46. Aukcja Dzieł Sztuki (10 VI 2025)

Data aukcji: 2025-06-10

Zapraszamy do zapoznania się z katalogiem 46. Aukcji Dzieł Sztuki. 
[więcej informacji]

LOT 1	ID: 046001
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Spłoszony koń - epizod z bitwy (1941)
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	49 x 35 cm 66 x 51 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1941" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. OPIS PRACY: Jerzy Kossak chętnie poruszał zagadnienia kształtujące poczucie narodowej wspólnotowości przez przypominanie epizodów ze zwycięskich bitew wojska polskiego, ukazywanie potyczek i przedstawienie scen rodzajowych z życia żołnierzy. Podobnie jak jego ojciec i dziadek zasłynął także jako wybitny animalista – dzięki niezwykle trafnym przedstawieniom koni, które obserwował wielokrotnie i wnikliwie. Prezentowana praca ukazuje spłoszonego konia w galopie – ruchu asymetrycznym i pełnym ekspresji, co artysta podkreślił poprzez dynamiczne ujęcie kończyn zwierzęcia, częściowo zanikających w pyle wzniesionym mocnymi uderzeniami kopyt o podłoże i zlewających się ze swobodnie malowanym tłem. Kasztanowe umaszczenie konia silnie kontrastuje z chłodnymi tonami śnieżnego pejzażu, a jego naprężona sylwetka i szeroko otwarte oczy wyraźnie oddają potężny strach. W tle widoczni są dwaj żołnierze piechoty uzbrojeni w karabiny, co wskazuje na możliwy powód paniki zwierzęcia, które – po stracie jeźdźca – rzuciło się do ucieczki z pola bitwy. Zimowa sceneria, umundurowanie piechurów oraz obecność olchowego lasu mogą być odczytywane jako odniesienie do bitwy o Olszynkę Grochowską – najkrwawszego starcia powstania listopadowego, które zilustrował ojciec malarza, Wojciech Kossak, w swoim słynnym obrazie przedstawiającym żołnierzy 4. Pułku Piechoty Liniowej w szyku bojowym. Obrazy wychodzące z pracowni Kossaków, nawiązujące do tego motywu, stanowiły autorskie odniesienia do wspomnianego wielkoformatowego dzieła. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	12000 zł
Cena uzyskana:	21000 zł

LOT 2	ID: 046002
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Bolszewik z koniem (1924)
Technika:	olej, płótno naklejone na tekturę
Wymiary:	32 x 24 cm 36,5 x 28,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1924" Widoczne drobne ubytki malatury.
Cena wywoławcza:	9500 zł
Cena uzyskana:	11000 zł

LOT 3	ID: 046003
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Somosierra (1930)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	69,5 x 100,5 cm 92,5 x 122,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1930" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu [słabo widoczne]. OPIS PRACY: Bitwa pod Somosierrą (1808) zapisała się głęboko w historii dziejów Europy. Była to szarża polskich szwoleżerów Gwardii Cesarskiej na armię hiszpańską dowodzoną przez Benito de San Juana. Bitwa w krótkim czasie zakończyła się zdobyciem przełęczy i utorowaniem drogi do Madrytu, dla dalszej kampanii hiszpańskiej Napoleona. Temat bitwy pod Somosierrą był wielokrotnie podejmowany przez malarzy batalistów, zarówno zagranicznych (m.in. Horacego Verneta), ale przede wszystkim, z uwagi na ogromne zasługi rodaków - polskich, by wymienić chociażby tylko przesławne płótno Piotra Michałowskiego ze zbiorów Muzeum Narodowego w Krakowie, dzieła Januarego Suchodolskiego i Stanisława Bagieńskiego z kolekcji Muzeum Narodowego w Warszawie czy liczne przykłady epizodów walki z dorobku Juliusza, Wojciecha (przypomnieć w tym miejscu można rozpoczęty pod koniec XIX wieku pomysł tego artysty i Michała Gorstkina-Wywiórskiego na wspólne zrealizowanie panoramy "Somosierra") i w końcu także Jerzego Kossaka. Oferowany obraz Jerzego Kossaka z 1930 roku przedstawia fragment przełęczy na chwilę po bitwie. W jesiennym pejzażu na pierwszym planie artysta ukazał opuszczony, milczący już rząd armat wroga ze śladami krwi poległych i rannych. Przed oraz między armatami rysują się ciała żołnierzy i ich wiernych koni, grozę śmierci podsycają jeszcze pojedyncze elementy umundurowania - czapki w barwach 1. Pułku Szwoleżerów-Lansjerów Gwardii Cesarskiej, które spadły z głów walczących. Nad wąskim polem bitwy unosi się jeszcze kurz wzburzony kopytami pędzących tędy przed momentem koni i dym wystrzeliwanych armat. Po lewej stronie kompozycji widnieje zbliżająca się grupa konnych z postacią Napoleona na czele - cesarz, pełen szacunku dla polskich żołnierzy posuwał się za wojskiem obserwując z uznaniem wyniki natarcia. Już nazajutrz Napoleon miał wykrzyknąć na cześć Polaków: "Cześć najdzielniejszym z dzielnych!". Dzieło nawiązuje do twórczości ojca artysty, Wojciecha Kossaka, który malował nie tylko same epizody szarży wysokiego tempa, ale także krajobraz na moment po samej bitwie pod Somosierrą, czego przykłady w epoce artysty bywały również reprodukowane na kartach pocztowych. W omawianym, oferowanym na aukcji obrazie Jerzego Kossaka uwagę zwraca nie tylko sama tematyka, ale również format i technika - podłoże płócienne nie było bardzo częste w twórczości Jerzego Kossaka, a jako od wieków uważane za szlachetniejsze od tektury, stanowi dowód znaczenia kompozycji dla samego jej autora. Zobacz więcej

LOT 4	ID: 046004
TRUSZ Iwan BIOGRAFIA
Tytuł:	Widok na Dniepr
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	25,5 x 34 cm 33,5 x 42 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "I. Trusz" Na odwrocie pieczątka Magazynu farb, materjałów, perfumerji oraz składu przyborów sztuki stosowanej A. Łopuszański i T. Sauczey we Lwowie. Widoczne zabrudzenie malatury.
Cena wywoławcza:	7500 zł
Cena uzyskana:	22000 zł

LOT 5	ID: 046005
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA
Tytuł:	Łodzie rybackie na Helu (1923)
Technika:	gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	24,7 x 34,8 cm 34,5 x 44,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1923"
Cena wywoławcza:	6000 zł
Cena uzyskana:	8000 zł

