 x 28,5 cm 35 x 39 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany opisany l.d.: "S. Domaradzki. Porzecze. 1931 r" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 35 | ID: 033035 |
CIEŚLEWSKI Tadeusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Tryptyk warszawski |
| Technika: | akwarela, gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 36 x 30,5 cm (w świetle); 36 x 51 cm (w świetle); 36 x 30,5 cm (w świetle) 63 x 140 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "T. Cieślewski" ("Pałac Łazienkowski") Sygnowany p.d.: "T. Cieślewski" ("Pałac w Wilanowie") Sygnowany l.d.: "T. Cieślewski" ("Plac Zamkowy") Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 36 | ID: 033036 |
CHMIELIŃSKI (STACHOWICZ) Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Komnata pałacu w Wilanowie |
| Technika: | akwarela, gwasz, ołówek, tektura |
| Wymiary: | 49,5 x 34,5 cm 66 x 51 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Wł. Stachowicz." |
| Cena wywoławcza: | 3000 zł |
| Cena uzyskana: | 4200 zł |
LOT 37 | ID: 033037 |
POCHWALSKI Kasper BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Madonna z liliami wg Carla Dolciego |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 49,5 x 41 cm 62 x 52,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "kop. Kasper Pochwalski" |
| Cena wywoławcza: | 3600 zł |
| Cena uzyskana: | 3800 zł |
LOT 38 | ID: 033038 |
STEFANOWICZ Kajetan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Madonna wśród aniołów (1910) |
| Technika: | gwasz, ołówek, karton |
| Wymiary: | 43 x 29,3 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "K Stefanowicz 1910" |
| Cena wywoławcza: | 4000 zł |
| Cena uzyskana: | 4000 zł |
LOT 39 | ID: 033039 |
STEFANOWICZ Kajetan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Miłość |
| Technika: | gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 34,3 x 21 cm 41,7 x 27,5 cm (wymiary arkusza) |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 40 | ID: 033040 |
MARCZEWSKI Tadeusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akt z faunami (1909) |
| Technika: | gwasz, tektura |
| Wymiary: | 30 x 21 cm (w świetle passe-partout) 44,5 x 35 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany na odwrocie: "Tadeusz Marczewski" Opisany na odwrocie: "Warszawa 2/V 909." PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 41 | ID: 033041 |
ŻECHOWSKI Stefan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Mucha (1935) |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 24 x 14,5 cm 25,5 x 16 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Żechowski Stef | 1935" |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 2600 zł |
LOT 42 | ID: 033042 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Dziewczynka ze szczygłem |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 85 x 67,5 cm 105 x 88 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Wtórna metka z nieczytelnym opisem p.d. OPIS PRACY: Oferowany portret ukazuje na ciemnym, niemal neutralnym tle wnętrza dziecko w pozycji stojącej, ze szczygłem siedzącym na jego dłoni. Pełna wdzięku i elegancji postać jest ubrana w białą suknię, haftowany fartuszek oraz ozdobiony misterną koronką czepiec. Obraz zawiera w sobie szereg elementów charakterystycznych dla XVII-wiecznego malarstwa północnoeuropejskiego. Sposób ujęcia postaci na ciemnym tle z lekko zaznaczoną po prawej stronie draperią cieszył się wówczas szczególną popularnością. Strój dziecka z bufiastymi rękawami i bogatymi wykończeniami z koronki także wskazuje na ten okres w sztuce. Co ciekawe, w czasach tych dziewczynki i chłopcy nosili podobne ubrania, w tym spódnice i suknie, stanowiące w okresie wczesnego dzieciństwa uniwersalny typ ubioru. Na obrazie ukazano również dwa, niezwykle często występujące w holenderskich przedstawieniach dzieci atrybuty, tj. ptaka - szczygła i owoce wiśni. Szczygieł w kontekście portretu dziecięcego oznaczał powodzenie, zdrowie i niewinność, wiśnie z kolei symbolizowały coś nowego, czystego i nieskazitelnego. Zestaw tych elementów doskonale wpasowywał się w konwencję przedstawień najmłodszych członków rodzin, stanowiąc wyraz cnót właściwych dla wieku dziecięcego. Dzieło pod względem formalnym wpisuje się w charakterystykę malarstwa północnoeuropejskiego 1. połowy XVII wieku, w ten okres również wpasowuje się typ ubioru uwiecznionej postaci. Zarówno pod względem kompozycyjnym, ikonograficznym, jak i warsztatowym obraz wskazuje na dużą biegłość malarza. Dzieło stanowi wyrafinowany przykład barokowego malarstwa portretowego z obszaru Niderlandów. |
| Cena wywoławcza: | 10000 zł |
| Cena uzyskana: | 10000 zł |
LOT 43 | ID: 033043 |
ŻELECHOWSKI Kasper BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret kobiety w jedwabnej opasce (1926) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 49,5 x 37 cm 55 x 42,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "KŻelechowski | 926" Widoczne zabrudzenia malatury oraz lokalnie przetarcia warstwy malarskiej. |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 2800 zł |
LOT 44 | ID: 033044 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kobieta w czarnej woalce (1920?) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 73 x 56,8 cm 80 x 64,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.g.: "[nieczytelne] | XCXX" |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 2400 zł |