LOT 6	ID: 046006
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA
Tytuł:	Nad rzeką (1928)
Technika:	gwasz, tektura
Wymiary:	49 x 69,3 cm 61,5 x 82 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1928"

LOT 7	ID: 046007
KOSSAK Juliusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Amazonka na siwym koniu
Technika:	akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	31,2 x 24,1 cm 73 x 66 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Kossak" Obraz został wtórnie przycięty w dolnej części. Do obrazu dołączone potwierdzenie dra Ernesta Habichta z 1951 roku o pochodzeniu pracy. PROWENIENCJA: - kolekcja dra Ernesta Habichta (zakup od syna Juliusza Kossaka), - kolekcja prywatna, Polska. OPIS PRACY: Juliusz Kossak – wybitny akwarelista i protoplasta artystycznej dynastii Kossaków – oprócz dzieł o tematyce historycznej, zasłynął także z malowania scen myśliwskich i konnych przejażdżek, które z upodobaniem obserwował podczas pobytów na dworach zaprzyjaźnionych rodzin arystokratycznych. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmują reprezentacyjne portrety konne. Artysta tworzył je już od lat 40. XIX wieku, jednak największą ich liczbę namalował po powrocie do kraju z Paryża w roku 1860. Wśród nich odnaleźć można zarówno portrety ziemiaństwa, jak i heroizowane przedstawienia bohaterów narodowych. Prezentowana akwarela ukazuje amazonkę, kobietę podczas konnej przejażdżki – jednej z popularnych form towarzyskiej rozrywki wśród wyższych warstw społeczeństwa XIX wieku. Modelka dosiada konia w sposób zarezerwowany dla kobiet, bokiem, korzystając ze specjalnie wyprofilowanego siodła z tylko jednym strzemieniem. Takie właśnie elementy rzędu końskiego widać np. na olejnym obrazie Juliusza Kossaka pt. "Amazonka" z 1868 roku ze zbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie. Oferowana na aukcji praca dowodzi mistrzostwa z jakim Juliusz Kossak posługiwał się techniką akwareli oraz gwaszu. Artysta precyzyjnie oddał zarówno postać amazonki, jak i szczegóły typowego kobiecego stroju do jazdy konnej. Składa się na niego brązowa suknia z marszczoną spódnicą z wydłużonym trenem, powszechnie wówczas stosowanym w celu zachowania przyzwoitości podczas wsiadania na konia. Sportretowana kobieta nosi także dopasowany żakiet z wąską talią i prostymi rękawami, zakończonymi białymi mankietami bluzki ozdobionej koronkowym kołnierzykiem. Głowę kobiety zdobi jasny kapelusz. Juliusz Kossak z niezwykłą starannością oddał też detale biżuterii – delikatne złote kolczyki, kokardę i broszkę w sposób wysmakowany korespondujące z czerwonym kwiatem w dłoni modelki oraz spinki do mankietów. Całość stroju dopełniają jasne, beżowe rękawiczki i subtelny, lekki bacik. Malarz z realistyczną precyzją namalował także siwego wierzchowca damy. Konie stanowiły bowiem jeden z głównych tematów twórczości tego artysty, malował je z wyjątkową biegłością. Był to efekt zarówno inspiracji twórczością wybitnych animalistów, takich jak Piotr Michałowski czy Horace Vernet, jak i wieloletnich obserwacji koni. Artysta miał okazję prowadzić studia rysunkowe w stajniach arystokracji – m.in. u swego protektora Juliusza Dzieduszyckiego – a także podczas pobytu w Paryżu, gdzie odwiedzał koszary, place musztry, a nawet rzeźnie, by dokładnie poznać anatomię koni. Swoje obserwacje kontynuował również na jarmarkach i targach końskich w starym Krakowie. Całopostaciowe portrety na tle bujnego pejzażu cieszyły się dużą popularnością w XVIII-wiecznej Anglii, a ich formuła była chętnie kontynuowana także w XIX wieku. Źródeł inspiracji Juliusza Kossaka dla omawianej pracy należałoby zatem poszukiwać w prowadzonych przez tego artystę studiach muzealnych podczas pobytu w europejskich metropoliach – Paryżu i Monachium. Wiadomo na przykład, że malarz interesował się twórczością wybitnych holenderskich pejzażystów, w tym Jacoba van Ruisdaela, którego dzieła z uwagą studiował w Luwrze. Na ukształtowanie malarskiego tła mogło mieć wpływ także zetknięcie się z niemieckim pejzażem romantycznym. Juliusz Kossak zdecydował się bowiem na przestawienie roślinności w ciemnych barwach, mocno zróżnicowanych przez wprowadzenie efektów luministycznych – ukazanie światła odbijającego się od wody i migoczącego na liściach drzew. Na uwagę widza zasługuje także niewątpliwie romantyczny charakter kompozycji. Przedstawiona z profilu twarz kobiety zdaje się być zadumana, jej melancholijne spojrzenie zdradza zamyślenie i niepokój. W prawej, opuszczonej dłoni amazonka trzyma dwie róże – białą i czerwoną – subtelny znak emocjonalnej głębi sceny. Wydaje się wysoce prawdopodobne, że Juliusz Kossak jako artysta silnie związany z polską literaturą chciał nadać dziełu wymiaru w pewnej mierze symbolicznego. Nie bez powodu w lewej części kompozycji umieścił lecącą jaskółkę - znak odrodzenia natury, nowego początku, nadziei, ale także idącego z nimi w parze niepokoju i strapienia. Zobacz więcej

LOT 8	ID: 046008
MICHAŁOWSKI Piotr BIOGRAFIA
Tytuł:	Szkice koni (rysunek dwustronny)
Technika:	ołówek, tusz, papier
Wymiary:	52,5 x 36,7 cm
Uwagi:
Opisany śr.d. ołówkiem przez Wlastimila Hofmana: "Piotr Michałowski | Otrzymałem od rodziny 1934 | Ludwików Michałowskich | Wlastimil Hofman" Rysunek składa się z dwóch przedzielonych wtórnie arkuszy. Widoczne zagięcia papieru na krawędziach oraz niewielkie przetarganie podłoża (p.g., 1,5 cm). OPIS PRACY: Piotr Michałowski to zdecydowanie jeden z najwybitniejszych przedstawicieli romantyzmu w XIX-wiecznym malarstwie polskim. Wszechstronnie uzdolniony i wykształcony, odbywał liczne podróże po najbardziej rozwiniętych krajach Europy, podczas których udoskonalał swój artystyczny warsztat, czerpiąc inspirację zarówno z twórczości dawnych mistrzów, jak i współczesnych mu artystów. Malował sceny rodzajowe i portrety, w których wyraźnie odznaczył się wpływ nowożytnego malarstwa holenderskiego. Zasłynął jednak przede wszystkim jako malarz koni. Utrwalał batalistyczne potyczki i jeźdźców, wzorując się m.in. na malarstwie Aleksandra Orłowskiego. Nieobca była mu także stylistyka Horacego Verneta. Widoczny wpływ na twórczość Piotra Michałowskiego miały także prace jednego z jego nauczycieli - Nicolasa-Toussainta Charleta, wzorującego się na malarstwie słynnego francuskiego romantyka Théodore'a Géricaulta. Anatomiczne studia koni Piotr Michałowski tworzył przez całe swoje życie, starając się utrwalać ruch tych zwierząt coraz lepiej. Obserwował je w stajniach, na końskich targach i podczas pracy polegającej na ciągnięciu dorożek i wiejskich furmanek. Prezentowany rysunek dwustronny, opisany przez Wlastimila Hofmana jako dar od rodziny Michałowskich, przedstawia sporządzone przez Piotra Michałowskiego studia koni w różnych ujęciach. Widoczne jest tutaj wyraźne zainteresowanie artysty ruchem zwierząt. Szkicował je niewątpienie z natury, wpatrując się wnikliwie i starając uchwycić pracę układu ruchu tych zwierząt – ich mięśni, kości i stawów. Jedna ze stron rysunku przedstawia konie osiodłane, druga zwierzęta uchwycone podczas pracy z człowiekiem, którego sylwetka została jedynie sumarycznie zaznaczona. Malarz stosuje różne ujęcia, pozycje konia i śmiałe skróty perspektywiczne. W lewym górnym rogu można zobaczyć też nieukończony szkic ludzkiej twarzy. Rysunek pełnił zapewne dla artysty rolę wstępnego studium dla bardziej rozbudowanej kompozycji i był wykorzystywany w procesie twórczym. Można zauważyć na nim ślady akwareli, pośpiesznie wykonane czarnym tuszem obliczenia oraz naszkicowane nim kolejne przedstawienie obserwowanego zwierzęcia. Zobacz więcej

LOT 9	ID: 046009
MALCZEWSKI Jacek BIOGRAFIA
Tytuł:	Scena przed dworkiem i studia postaci (1926)
Technika:	tusz, papier
Wymiary:	35,3 x 27 cm 47,5 x 37,7 cm (z passe-partout)
Uwagi:
Sygnowany i datowany śr.d.: "JMalczewski | 20 Luty | 1926" Na odwrocie szkic dwóch sylwetek ludzkich wykonany ołówkiem.
Cena wywoławcza:	2400 zł
Cena uzyskana:	3200 zł

LOT 10	ID: 046010
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Spacer myśliwski (1944)
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	33 x 47,5 cm 47,5 x 62 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1944" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z potwierdzeniem autentyczności obrazu.
Cena wywoławcza:	12000 zł
Cena uzyskana:	19000 zł

LOT 11	ID: 046011
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Ułan i dziewczyna (1936)
Technika:	olej, sklejka
Wymiary:	30 x 40 cm 46 x 56 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1936" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków i ręcznie wpisanym numerem "0766" oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu.
Cena wywoławcza:	11000 zł
Cena uzyskana:	21000 zł

LOT 12	ID: 046012
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Ułan z dziewczyną - spotkanie nad rzeką (1953)
Technika:	olej, sklejka
Wymiary:	29,5 x 40 cm 41 x 51 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1953" Widoczne drobne ubytki malatury.
Cena wywoławcza:	11000 zł
Cena uzyskana:	14000 zł

LOT 13	ID: 046013
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIOGRAFIA
Tytuł:	W niedzielę
Technika:	aplikacja sukienna, wełna
Wymiary:	45 x 58 cm 55,5 x 69 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA." Makata była eksponowana na wystawie "Dworki, pejzaże, portrety. Twórczość Bronisławy Rychter-Janowskiej" w Muzeum Okręgowym w Nowym Sączu (obecnie Muzeum Ziemi Sądeckiej) od 1 lipca do 1 października 2022 roku. Praca jest reprodukowana w katalogu wystawy "Dworki, pejzaże, portrety. Twórczość Bronisławy Rychter-Janowskiej" (red. E. Ross-Pazdyk, A. Florek. J. Stasiek-Harabin, Muzeum Okręgowe w Nowym Sączu, Nowy Sącz 2022, s. 99). OPIS PRACY: Twórczość Bronisławy Rychter-Janowskiej znana jest przede wszystkim z barwnych, wypełnionych słonecznym światłem wnętrz polskich dworków szlacheckich. Aktywność artystki związana ze sztuką tkaniny stanowi zdecydowanie mniej znany obszar jej działalności. Wykonywane przez Bronisławę Rychter-Janowską kompozycje nazywane w ówczesnej prasie "obrazami malowanymi suknem" stanowiły ewenement na tle twórczości artystycznej omawianych czasów. Pierwsze z nich zostały wykonane w 1902 roku, a trzy lata później krakowski Salon Malarzy Polskich wydał "wzornik" z projektami kilkunastu makat w pomniejszonej skali. We wstępie do pierwszego wydania artystka napisała: Zawsze pragnęłam, aby już najszersze sfery naszego społeczeństwa zaznajomiły się z tą techniką artystycznych robót ręcznych, aby w naszych polskich izbach były swojskie dekoracje o miłym i artystycznym wyglądzie. Prezentowana praca pt. "W niedzielę" stanowi przykład makaty wykonanej metodą aplikacji, polegającej na naszywaniu na siebie poszczególnych, wykrawanych z tkaniny elementów, w celu zbudowania głębi i nadania dziełu malowniczego charakteru. Istotnie, makaty Bronisławy Rychter-Janowskiej przypominają prace malarskie. Dzieje się to dzięki właściwemu doborowi form i kolorów, który pozwalał na zbudowanie perspektywy, ukazanie gry świateł i ceni oraz uchwycenie ruchu pojawiających się w kompozycjach postaci. Sama artystka postrzegała stosowaną technikę jako znacznie bardziej wymagającą niż malowanie. Materia tkaniny była bowiem trudniejsza w kształtowaniu niż plastyczna farba olejna. Tematyka makat tworzonych przez Bronisławę Rychter-Janowską obracała się wokół widoków natury, wsi i jej mieszkańców. Oferowana w katalogu praca "W niedzielę" porusza właśnie tą tematykę. Górski pejzaż zimowy z widokiem drewnianego kościoła o dachach pokrytych śniegiem został wzbogacony o przedstawienia licznych postaci zmierzających do świątyni na nabożeństwo. Doskonała obserwacja i przełożenie jej na materię pozwala widzowi odczuwać atmosferę mroźnego dnia. Zgarbione sylwetki ludzi zdają się chronić przed zimnym wiatrem, próbując jak najszybciej dotrzeć do wejścia świątyni, pomimo utrudniających chód połaci śniegu. Doskonale zróżnicowane proporcje budują złożoność sceny. Szczególną uwagę zwraca też podpis, który - chociaż wykonany został przez artystkę przy użyciu nici - doskonale oddaje charakter malarskich sygnatur Bronisławy Rychter-Janowskiej. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	9500 zł
Cena uzyskana:	9500 zł