LOT 45 | ID: 033045 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Półakt |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 50 x 39,4 cm 66,2 x 56,4 cm (z oprawą) |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 2200 zł |
LOT 46 | ID: 033046 |
BRZESKI Janusz Maria BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Peron II |
| Technika: | tusz, papier |
| Wymiary: | 18,7 x 16,7 cm (w świetle oprawy) 39 x 37 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany śr.d.: "J.m.B." Praca jest reprodukowana w publikacji Andrzeja Wierzchowskiego Janusz Marja Brzeski (1907-1957) artysta prawdziwy (Kraków; s. 48). PROWENIENCJA: - zakup od rodziny artysty, - kolekcja Jerzego Kurczyny. |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 47 | ID: 033047 |
BRZESKI Janusz Maria BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | W pejzażu (1927) |
| Technika: | tusz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 20,6 x 18,8 cm 46,5 x 38,4 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "JMB 1927" Opisany na odwrocie l.d.: "lenistwo" Na odwrocie szkic postaci. Praca jest reprodukowana w publikacji Andrzeja Wierzchowskiego Brzeskiego świat w symbolach i obrazach (Kraków; s. 11). PROWENIENCJA: - zakup od rodziny artysty, - kolekcja Jerzego Kurczyny. |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2800 zł |
LOT 48 | ID: 033048 |
BRZESKI Janusz Maria BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Parka (1927) |
| Technika: | tusz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 20,7 x 18,7 cm 46,5 x 38,4 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "JMB 1927" Opisany na odwrocie l.d.: "nieczystość" Na odwrocie szkic dwóch postaci. Praca jest reprodukowana w publikacji Andrzeja Wierzchowskiego Brzeskiego świat w symbolach i obrazach (Kraków; s. 11). PROWENIENCJA: - zakup od rodziny artysty, - kolekcja Jerzego Kurczyny. |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 49 | ID: 033049 |
BRZESKI Janusz Maria BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na drodze |
| Technika: | tusz, papier |
| Wymiary: | 16,3 x 16 cm (w świetle oprawy) 39 x 36,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "jMB" Praca jest reprodukowana w publikacji Andrzeja Wierzchowskiego Janusz Marja Brzeski (1907-1957) artysta prawdziwy (Kraków; s. 48). PROWENIENCJA: - zakup od rodziny artysty, - kolekcja Jerzego Kurczyny. |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 50 | ID: 033050 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zdecydowanie naprzód |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 40 x 60 cm 47 x 67 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Wlastimil Hofman" Opisany na blejtramie: "Zdecydowanie naprzód!!!" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 51 | ID: 033051 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wspomnienie (1969) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 40 cm 70 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Wlastimil Hofman | 1969" |
| Cena wywoławcza: | 5000 zł |
| Cena uzyskana: | 5000 zł |
LOT 52 | ID: 033052 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Fioletowa hortensja (1967) |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 49 x 46 cm 56 x 53 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.g.: "Wlastimil | Hofman | 1967"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 53 | ID: 033053 |
HAJDUKIEWICZ Mateusz Ludwik BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Czytający talmudyści |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 70 cm 61 x 81 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany śr.d.: "Hajdukiewicz" Na odwrocie fragment metki z opisem obrazu. Ta praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl [KONTAKT w sprawie obrazu] |
LOT 54 | ID: 033054 |
SKOCZYLAS Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Święty Krzysztof |
| Technika: | drzeworyt, papier |
| Wymiary: | 17,5 x 13 cm (wymiary grafiki) 21,5 x 16 cm (w świetle passe-partout) 45 x 17,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany ołówkiem p.d.: "WSkoczylas" |
| Cena wywoławcza: | 800 zł |
| Cena uzyskana: | 1000 zł |
LOT 55 | ID: 033055 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Plac z drewnianym kościołem |
| Technika: | gwasz, ołówek, karton |
| Wymiary: | 21 x 24 cm |
| Uwagi: | Na odwrocie dwie pieczątki autorskie (okrągła - "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ‧ MALARZ ‧" i prostokątna - "NIKIFOR ARTYSTA | KRYNICA-WIEŚ"). |
| Cena wywoławcza: | 7500 zł |
| Cena uzyskana: | 7500 zł |
LOT 56 | ID: 033056 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż miejski z kościołem |
| Technika: | gwasz, kredka, ołówek, papier |
| Wymiary: | 20,7 x 29,3 cm 24,5 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany śr.d.: "WSIMIASTO-ROSY" Opisany na odwrocie: "10-000 ZŁ" Na odwrocie trzy okrągłe pieczątki autorskie: dwie "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ‧ MALARZ ‧" oraz jedna "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ‧" |
| Cena wywoławcza: | 7000 zł |
| Cena uzyskana: | 8000 zł |
LOT 57 | ID: 033057 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Święty |
| Technika: | kredka, papier |
| Wymiary: | 10,2 x 7 cm |
| Uwagi: | Opisany śr.g.: "SWIETY NIKI[nieczytelne]OR" Opisany na odwrocie: "50 ZŁ" Na odwrocie okrągła pieczątka autorska: "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ARTYSTA MALARZ ‧" Na odwrocie wtórna pieczątka galerii oraz opisy ołówkiem. PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 58 | ID: 033058 |