LOT 14	ID: 046014
RITTER Maria BIOGRAFIA
Tytuł:	Kobieta w kwiecistym kimonie (ok. 1927)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	64 x 50,5 cm 85 x 71,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany ołówkiem p.d.: "MRitterówna" Na odwrocie metka z odręcznym opisem: "261. Ela Merklówna- | Boryczko ok. 1927. | 64,5 x 52" oraz potwierdzenie autentyczności sporządzone przez Wojciecha Sarneckiego w 1990 roku.

LOT 15	ID: 046015
BARBACKI Bolesław BIOGRAFIA
Tytuł:	Rozmarzona (portret Olgi Morawskiej) (lata 30.)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	60 x 72 cm 81 x 69 cm (z oprawą)
Uwagi:
PROWENIENCJA: - kolekcja rodziny Stanisława i Olgi Morawskich, właścicieli dworu w Marcinkowicach. Obraz ma być reprodukowany w III tomie albumu poświęconego twórczości Bolesława Barbackiego wydawanego w Nowym Sączu (obecnie w opracowaniu A. Małeckiej i P. Droździka).
Cena wywoławcza:	6000 zł
Cena uzyskana:	6000 zł

LOT 16	ID: 046016
WYGRZYWALSKI Feliks Michał BIOGRAFIA
Tytuł:	Kobieta w złotych kolczykach (1923)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	68 x 54,5 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "F. M. Wygrzywalski | 1923" Widoczny niewielki ubytek farby (śr.g.) oraz lokalnie drobne zabrudzenia malatury. OPIS PRACY: Twórczość Feliksa Michała Wygrzywalskiego, malarza znanego głównie z motywów marynistycznych oraz orientalizujących, obejmuje również portrety wykonywane na prywatne zamówienia. Prezentowany wizerunek kobiety, wraz z drugim dziełem oferowanym w katalogu aukcyjnym (lot 17), stanowi parę portretów reprezentacyjnych stworzonych w latach 1923-1924. Sygnowane i datowane wizerunki przedstawiają parę anonimowych małżonków. Postacie zwrócone są ku sobie. Ukazane do połowy sylwetki artysta przedstawił w trzech czwartych względem widza. Kobieta i mężczyzna nie patrzą na siebie nawzajem - on spogląda przed siebie, ona przechyla głowę lekko w stronę lewego ramienia i patrzy w górę. Artysta wykazał się mistrzostwem w ukazaniu włosów i karnacji, które zostały oddane przy użyciu subtelnej gry światła i cienia oraz barwnych refleksów. Zastosowanie świetlnych blików przyciąga uwagę widza, skupiając ją na zadumanym spojrzeniu kobiety, a także na detalach stroju i biżuterii. Jednorodne tło, zróżnicowane jedynie światłocieniowo, nie odwraca uwagi od przedstawionej postaci kobiecej. Feliks Michał Wygrzywalski z niezwykłą dbałością uchwycił każdy detal stroju: czarną suknię z dużym dekoltem o luźnym kroju, wykonaną z lekkich tkanin, z długimi, półprzezroczystymi rękawami z żorżety, zakończonymi u góry błyszczącym zdobieniem oraz białym, sztywnym, warstwowym kołnierzem. Wśród detali wyróżnia się również biżuteria. Wzrok przykuwa szczególnie złoty kolczyk zdobiący prawe ucho postaci, subtelnie połyskujący w świetle. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	17000 zł
Cena uzyskana:	18000 zł

LOT 17	ID: 046017
WYGRZYWALSKI Feliks Michał BIOGRAFIA
Tytuł:	Portret mężczyzny w futrzanym kołnierzu (1924)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	68 x 55 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.g.: "F. M. Wygrzywalski | 1924" Na blejtramie pieczątki Fabryki farb i przyborów malarskich Iskra & Karmański. Lokalnie widoczne zarysowania malatury.
Cena wywoławcza:	16000 zł
Cena uzyskana:	17000 zł

LOT 18	ID: 046018
PIEŃKOWSKI Ignacy BIOGRAFIA
Tytuł:	Jesień
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	96 x 150 cm 119,5 x 164,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "IPieńkowski" [dwukrotnie] Na odwrocie metka Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie z opisem obrazu. Widoczne sfalowania płótna i lokalnie spękania malatury.

LOT 19	ID: 046019
PIEŃKOWSKI Ignacy BIOGRAFIA
Tytuł:	W saloniku
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	60 x 73 cm 70,5 x 83,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "Ign. Pieńkowski"

LOT 20	ID: 046020
NEUMANN Abraham (?) BIOGRAFIA
Tytuł:	Nad rzeką (1917)
Technika:	pastel, tektura
Wymiary:	89 x 63 cm 105 x 78,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Opisany ołówkiem l.d.: "A. Neumann 1917" Na odwrocie pieczęć krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Autorstwo obrazu prawdopodobnie można przypisać Abrahamowi Neumannowi (1873-1942) [zobacz biografię artysty]

LOT 21	ID: 046021
WEISS Wojciech BIOGRAFIA
Tytuł:	W ogrodzie przy Krupniczej (1925)
Technika:	akwarela, papier
Wymiary:	24,5 x 30,7 cm 41 x 48 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany ołówkiem p.śr.: "WW" Opisany ołówkiem na odwrocie: "Kraków W nowym ogródku przy Krupniczej 1925" Na odwrocie pieczątka "ZE ZBIORU DZIEŁ WOJCIECHA WEISSA ‧ DOM ARTYSTY ‧" oraz numer "001429"
Cena wywoławcza:	5000 zł
Cena uzyskana:	7000 zł

LOT 22	ID: 046022
WEISS Wojciech BIOGRAFIA
Tytuł:	Akty kobiece (rysunek dwustronny)
Technika:	ołówek, papier
Wymiary:	31,5 x 24 cm 30,3 x 20 cm (w świetle passe-partout) 58 x 43 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "WWeiss" Na odwrocie faksymile podpisu (pieczątka "WWeiss") oraz numer "004046".
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	2000 zł

LOT 23	ID: 046023
ŻMURKO Franciszek BIOGRAFIA
Tytuł:	Natchnienie artysty
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	14,1 x 19,4 cm 23,5 x 28,3 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "Fr. Żmurko" OPIS PRACY: Franciszek Żmurko, malarz akademicki i salonowy, zasłynął szczególnie dzięki przedstawieniom kobiet, malowanym zarówno w ujęciu alegorycznym, jak i rodzajowym oraz orientalnym, zwykle z dozą mniej lub bardziej subtelnego erotyzmu. Swoje obrazy artysta tworzył często w nurcie portretowym, ujmując sylwetki kobiece w półpostaci, spowijając ich ciała niezwykle lekko malowanymi zwojami materiału. Prezentowana praca jest jednak zgoła inna - przedstawia w symbolicznym ujęciu natchnienie malarza, które dla artysty stanowi zawsze początek procesu twórczego. Zagadnienie roli artysty, a także jego sztuki i samego jej źródła powracało zresztą niejednokrotnie w rozważaniach młodopolskich. Swoboda malowania obrazu, a także niedoprecyzowanie szczegółów, ani miejsca i czasu, w których rozgrywa się uwieczniona scena, nadają pracy wręcz mistycznego charakteru. Po prawej stronie kompozycji znajduje się postać muzy - unoszącej się półpostaci kobiety, jak gdyby wyrwanej z jednego z obrazów artysty. Rysy jej twarzy pozostają niedookreślone. W podobny, dość enigmatyczny sposób Franciszek Żmurko przedstawił zapatrzonego w nią artystę, trzymającego w dłoni paletę. Zwrócenie postaci męskiej plecami do widza skutecznie utrudnia identyfikacje modela. Natomiast porównanie ujęcia z fotografiami z późnego okresu życia Franciszka Żmurki, pozwala wysunąć przypuszczenia, że artysta pragnął przedstawić tu samego siebie. Uwagę zwraca przede wszystkim charakterystyczna szpiczasto zakończona broda, którą zwykł nosić. Chociaż tworzenie portretów własnych, należy do mniej znanych obszarów działalności Franciszka Żmurki, wiadomo jest, że wykonał ich co najmniej kilka, wykorzystując różne techniki malarskie. Jednym z najbardziej znanych jest "Autoportret z paletą" z 1895 roku, przechowywany w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie. Ukazywanie samego siebie w różnych momentach życia, było z pewnością świetną okazją do eksperymentowania i pracy studyjnej, ale też pozwalało na głębszą refleksję - nad sztuką i upływającym czasem. Zobacz więcej

LOT 24	ID: 046024
MEHOFFER Józef BIOGRAFIA
Tytuł:	Zuchwały ogrodnik (II) (1912)
Technika:	akwaforta, papier
Wymiary:	21,5 x 30 cm (grafika) 31,3 x 39,5 cm (arkusz) 35 x 41,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
OPIS PRACY: Józef Mehoffer w swojej wszechstronnej twórczości zajmował się również grafiką. Prezentowana akwaforta przedstawia scenę umiejscowioną w ogrodzie Mehofferów przy ich dworkowej posiadłości w Jankówce. Artysta w sposób niezwykle dekoracyjny, precyzyjną ale i fantazyjną przy tym kreską przedstawił elegancko ubraną kobietę w otoczeniu pięknych roślin i rozległego pejzażu. Oparta o spacerową laskę dama przerwała przechadzkę, gdyż zaskoczyła ją podążająca za nią postać ogrodnika-kościotrupa, chowającego za plecami sierp, znak - podobnie do kosy - nieuchronnej śmierci. Zbliżający się ogrodnik potrącił stopą konewkę, z której zaczęła wylewać się woda symbolizująca przemijanie. Kompozycja ta znakomicie wpisuje się w secesyjny nastrój i wyraża niejednokrotnie towarzyszącą Józefowi Mehofferowi refleksję nad ulotnością przy jednoczesnym podziwie dla urody doczesnego świata i natury. Oczarowana pięknem ogrodu kobieta nagle staje oko w oko ze śmiercią. Co ciekawe, grafika "Zuchwały ogrodnik (II)" jest drugą autorską wersją przedstawienia. Powstała w tym samym roku kompozycja "Zuchwały ogrodnik (I)" jest bardziej oszczędna formalnie. Przedstawia damę w ogrodzie spoglądającą w dal, nieświadomą jeszcze obecności przewracającego konewkę ogrodnika, który również jest ukazany w postaci szkieletu, ale szczelniej zasłoniętego ubiorem, z kapeluszem nakrywającym czaszkę. Występująca zatem w "Zuchwałym ogrodniku (II)" relacja między kobietą a ogrodnikiem wzmacnia siłę wyrazu pracy. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	4200 zł

LOT 27	ID: 046027
KRAMSZTYK Roman BIOGRAFIA
Tytuł:	Portret Janiny Karleńskiej w kostiumie Azy z "Chaty za wsią"
Technika:	litografia, papier, ed. 77/150
Wymiary:	42 x 29,5 cm (w świetle passe-partout) 52,8 x 39,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowana ołówkiem p.d.: "R. Kramsztyk" Opisana ołówkiem l.d.: "77/150" Śr.g. widoczne przetarganie papieru.

LOT 28	ID: 046028
ERB Erno BIOGRAFIA
Tytuł:	Rynek Główny w Krakowie (1920)
Technika:	pastel, tektura
Wymiary:	34 x 47,5 cm 32,2 x 46 cm (w świetle passe-partout) 54 x 68,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany p.d.: "EErb | KRAKÓW 920"
Cena wywoławcza:	4800 zł
Cena uzyskana:	7000 zł

LOT 29	ID: 048029
Autor nieznany BIOGRAFIA
Tytuł:	Kościół św. Anny w Krakowie (1938)
Technika:	akwarela, papier
Wymiary:	61,5 x 80,5 cm 81 x 100 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany p.d.: "A. K[nieczytelne]ski Kraków 1938" Akwarela stanowi powtórzenie kompozycji Aleksandra Gryglewskiego opublikowanej w "Tygodniku Illustrowanym" (nr 49, 1868, seria II, t. II, s. 269).