WALCZAK Zdzisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Szopka bożonarodzeniowa (1961) |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 38,5 x 62,5 cm (w świetle oprawy) 45,5 x 69 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Z. Walczak | 1961" |
| Cena wywoławcza: | 3800 zł |
| Cena uzyskana: | 5500 zł |
LOT 59 | ID: 033059 |
WALCZAK-BANIECKI Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kapela góralska |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 40 x 28 cm (w świetle oprawy) 46,5 x 34,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany śr.d.: "Walczak W" |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 2400 zł |
LOT 60 | ID: 033060 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Góralska para |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 28,5 x 19 cm (w świetle oprawy) 35,5 x 26 cm (z oprawą) |
| | |
LOT 61 | ID: 033061 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Rynek miasta |
| Technika: | gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 21 x 15 cm |
| Uwagi: | Opisany śr.d.: "STESZOWZDROJMIASTOSEŁO" Opisany na odwrocie: "100 ZŁ" Na odwrocie dwie okrągłe pieczątki autorskie: "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ‧" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 62 | ID: 033062 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Postać w kapeluszu |
| Technika: | kredka, karton |
| Wymiary: | 10,2 x 7 cm |
| Uwagi: | Opisany na odwrocie: "NAKRYNICAPAMTKAZ"; "50 ZŁ" Na odwrocie okrągła pieczątka autorska: "‧ NIKIFOR MATEJKO ‧ KRYNICA WIEŚ | ARTYSTA | MALARZ" Na odwrocie wtórna pieczątka galerii oraz opisy ołówkiem. PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 63 | ID: 033063 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Błogosławiący |
| Technika: | kredka, papier |
| Wymiary: | 10,5 x 7,5 cm |
| Uwagi: | Opisany na odwrocie: "NAPAX"; "25 ZŁ" Na odwrocie okrągła pieczątka autorska: "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ARTYSTA MALARZ ‧" |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 2200 zł |
LOT 64 | ID: 033064 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Święty biskup |
| Technika: | kredka, papier |
| Wymiary: | 10,5 x 7,5 cm |
| Uwagi: | Opisany na odwrocie: "NAZDACZIHS"; "25 ZŁ" Na odwrocie okrągła pieczątka autorska: "PAMIĄTKA Z KRYNICY | ‧ NIKIFOR ARTYSTA MALARZ ‧" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 65 | ID: 033065 |
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pióro |
| Technika: | ceramika szkliwiona |
| Wymiary: | 37 x 17 x 2 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d. monogramem "KB" |
| | |
LOT 66 | ID: 033066 |
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Tulipan |
| Technika: | ceramika szkliwiona |
| Wymiary: | 29,3 x 19,5 x 1,5 cm |
| Uwagi: | Sygnowany l.d. monogramem "KB" |
| Cena wywoławcza: | 2600 zł |
| Cena uzyskana: | 2600 zł |
LOT 67 | ID: 033067 |
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Abstrakcja z karmazynową czerwienią |
| Technika: | ceramika szkliwiona |
| Wymiary: | 24 x 24 x 2 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d. monogramem "KB" |
| Cena wywoławcza: | 2800 zł |
| Cena uzyskana: | 2800 zł |
LOT 68 | ID: 033068 |
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Czerwony kwiat |
| Technika: | ceramika szkliwiona |
| Wymiary: | 29 x 19 x 1,5 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d. monogramem "KB" |
| | |
LOT 69 | ID: 033069 |
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kompozycja florystyczna |
| Technika: | ceramika szkliwiona |
| Wymiary: | 19 x 19 x 1,5 cm |
| Uwagi: | Sygnowany l.d. monogramem "KB" |
| | |
LOT 70 | ID: 033070 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | The Woman Aflame (Kobieta w płomieniach) (1980) |
| Technika: | brąz, edycja 117/350 |
| Wymiary: | 84 x 24 x 34 cm |
| Uwagi: | Sygnowany na górze podstawy: "Dali" Numerowany na górze podstawy: "175/350" Stempel odlewni na górze podstawy: "FONDERIA TESCONI | PIETRASANTI" Rzeźba posiada certyfikat autentyczności wystawiony przez The Salvador Dali Gallery. |
| | |
LOT 71 | ID: 033071 |
KOBZDEJ Aleksander BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Hors Cadre (Poza ramą) (1970-1971) |
| Technika: | technika mieszana, papier mâché, siatka metalowa |
| Wymiary: | 50 x 81 x 4,5 cm 82 x 110 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | PRACA NIEDOSTĘPNA OPIS PRACY: "Hors Cadre" (w polskim tłumaczeniu - poza ramą) jest nazwą ostatniego cyklu tworzonego przez Aleksandra Kobzdeja. Artysta pracował nad nim od 1969 roku aż do końca swojego życia. Stworzył około 70 kolejno numerowanych prac. Punktem wyjścia do zaprojektowania tego rodzaju obiektów były doświadczenia artysty związane z powstaniem cyklu "Szczeliny", w którym to malarz eksperymentował z reliefem. Obrazy z cyklu "Hors Cadre" są dosłownie przestrzenne, falują i wyginają się, przywodząc na myśl skojarzenia z rozwianą tkaniną. Artysta tworząc te formy celowo kształtował materię w taki sposób by ukazać jej swoistą samodzielność, która przekracza granice tradycyjnie rozumianej sztuki. W prezentowanej pracy wyraźnie zauważalna jest chęć wykroczenia poza malarstwo. W efekcie dzieło zbliża się do form przestrzennych, jednak zachowując przy tym wartości stricte malarskie, takie jak walorowany kolor. W swojej istocie oferowana praca jest obiektem stanowiącym wyraz poszukiwania niezwykle wysublimowanego sposobu wypowiedzi artystycznej, która zawiera w sobie treści związane ze światem materialnym i metafizycznym. |
| | |
LOT 72 | ID: 033072 |