LOT 30	ID: 046030
CHRZANOWSKI Antoni BIOGRAFIA
Tytuł:	Kraków - widok na Wawel (1942)
Technika:	akwarela, papier
Wymiary:	50 x 70 cm 65 x 84,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany ołówkiem l.d.: "A. Chrzanowski 942 | Kraków Wawel" L.śr. widoczne pęknięcie papieru.
Cena wywoławcza:	2800 zł
Cena uzyskana:	3600 zł

LOT 31	ID: 046031
GÓRSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Krakowianka
Technika:	pastel, karton
Wymiary:	34,7 x 24,5 cm 49 x 39,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "St. Górski" Opisany na odwrocie: "Krakowianka | I"
Cena wywoławcza:	2400 zł
Cena uzyskana:	3600 zł

LOT 32	ID: 046032
GÓRSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Młody góral
Technika:	pastel, karton
Wymiary:	35 x 24,7 cm 42 x 32 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "St. Górski" Na odwrocie metka i naklejki "no export Desa".
Cena wywoławcza:	2400 zł
Cena uzyskana:	2400 zł

LOT 33	ID: 046033
ŻELECHOWSKI Kasper BIOGRAFIA
Tytuł:	Panna młoda
Technika:	olej, płótno (luzem)
Wymiary:	37,7 x 24,8 cm 51,5 x 38,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "KŻelechowski"

LOT 34	ID: 046034
FILIPKIEWICZ Stefan BIOGRAFIA
Tytuł:	Śnieg w górach
Technika:	olej, sklejka
Wymiary:	36,8 x 60 cm 52,5 x 76 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Stefan Filipkiewicz"
Cena wywoławcza:	7500 zł
Cena uzyskana:	10000 zł

LOT 35	ID: 046035
FILIPKIEWICZ Mieczysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Zima w górach
Technika:	gwasz, ołówek, tektura
Wymiary:	17 x 31,5 cm 21,5 x 37 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "MIECZYSŁAW FILIPKIEWICZ"
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	2800 zł

LOT 36	ID: 046036
FILIPKIEWICZ Mieczysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Zimą na Podhalu
Technika:	gwasz, akwarela, tektura
Wymiary:	25 x 35,2 cm 31 x 40,7 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "MIECZYSŁAW FILIPKIEWICZ" W lewym górnym narożniku widoczny ślad po przełamaniu podłoża, śr.g. widoczny ślad po przebiciu tektury gwoździem [?].
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	2200 zł

LOT 37	ID: 046037
STAŃKO Michał BIOGRAFIA
Tytuł:	Krokusy na polanie tatrzańskiej
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	34,5 x 50 cm 50 x 65 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "M.Stańko"
Cena wywoławcza:	3000 zł
Cena uzyskana:	3000 zł

LOT 38	ID: 046038
SASKI Sylweriusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Góralskie zaloty - dudziarz i dziewczyna
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	118,5 x 86 cm 139 x 105 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Sylw. Saski" Na blejtramie pieczątki Fabryki farb i przyborów malarskich Iskra & Karmański. OPIS PRACY: Sylweriusza Saskiego niewątpliwie można nazwać malarzem ludu tatrzańskiego. Urodził się w emigranckiej rodzinie w angielskim Nottingham, a kształcenie artystyczne odbył w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych oraz w Monachium. Swoje życie postanowił jednak związać z Zakopanem, gdzie wzniósł prywatną willę na Toporowej Cyrhli, zwaną następnie od imienia wnuczki malarza willą "Baśka". To tam powstawały liczne sceny rodzajowe prezentujące kulturę i obrzędowość górali, do których pozowała malarzowi miejscowa ludność. Oferowana praca przedstawia jeden z chętnie podejmowanych przez Sylweriusza Saskiego tematów – góralskie zaloty i umizgi, obserwowane z wnętrza drewnianej chaty, w której zobaczyć można ubraną w tradycyjny strój dziewczynę oraz stojącego w otwartym oknie dudziarza. Piękno wypływających z instrumentu dźwięków sprawiło, że góralka przerwała wcześniejsze zajęcie, którym było haftowanie trzymanej w lewej dłoni chusty, o czym świadczą leżące na ławie nici oraz nożyce. Zasłuchana wpatruje się w dal, a wpadające przez okno ciepłe promienie słońca oświetlają prawą stronę jej twarzy, rozświetlając także wnętrze chaty. Gra świateł i cieni dodaje dziełu nastrojowości. Kolorystyka obrazu utrzymana została w typowych dla Sylweriusza Saskiego ciepłych barwach z dominantą brązów i czerwieni. Uwagę zwraca także szczegółowość w oddaniu poszczególnych elementów góralskiego stroju dziewczyny – czerwonych korali, gorsetu, kwiecistej spódnicy oraz białej koszuli z koronką. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	8000 zł
Cena uzyskana:	8000 zł

LOT 39	ID: 046039
SASKI Sylweriusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaż Tatr (1938)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	70 x 99,5 cm 87 x 117,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Sylw. Saski | 1938" PROWENIENCJA: - kolekcja rodziny artysty.
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	3000 zł

LOT 40	ID: 046040
SASKI Sylweriusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Zachód słońca nad górską rzeką (1910)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	46,5 x 95 cm 64 x 112 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Sylw Saski | 1910." Na odwrocie fragmentarycznie zachowana metka z odręcznym opisem obrazu. PROWENIENCJA: - kolekcja rodziny artysty.
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	2600 zł

LOT 41	ID: 046041
MAŁACHOWSKI Jan BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaż z Podhala - złamane drzewo nad strumieniem (1914)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	53 x 64 cm 59,5 x 71,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Na odwrocie dwie odręczne metki: jedna z opisem obrazu, druga z opisem "Helena Małachowska" i pieczęcią lakową. Widoczne spękanie malatury.

LOT 42	ID: 046042
POTRZEBOWSKI Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Noc w obozie
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	45 x 60 cm 55,5 x 71 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Jerzy Potrzebowski" Lokalnie widoczne spękanie malatury.
Cena wywoławcza:	4000 zł
Cena uzyskana:	4000 zł

LOT 43	ID: 046043
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA
Tytuł:	Na stepie
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	56 x 100 cm 73,5 x 118,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" Na odwrocie pieczęć krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz.

LOT 44	ID: 046044
KRZYŻAK Mieczysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Polowanie na dziki
Technika:	olej, płótno naklejone na płytę
Wymiary:	33 x 50 cm 40,5 x 57 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak" Obraz po konserwacji.

LOT 45	ID: 046045
KRZYŻAK Mieczysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Atak wilków
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	50 x 70 cm 63,5 x 83,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak" Widoczne zabrudzenie malatury.
Cena wywoławcza:	3000 zł
Cena uzyskana:	3000 zł

LOT 46	ID: 046046
KOSIŃSKI Kajetan BIOGRAFIA
Tytuł:	Atak wilków na sanie
Technika:	akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	24,5 x 35 cm 31,5 x 41,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "K Kosiński" Widoczne zabrudzenie malatury.
Cena wywoławcza:	1500 zł
Cena uzyskana:	1500 zł

LOT 47	ID: 046047
KOSIŃSKI Kajetan BIOGRAFIA
Tytuł:	Wesele krakowskie
Technika:	akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	16,5 x 31 cm 22 x 37 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "KKosiński" P.d. sucha pieczęć producenta papieru "SCHUTZMARKE SCHOELLERSHAMMER". Widoczne zabrudzenie malatury.
Cena wywoławcza:	1000 zł
Cena uzyskana:	1000 zł

LOT 48	ID: 046048
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	W zagrodzie (1955)
Technika:	olej, płyta
Wymiary:	87 x 68 cm 94,5 x 75,8 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Wlastimil | Hofman" Datowany p.d.: "1955" Więcej na temat późnej twórczości Wlastimila Hofmana mogą Państwo przeczytać w artykule na blogu KDA [ZOBACZ] PROWENIENCJA: - dar od artysty, - kolekcja prywatna. OPIS PRACY: Twórczość Wlastimila Hofmana była silnie związana z symbolizmem i tematyką przemijania. W prezentowanej pracy artysta zestawił ze sobą śmierć i życie, które ukazał za pomocą wizerunków zwierząt umiejscowionych w scenie rodzajowej. Na pierwszym planie został przedstawiony martwy królik, oprawiany przez pełnego spokoju i skupienia mężczyznę w ciemnym stroju. Czynność ta jest z kolei czujnie obserwowana przez żywe zwierzę, znajdujące się w drewnianej klatce usytuowanej po lewej stronie, na drugim planie kompozycji. W ten sposób Wlastimil Hofman przedstawił w swoisty sposób krąg życia, wskazał na nieuchronność śmierci, jak i również na zgodną z Pismem Świętym pozycję człowieka w świecie, który wedle biblijnych nakazów miał "czynić sobie ziemię poddaną" (Rdz 1, 28). Zobacz więcej

LOT 49	ID: 046049
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Studnia na podwórzu
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	31 x 30 cm 38 x 37 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany śr.d. monogramem "WH"

LOT 50	ID: 046050
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Śpiąca Ada
Technika:	olej, płyta
Wymiary:	40 x 30,5 cm 46,8 x 37,3 cm (z oprawą)
Uwagi:
PROWENIENCJA: – kolekcja prywatna, – dar od artysty. OPIS PRACY: Wlastimil Hofman stale uwieczniał wizerunek swojej żony. Charakterystyczną twarz Ady rozpoznajemy w przedstawieniach symbolicznych oraz w licznych portretach. Analizując te prace możemy prześledzić zmiany wizerunku kobiety, jakie wywoływał upływający czas. Jedną z portretujących żonę artysty kompozycji jest prezentowany obraz "Śpiąca Ada". Pochodzący prawdopodobnie z przełomu lat 50. i 60. szkic trafnie oddaje fizjonomię postaci. Wlastimil Hofman zaledwie kilkoma szybkimi pociągnięciami pędzla zanotował w nim moment snu swojej ukochanej. *Fragmenty obrazów Wlastimila Hofmana z postacią żony.
Cena wywoławcza:	2600 zł
Cena uzyskana:	3000 zł

LOT 51	ID: 046051
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	W smutku i utrapieniu (1968)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	64,5 x 54,5 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Wlastimil | 1968 Hofman" Opisany na odwrocie: "W smutku i utrapieniu" PROWENIENCJA: - kolekcja Wacława Jędrzejczaka, - dar od artysty. OPIS PRACY: Prezentowany obraz ma charakter portretowy i ukazuje przyjaciela Wlastimila Hofmana - Wacława Jędrzejczaka. Po prawej stronie kompozycji ukazana została z profilu postać siedzącego mężczyzny opierającego głowę na dłoni i skierowanego w stronę otwartej księgi, nad którą znajduje się niewielki krucyfiks. Postać jest pogrążona w myślach. Jej nieobecne spojrzenie, które zostało uchwycone w momencie oderwania wzroku od lektury, potęguje melancholijny nastrój obrazu. Tytułowy smutek i utrapienie są zestawione z aktem modlitwy. Praca pochodzi z ostatnich lat życia i twórczości Wlastimila Hofmana oraz jest swoistym dowodem na stałość artysty w doborze tematów, gdyż motyw indywidualnej modlitwy powracał w całej jego twórczości. Obraz został namalowany w silnie wrażeniowy sposób, jednak w partiach ukazujących portretowaną postać zaskakuje bogatą fakturą, będącą wynikiem energicznych pociągnięć pędzla. Więcej na temat późnej twórczości Wlastimila Hofmana mogą Państwo przeczytać w artykule na blogu KDA [ZOBACZ] Zobacz więcej

LOT 52	ID: 046052
CHMIELIŃSKI (STACHOWICZ) Władysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Stara Warszawa - ulica Freta
Technika:	akwarela, gwasz, kredka, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	34,6 x 25 cm 44,5 x 35 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Wł. Stachowicz" Opisany p.d.: "Stara Warszawa - ul. Freta"
Cena wywoławcza:	2400 zł
Cena uzyskana:	4000 zł

LOT 53	ID: 046053
DZIERZENCKI Eugeniusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Gdańsk - Żuraw nad Motławą
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	24,8 x 34,5 cm 30,5 x 40,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "E Dzierzencki"
Cena wywoławcza:	2800 zł
Cena uzyskana:	3000 zł

LOT 54	ID: 046054
DZIERZENCKI Eugeniusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Łodzie na plaży (1953)
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	17,7 x 22 cm 27 x 31 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "E Dzierzencki" Opisany na odwrocie: "Z Gdyni wrzesień | 1953"
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	2400 zł

LOT 55	ID: 046055
BOROWICKI Władysław BIOGRAFIA
Tytuł:	Nokturn - łodzie na spokojnym morzu (1941)
Technika:	gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	21 x 31,5 cm 35 x 45,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "W Borowicki | 1941"

LOT 56	ID: 046056
CIECZKIEWICZ Edmund BIOGRAFIA
Tytuł:	Melancholia
Technika:	gwasz, papier
Wymiary:	18,2 x 27 cm 28 x 37 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "Edmund Cieczkiewicz" Opisany na odwrocie: "elancholia | dmund Cieczkiewicz"