STAŻEWSKI Henryk BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kompozycja nr 135 (1978) |
| Technika: | akryl, płyta |
| Wymiary: | 63 x 63 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany na odwrocie: "nr. 135 | 1978 | H. Stażewski"
PRACA NIEDOSTĘPNA OPIS PRACY: W polskiej historii sztuki postać Henryka Stażewskiego określa się jako pioniera europejskiej awangardy okresu dwudziestolecia międzywojennego, ale artysta jest również powszechnie znany ze swoich konstruktywistycznych kompozycji tworzonych po odwilży w 1956 roku. Prezentowana praca wpisuje się w charakterystyczną dla późnej sztuki Henryka Stażewskiego formułę abstrakcji, w której zestawiał ze sobą odcienie różnych, często jednak sąsiadujących ze sobą na kole barw, kolorów w precyzyjnie określonych geometrycznych układach. Ten typ kompozycji był dla artysty punktem wyjścia do zrozumienia i zbadania problematyki ukazania przestrzeni w malarstwie. "Kompozycja nr 135" została zbudowana w oparciu o barwy przechodzące od różu do fioletu, które artysta bądź wyraźnie ze sobą skontrastował, bądź nałożył na siebie. Całość podzielił przy tym na wyraźne geometryczne pola. Taki sposób ukazania relacji pomiędzy odcieniami kolorów wpływa na dynamizm pracy i tworzy wrażenie głębi. |
| | |
LOT 73 | ID: 033073 |
ZAKRZEWSKI Roman BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret kobiety z lustrem (2000) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 120 x 80 cm 134,5 x 94,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.g.: "‧ R‧Z ‧ | ‧ 00 ‧" Opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 2000 ‧ OLEJ ‧" |
| Cena wywoławcza: | 55000 zł |
| Cena uzyskana: | 55000 zł |
LOT 74 | ID: 033074 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Narodziny Afrodyty" (1963/1965) oraz "Zeus" (1964) z cyklu "Mitologia" (zestaw dwóch prac) |
| Technika: | akwaforta, sucha igła, papier |
| Wymiary: | wymiary w uwagach |
| Uwagi: | "Narodziny Afrodyty" (1963/1965) z cyklu "Mitologia" - ed. 26/150, wydanie: Pierre Argillet, Paryż Wymiary grafiki: 49,5 x 39,5 cm | 66,5 x 50 cm (w świetle passe-partout) | 97 x 79 cm (z oprawą) Sygnowana i datowana ołówkiem p.d.: "Dali / 1963" Opisana l.d.: "26/150" Praca posiada certyfikat autentyczności wydany przez Serge’a Goldenberga, jednego z czołowych specjalistów w dziedzinie twórczości graficznej Salvadora Dalego. "Zeus" (1965) z cyklu "Mitologia" - ed. 65/150, wydanie: Pierre Argillet, Paryż Wymiary grafiki: 49 x 38,5 cm | 67 x 49,5 cm (w świetle passe-partout) | 97 x 79 cm (z oprawą) Sygnowana i datowana ołówkiem p.d.: "Dali / 1964" Opisana l.d.: "65/150" Praca posiada pismo potwierdzające autentyczność wydane przez Serge’a Goldenberga, jednego z czołowych specjalistów w dziedzinie twórczości graficznej Salvadora Dalego. Salvador Dali w swojej sztuce wielokrotnie inspirował się grecką mitologią oraz jej symboliką. W latach 1961-1965 stworzył cykl szesnastu grafik pt. "Mitologia", który przez wielu uznawany jest za jeden z najciekawszych w dorobku artysty. Przy jej tworzeniu Salvador Dali wykorzystywał różne techniki graficzne: grawerowanie, wytrawianie, suchą igłę oraz ręcznym podkolorowywanie. Rozpoczynał pracę nad każdą z grafik od abstrakcyjnej smugi - "znaczącej manifestacji przypadku" stanowiącej punkt wyjścia do dalszej pracy mistrza. Zbiór ten ostatecznie wydany został przez Pierre’a Argilleta - wydawcę oraz przyjaciela artysty. Grafiki Salvadora Dalego wchodzące w skład Pierre Argillet Collection reprezentują najwyższe standardy jakości. Świadectwem ich wyjątkowej atrakcyjności jest fakt, że były wystawiane w najbardziej renomowanych muzeach na świecie, mają także stałe miejsce w Muzeum Salvadora Dalego w Figueres w Hiszpanii. |
| | |
LOT 75 | ID: 033075 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Pegaz" (1964) z cyklu "Mitologia" |
| Technika: | akwaforta, akwatinta, sucha igła, papier japoński, ed. LXXIX/C; wydanie: Pierre Argillet, Paryż |
| Wymiary: | 53 x 62 cm (wymiary grafiki) 55,5 x 73 cm (w świetle passe-partout) 85 x 103 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowana ołówkiem p.d.: "Dali" Opisana l.d.: "LXXIX/C" Grafiki Salvadora Dalego wchodzące w skład Pierre Argillet Collection reprezentują najwyższe standardy jakości. Świadectwem ich wyjątkowej atrakcyjności jest fakt, że były wystawiane w najbardziej renomowanych muzeach na świecie, mają także stałe miejsce w Muzeum Salvadora Dalego w Figueres w Hiszpanii |
| | |
LOT 76 | ID: 033076 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Les Chevaux de Dali - teka 18 litografii (1983) |
| Technika: | litografia barwna, papier welinowy d'ARCHES; egzemplarz nr 3523/4980; wydawca: Armand et Georges: Israël-Paris 1983 |
| Wymiary: | szczegóły w uwagach poniżej Wymiary z pudełkiem: 60,5 x 41 x 6 cm |