LOT 57	ID: 046057
KORECKI Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Kapliczka przy polnej drodze
Technika:	olej, płótno naklejone na tekturę
Wymiary:	39,3 x 36 cm 46 x 43 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "WIKTOR KORECKI."
Cena wywoławcza:	4000 zł
Cena uzyskana:	4000 zł

LOT 58	ID: 046058
ŻURAWSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Kościół św. Marcina w Grywałdzie
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	35 x 49,5 cm 41,5 x 55,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "St. Żurawski" Opisany na odwrocie: "St. Żurawski | Kościółek w Grywałdzie | koło Krościenka"
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	2200 zł

LOT 59	ID: 046059
ŻURAWSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Późne lato
Technika:	olej, płótno naklejone na tekturę
Wymiary:	33 x 44 cm 37,5 x 48,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "St. Żurawski"
Cena wywoławcza:	1800 zł
Cena uzyskana:	2000 zł

LOT 60	ID: 046060
ŻURAWSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaż ze stogiem
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	28,5 x 40 cm 37,5 x 48,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "St. Żurawski"
Cena wywoławcza:	1800 zł
Cena uzyskana:	1900 zł

LOT 61	ID: 046061
GIBIŃSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Przed kościołem
Technika:	akwarela, gwasz, papier
Wymiary:	25 x 35 cm 36 x 46 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "S. Gibiński"
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	2200 zł

LOT 62	ID: 046062
GIBIŃSKI Stanisław BIOGRAFIA
Tytuł:	Na wiejskiej drodze
Technika:	akwarela, gwasz, papier
Wymiary:	34,5 x 49,5 cm 47,5 x 62 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "S. Gibiński"
Cena wywoławcza:	2600 zł
Cena uzyskana:	2600 zł

LOT 63	ID: 046063
BRATKOWSKI Roman BIOGRAFIA
Tytuł:	Wiosenny sad
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	57 x 73 cm 74 x 90,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "R. Bratkowski" Na odwrocie oprawy metka Salonu Malarzy Polskich przy ul. Floriańskiej 37 w Krakowie.

LOT 64	ID: 046064
BRATKOWSKI Roman BIOGRAFIA
Tytuł:	Kwitnące jabłonie
Technika:	olej, tektura
Wymiary:	35 x 50 cm 47,5 x 62,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "R. Bratkowski"
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	2200 zł

LOT 65	ID: 046065
SZCZERBIŃSKI Marian BIOGRAFIA
Tytuł:	Mimozy w porcelanowym wazonie
Technika:	pastel, tektura
Wymiary:	34,5 x 48 cm 49 x 62 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "MSZCZERBIŃSKI"
Cena wywoławcza:	2400 zł
Cena uzyskana:	3400 zł

LOT 66	ID: 046066
DUDA Miron BIOGRAFIA
Tytuł:	Martwa natura z jabłkami
Technika:	gwasz, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	40,5 x 48,5 cm 55 x 62 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany l.d.: "M. Duda"

LOT 67	ID: 046067
BALK Zygmunt i POLITYŃSKI Karol BIOGRAFIA
Tytuł:	Sala z widokiem na Pizę (1918)
Technika:	akwarela, gwasz, karton
Wymiary:	31,5 x 44,5 cm 36,5 x 49,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany l.d.: "Z Balk i Karol Polityński | 1918" Opisany p.d.: "M[nieczytelne] | Projekt sali z widokiem na Pise" Widoczne zabrudzenie malatury.

LOT 68	ID: 046068
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA
Tytuł:	Ukrzyżowany (lata 60.)
Technika:	kredka, papier naklejony na karton
Wymiary:	17,2 x 17,2 cm 22 x 20 cm (z oprawą)
Uwagi:
Opisany śr.d.: "PAMTKAZ | 192000MROK 100ZŁ" Opisany l.d.: "NAJHS" Widoczne sfalowanie papieru. Do pracy dołączona ekspertyza Zbigniewa Wolanina potwierdzająca jej autentyczność. PRACA NIEDOSTĘPNA

LOT 69	ID: 046069
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Kuszenie (1953)
Technika:	ołówek, karton
Wymiary:	24,5 x 32,8 cm
Uwagi:
Sygnowany monogramem i datowany p.d.: "29/XI WH 53" Opisany l.d.: "Kuszenie"

LOT 70	ID: 046070
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Szkice antykizujące (zestaw czterech rysunków)
Technika:	ołówek, kredka, papier
Wymiary:	szczegóły w uwagach
Uwagi:
1. Wlastimil Hofman, "Satyr" (praca dwustronna) Technika: ołówek, papier Wymiary: 20 x 14,8 cm Sygnowany p.d. monogramem: "WH" 2. Wlastimil Hofman, "Akty - studia sytuacyjne" (praca dwustronna) Technika: ołówek, papier Wymiary: 15,6 x 23,6 cm Sygnowany p.d. monogramem: "WH" 3. Wlastimil Hofman, "Akty kobiece" (praca dwustronna) Technika: kredka, ołówek, papier Wymiary: 21 x 19,2 cm Sygnowany p.śr. monogramem: "WH" i opisany: "Istambul" Sygnowany p.d. monogramem: "WH" i opisany: "Istambul" Sygnowany na odwrocie p.d. monogramem: "WH" i opisany: "Istambul" 4. Wlastimil Hofman, "Szkice greckie | Pamiątka ślubu" (praca dwustronna) Technika: ołówek, papier Wymiary: 21,7 x 17,2 cm Opisany śr.: "skrzydło grecka | terracota" [?] Opisany na odwrocie p.d.: "Pamiątka z jednego ślubu | w Paryskim Kościele, na którym byliśmy | z Adzią 1928" Zobacz więcej

LOT 71	ID: 046071
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Mężczyźni (zestaw trzech rysunków)
Technika:	tusz, ołówek, karton/papier
Wymiary:	szczegóły w uwagach
Uwagi:
1. Wlastimil Hofman, "Zamyślenie | Stado krów" (praca dwustronna) Technika: tusz, karton Wymiary: 26 x 13,5 cm Sygnowany p.d. monogramem: "WH" 2. Wlastimil Hofman, "Profil męski" Technika: tusz, karton Wymiary: 24,5 x 18,4 cm Sygnowany p.d. monogramem: "WH" Przy krawędziach widoczne odbarwienie podłoża. 3. Wlastimil Hofman, "Mężczyzna siedzący" (praca dwustronna) Technika: ołówek, papier Wymiary: 29,7 x 20,9