| Uwagi: | "Les Chevaux de Dali" to teka 18 litografii sygnowanych na płycie (p.d. "Dali" - każda; wymiary arkuszy: 56 x 36 cm), opatrzona wstępem oraz tekstami. Autor wstępu: Yves Saint-Martin Autorzy tekstów: Alain Decaux i Léon Zitrone Teka w oryginalnym pudełku z miedzianą płytą - odlewem wg oryginalnej kompozycji Salvadora Dalego "Le Picador" (sygnowana na płycie p.d.; wymiary: 49 x 33 cm). Wykaz litografii: "Neptune (Neptun)"; wymiary grafiki: 40,5 x 29,5 cm "Pégase (Pegaz)"; wymiary grafiki: 30,5 x 40,5 cm "Le Cheval de Troie (Koń trojański)"; wymiary grafiki: 42 x 30 cm "Bucéphale (Bucefał)"; wymiary grafiki: 41,5 x 30,5 cm "Le Chevalier Romain (Kawalerzysta rzymski)"; wymiary grafiki: 41,5 x 29,5 cm "Le Centurion (Centurion)"; wymiary grafiki: 41,5 x 29,5 cm "Le Cheval de Caligula (Koń Kaliguli)"; wymiary grafiki: 42 x 30 cm "Le Cheval de Triomphe (Koń triumfu)"; wymiary grafiki: 43 x 30 cm "Saint Georges (Święty Jerzy)"; wymiary grafiki: 42 x 30,5 cm "La Licorne (Jednorożec)"; wymiary grafiki: 41,5 x 30,5 cm "Le Chevalier Chrétien (Rycerz chrześcijaństwa)"; wymiary grafiki: 41 x 29,5 cm "Lady Godiva"; wymiary grafiki: 40,5 x 30,5 cm "Le Cheval de Course (Koń wyścigowy)"; wymiary grafiki: 30,5 x 41 cm "Le Cheval de Labeur (Koń pracy)"; wymiary grafiki: 40,5 x 30,5 cm "Le Picador (Pikador)"; wymiary grafiki: 41 x 30,5 cm "Don Quichotte ou l’Éloge de la Folie (Don Kichot - pochwała szaleństwa)"; wymiary grafiki: 40,5 x 29,5 cm "Le Cheval de la Mort (Koń śmierci)"; wymiary grafiki: 41 x 30 cm "Le Cheval de Printemps (Koń wiosny)"; wymiary grafiki: 42 x 30 cm Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 77 | ID: 033077 |
DWURNIK Edward BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Obraz nr 353 (2015) |
| Technika: | akryl, płótno |
| Wymiary: | 30 x 30 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany na odwrocie: "2015 | E. DWURNIK | OBRAZ NR: 353 | NR: XXV-353- | -5398" |
| | |
LOT 78 | ID: 033078 |
TRYBALSKI Paweł BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Martwa natura secesyjna (1998) |
| Technika: | olej, akryl, płyta |
| Wymiary: | 70 x 80 cm 80,5 x 90,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany śr.g.: "PAWEŁ TRYBALSKI ‘98-PINX" Na odwrocie autorska metka z opisem obrazu oraz autorska pieczątka "PAWEŁ TRYBALSKI PINXIT" |
| Cena wywoławcza: | 19000 zł |
| Cena uzyskana: | 19000 zł |
LOT 79 | ID: 033079 |
ROSIŃSKI Ryszard BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wyrok (2015) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 80 cm 109 x 89 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Rosiński | 2015" Opisany na odwrocie: "ROSIŃSKI | WYROK | 100 x 80 | 2015" Obraz jest reprodukowany w wydaniu powieści Krzysztofa Gibaszewskiego W poszukiwaniu tego czegoś (Skarżysko-Kamienna 2015, s. 146 oraz na tyle okładki). Obraz jest wymieniany i reprodukowany w albumie prac Ryszarda Rosińskiego Surrealizm (tekst K. Gibaszewski, Skarżysko-Kamienna 2018, s. 90-91). Do obrazu dołączone zostaną dwie wspomniane wyżej publikacje opatrzone autografami Ryszarda Rosińskiego oraz Krzysztofa Gibaszewskiego. Fragment powieści Krzysztofa Gibaszewskiego W poszukiwaniu tego czegoś: "Facet znajdował się w jasnym pomieszczeniu bez ścian, sufitu i podłogi. Otaczał go błękit. [...] Przed sobą widział cztery postacie, ubrane w brązowe, niewidzialne habity z zaciągniętymi wielkimi, czarnymi kapturami, spod których nie było widać twarzy. Postacie te zlewały się z otoczeniem w jeden błękit. Byli to członkowie trybunału. Między nimi a Facetem, trochę z lewej strony, stał oskarżyciel, który wygłaszał przemowę. [...] Z obejrzanego materiału wynika, że oskarżony odrzucił łaskę, którą otrzymał. A otrzymał wiele. Oświecenie, powołanie do wielkich rzeczy. Mógł być prorokiem, ale on zaniechał. Wybrał mamonę i cielesność. Za to może być tylko jedna kara, o którą wnioskuję. Życie. Domagam się dla niego kary doumarcia. Życia, dopóki nie umrze. [...] Niech żyje wśród ludzi, którzy nigdy go nie zrozumieją [...]. To będzie jego karą. Bo wiedział, a nie przekazał wiedzy, nie poszerzył jej, ani nie wykorzystał jej do niczego dobrego. Za to powinien po raz kolejny zostać wygnanym z raju. Za pierworodny grzech zaniechania." |
| | |
LOT 80 | ID: 033080 |
CHAGALL Marc BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akordeonista (1957) |
| Technika: | litografia barwna, papier |
| Wymiary: | 22 x 38 cm (w świetle passe-partout) 43,5 x 59 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowana na płycie p.śr.: "Marc" Praca posiada certyfikat autentyczności wystawiony przez galerię ArtistsHome. |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 4200 zł |
LOT 81 | ID: 033081 |
CHAGALL Marc BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Błękitna ryba (1957) |
| Technika: | litografia barwna, papier |
| Wymiary: | 22 x 38 cm (w świetle passe-partout) 43,5 x 59 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Praca posiada certyfikat autentyczności wystawiony przez Hans den Hollander Prints. |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 82 | ID: 033082 |
UNIECHOWSKI Antoni BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Trupa - spektakl uliczny |
| Technika: | tusz, gwasz, akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 21,5 x 19 cm (w świetle passe-partout) 37 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "AU" |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 2400 zł |
LOT 83 | ID: 033083 |
RZEPIŃSKI Czesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kwitnący sad |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 46 x 65 cm 60 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Rzepiński"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. |
| | |
LOT 84 | ID: 033084 |
RUTKOWSKI Karol BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Studnia w Żegocinie (1953) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 27,5 x 35 cm 34 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany l.d.: "KAROL RUTKOWSKI | ŻEGOCINA 1953." |
| | |
LOT 85 | ID: 033085 |
WIECZOREK Edward BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 29,5 x 41,5 cm 37 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Edward Wieczorek" |
| | |
LOT 86 | ID: 033086 |
MICHALIK Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zieleń nad mokradłem |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 49,5 x 69,5 cm 42 x 63,5 cm (w świetle passe-partout) 70,5 x 92 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "M. Michalik" |
| | |
LOT 87 | ID: 033087 |
MICHALIK Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Martwa natura ze stożkiem |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 42,5 x 63 cm (w świetle passe-partout) 69 x 90 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "M. Michalik"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. OPIS PRACY: Marian Michalik to współczesny malarz, którego prace, a szczególnie martwe natury, są w ostatnim czasie coraz bardziej cenione na rynku sztuki. Artysta upodobał sobie niełatwą technikę pastelu, w której potrafił z najdrobniejszymi niuansami oddawać rzeczywistość. Charakterystyczna dla prac Mariana Michalika jest aura nierealności, stąd też niekiedy jego twórczość dość swobodnie łączona jest z nurtem realizmu magicznego. Prezentowana "Martwa natura ze stożkiem" przedstawia tytułowy układ przedmiotów, wśród których znajdują się m.in. cebule, kamienie, drewniana skrzynka czy kartonowe pudełko. Wspomniana powyżej "magiczność" jest tutaj wykreowana poprzez ujęcie spadających lub może lewitujących w przestrzeni kartek papieru. Obrazy Mariana Michalika cechuje duże wyczucie kolorystyczne – w oferowanej martwej naturze dominantę stanowią ciepłe odcienie brązu i oranżu, skontrastowane z zimną, metaliczną szarością. Stosunkowo ciemna gama barwna nasuwa skojarzenia z nowożytnym malarstwem holenderskim, w którym tematyka martwej natury odgrywała duże znaczenie. |
| | |
LOT 88 | ID: 033088 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portal barokowy (1971) |
| Technika: | tusz, papier |
| Wymiary: | 32 x 23 cm 36 x 28 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany p.g.: "Krzysiowi na pamiątkę | 1971 Wiktor Zin" |
| | |
LOT 89 | ID: 033089 |
SUDER Stanisław Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Błękitna rybka |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 21 x 15 cm 24 x 18 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. |
| Cena wywoławcza: | 1000 zł |
| Cena uzyskana: | 4000 zł |
LOT 90 | ID: 033090 |
SUDER Stanisław Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kocia ferajna |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 15 x 21 cm 18 x 24 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. |
| Cena wywoławcza: | 1000 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 91 | ID: 033091 |
NARKIEWICZ Edward BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Autoportret - muchomor (1997) |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 50 x 40 cm (z oprawą autorską) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Edward.97" Na odwrocie odręczna metka autorska z opisem obrazu. |
| | |
LOT 92 | ID: 033092 |
NARKIEWICZ Edward BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Schylony grzyb (2002) |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 33,5 x 41 cm 40 x 48 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany śr.d.: "Edward 2002" Opisany na odwrocie: "EDWARD NARKIEWICZ | SCHYLONY GRZYB 2002 | (40 x 32) CM. | OLEJ + PILŚŃ" PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 93 | ID: 033093 |
SUDER Stanisław Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Ptak" z cyklu "Ptaki cudaki" |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 17,5 x 11,5 cm 20 x 14 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" |
| Cena wywoławcza: | 1000 zł |
| Cena uzyskana: | 1700 zł |
LOT 94 | ID: 033094 |
SUDER Stanisław Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Sowa |
| Technika: | olej, płyta naklejona na tekturę |
| Wymiary: | 21 x 15 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" |
| Cena wywoławcza: | 1000 zł |
| Cena uzyskana: | 1600 zł |
LOT 95 | ID: 033095 |
SIEWARGA Bogumiła BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret Eugeniusza Muchy |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 93 x 62 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "SIE | WAR | GA"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 96 | ID: 033096 |
MACIEJOWSKI Marcin BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Krzysztof Penderecki - plakat z okazji 80-tych urodzin kompozytora (2013) |
| Technika: | druk offsetowy, papier, ed. 7/100 |
| Wymiary: | 100 x 70 cm 103 x 73 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany flamastrem l.d.: "Marcin Maciejowski" Numerowany flamastrem l.d.: "7/100" W prawym dolnym rogu autograf Krzysztofa Pendereckiego. Licytacja charytatywna na rzecz Stowarzyszenia "Psi Azyl u Żanety" zajmującego się pomocą psom bezdomnym. W przypadku tej pozycji nie będzie doliczana opłata aukcyjna. |
| Cena wywoławcza: | 100 zł |
| Cena uzyskana: | 600 zł |
Strony:
O aukcji
XXXIII Aukcja Dzieł Sztuki
Do zapoznania się z katalogiem grudniowej XXXIII Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny® zaprasza koneserów sztuki dawnej oraz współczesnej. Lista obiektów prezentuje ponad 90 dzieł powstałych w różnych technikach, nurtach i okresach - począwszy od czasów nowożytnych, aż po dzieła sztuki najnowszej. Tradycyjnie oferta obejmuje przede wszystkim twórczość artystów polskich, ale w ramach grudniowej licytacji oferujemy kolekcjonerom również wybór kilku prac malarzy europejskich oraz aż pięć pozycji autorstwa współtwórcy surrealizmu - Salvadora Dalego.
Młoda Polska na aukcji
Sztuka młodopolska jest jedną z najbardziej cenionych i poszukiwanych przez kolekcjonerów sztuki dawnej. W ofercie grudniowej aukcji koneserzy odnajdą wiele dzieł artystów tworzących we wspomnianym okresie.
Do jednego z najbardziej rozpoznawalnych malarzy należy mistrz pastelu - Teodor Axentowicz. XXXIII Aukcja to szansa na wylicytowanie dwóch prac artysty – subtelnego portretu kobiecego z kwiatem białej róży (lot 2) oraz symbolicznej, osadzonej w zimowej aurze huculskiego pejzażu kompozycji kontrastującej starość i młodość (lot 3).
W kategorii portretu wspomnieć należy jeszcze o dziele Jacka Malczewskiego z 1914 roku (lot 4) stanowiącym formę retrospekcji – artysta bowiem przedstawił w nim dziecięce sylwetki swojej córki Julii i syna Rafała, podczas gdy roku powstaniu obrazu pociechy malarza były już dorosłe. Warto podkreślić, że choć znane są liczne pojedyncze portrety dzieci Jacka Malczewskiego, to jednak kompozycje jak ta, tj. ukazujące dwie postacie, są wyjątkowe i nieczęsto pojawiają się na rynku aukcyjnym.
Warte uwagi są również prace Wlastimila Hofmana, a w szczególności pochodzący z najbardziej cenionego przez kolekcjonerów w kontekście tego artysty okresu międzywojennego symboliczny obraz "Niewinność" (1927) (lot 1). Katalog prezentuje również późniejsze, pochodzące z lat 60. ekspresyjne prace tego artysty (lot 50-52).
Wybitnym ewenementem na rynku jest pozycja nr 6 – wielkoformatowe płótno Sotera Jaxa-Małachowskiego z 1924 roku ukazujące bałtyckie wybrzeże. Rzadkością jest tu zarówno rozmiar, jak i technika obrazu, gdyż, jak wiadomo, artysta specjalizował się raczej w gwaszu i akwareli. Co ciekawe, katalog aukcji prezentuje jeszcze jedną olejną prace malarza, tym razem z motywem Wenecji (lot 7).
Wśród innych autorów związanych z okresem Młodej Polski wymienić można jeszcze m.in. Leona Wyczółkowskiego – o którym za chwilę, Józefa Rapackiego, Piotra Stachiewicza, Józefa Mehoffera, Adama Setkowicza, Kajetana Stefanowicza, Tadeusza Marczewskiego, Mieczysława Filipkiewicza i Kaspra Żelechowskiego.
Zbigniew Pronaszko, "Wędkarska przygoda"
Obrazem, którego pominąć wzrokiem w katalogu grudniowej aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego nie można, jest dzieło Zbigniewa Pronaszki "Wędkarska przygoda" (lot 5). Praca powstała we wczesnym okresie aktywności twórczej artysty, który przypada na lata około 1909-1912. W tym czasie jego realistyczno-symboliczne malarstwo znajdowało się pod silnym wpływem młodopolskich doświadczeń akademickich. Mając na uwadze inne prace Zbigniewa Pronaszki z tego okresu, "Wędkarska przygoda" prawdopodobnie nie jest jedynie prostą sceną rodzajową, lecz niesie za sobą treści egzystencjalne. Artysta na tym etapie swojej twórczości poruszał tematy przemijania oraz kondycji psychicznej człowieka. Ten wielkoformatowy obraz skłania do przyjrzenia się pomijanej poniekąd wczesnej sztuki malarza i stanowi niebywałą okazję kolekcjonerską, gdyż prace Zbigniewa Pronaszki stosunkowo rzadko pojawiają się na rynku.
Więcej na temat obrazu Zbigniewa Pronaszki "Wędkarska przygoda" można przeczytać w artykule na blogu Krakowskiego Domu Aukcyjnego [ZOBACZ]
Leon Wyczółkowski, "Zejście z Czarnego Stawu"
Wśród nazwisk najbardziej poszukiwanych na listach kolekcjonerów młodopolskich artystów znajduje się niewątpliwie Leon Wyczółkowski. Na wykazie obiektów aukcyjnych pojawił się tatrzański pastel malarza ukazujący poranny widok na tytułowe zejście z Czarnego Stawu (lot 10). Zafascynowany zmiennością kolorystyki i światła w górskim terenie Leon Wyczółkowski tworzył liczne studia tego samego miejsca w różnych porach dnia i roku. Oferowany obraz znakomicie oddaje charakter miejsca, patrzący na obraz widz czuje niemalże chłód i świeżość górskiego powietrza.
Więcej na temat obrazu Leona Wyczółkowskiego "Zejście z Czarnego Stawu" można przeczytać w artykule na blogu Krakowskiego Domu Aukcyjnego [ZOBACZ]
Pejzaż tatrzański w malarstwie
Tatry od dziesięcioleci inspirowały polskich artystów, a i kolekcjonerzy chętnie goszczą na swoich ścianach górskie widoki. Poza opisanym powyżej pastelem Leona Wyczółkowskiego (lot 10) koneserom tatrzańskich krajobrazów polecamy uwadze dzieła Mieczysława Filipkiewicza (lot 29-30), w tym wielkoformatowy olej z zimowym pejzażem Doliny Białego oraz pracę "Baca w Dolinie Kościeliskiej" Michała Stańki (lot 31).
Malarstwo pejzażowe
Tematyka krajobrazowa obecna jest zarówno w sztuce dawnej, jak i współczesnej, była i jest podejmowana przez mistrzów malarstwa jako samodzielny motyw w obrazach lub tło kompozycji.
Katalog XXXIII Aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego prezentuje szeroki wybór malarstwa pejzażowego. Poza wspomnianymi marynistycznymi motywami Sotera Jaxa-Małachowskiego (lot 6-7) i omówionymi powyżej tatrzańskimi pracami oferujemy kolekcjonerom widoki polskich pól, wsi i rozlewisk tworzone przez takich autorów jak Piotr Stachiewicz (lot 12), Józef Rapacki (lot 28), Henryk Szczygliński (lot 32) czy Stefan Domaradzki (lot 34).
Wśród współczesnych artystów zwracamy Państwa uwagę w tej dziedzinie szczególnie na "Kwitnący sad" Czesława Rzepińskiego (lot 83) i "Zieleń nad mokradłem" Mariana Michalika (lot 86), choć oczywiście malarskich pejzaży w katalogu grudniowej aukcji jest więcej.
Cracoviana
W katalogu XXXIII Aukcji Dzieł Sztuki, zgodnie z tradycją miejsca, odnaleźć można prace o tematyce krakowskiej. Na uwagę zasługują radosne sceny z życia podkrakowskiej wsi oraz portrety krakowianek. Wśród autorów oferowanych obrazów o wspomnianej tematyce wymienić można m.in. Piotra Stachiewicza ("Pierwsze jaskółki" – lot 11) i Władysława Borowickiego ("Orszak weselny pod Krakowem" – lot 25).
Oczywiście na liście obiektów nie mogło zabraknąć widoków i zabytków Krakowa. Tym razem proponujemy prace Stanisława Fabijańskiego (lot 20), Jerzego Makarewicza (lot 21) i Adama Setkowicza (lot 22).
Sztuka ludowa i prymitywizm
Po raz kolejny w katalogu aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego znalazło się miejsce dla artystów-prymitywistów i cenionych twórców ludowych. Na pozycjach nr 55-57 oraz 61-64 znalazły się prace Nikifora Krynickiego – jednego z najwybitniejszych artystów nieprofesjonalnych w historii sztuki. Oferta aukcyjna obejmuje zarówno miejskie pejzaże wykonane gwaszem, jak i rysunkowe przedstawienia świętych i postaci świeckich. W katalogu prezentowane są również malowane na szkle obrazy zakopiańskich artystów – wpisująca się w grudniowy nastrój "Szopka bożonarodzeniowa" (1961) Zdzisława Walczaka (lot 58) oraz muzykująca "Kapela góralska" Władysława Walczaka-Banieckiego (lot 59).
Sztuka współczesna
Poza szeroką ofertą sztuki dawnej katalog XXXIII Aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego prezentuje obiekty z kategorii sztuki współczesnej.
Wzrok koneserów najpewniej zatrzyma się najdłużej na dziełach klasyków współczesności – konceptualnej kompozycji Andrzeja Kobzdeja z cyklu "Hors Cadre" (lot 71), znakomitej abstrakcji geometrycznej Henryka Stażewskiego (lot 72) oraz "pollockowskiej" abstrakcji Edwarda Dwurnika (lot 77).
Miłośnicy współczesnej sztuki przedstawiającej powinni zwrócić uwagę na subtelny "Portret kobiety z lustrem" (lot 73) namalowany w 2000 roku przez Romana Zakrzewskiego, krakowskiego artystę, którego łącząca w sobie wpływy włoskiego renesansu oraz malarstwa Amedeo Modiglianiego i Jerzego Nowosielskiego sztuka spotyka się z uznaniem i gromadzi coraz szersze grono koneserów.
W grudniu 2023 roku Krakowski Dom Aukcyjny planuje wystawę monograficzną prac Romana Zakrzewskiego. Zachęcamy do śledzenia aktualności.
Wystawa dzieł sztuki
Wszystkie obiekty z katalogu można zobaczyć na wystawie przedaukcyjnej prezentowanej w dniach od 27 listopada do 7 grudnia 2023 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym [ul. Starowiślna 14 - Kraków] od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-18.00.
Jeśli życzą sobie Państwo więcej zdjęć obiektów, zapraszamy do kontaktu.
Przebieg aukcji
XXXIII Aukcja Dzieł Sztuki odbędzie się z udziałem publiczności, 7 grudnia o godzinie 18.30 w siedzibie Krakowskiego Domu Aukcyjnego - ul. Starowiślna 14, Kraków. Rejestracja uczestników rozpocznie się o godzinie 18.00.
W licytacji można także wziąć udział składając zlecenie z limitem, zlecenie telefoniczne oraz licytować live na bid.kda.pl
W razie pytań dotyczących udziału w aukcji zapraszamy do kontaktu.
Istnieje możliwość odbioru wylicytowanych prac w Warszawie. Termin wyjazdu do Warszawy zaplanowany jest na 13 grudnia 2023 roku (środa).
licytacja live na onebid.pl
katalog i licytacja live na portalu
Strony:
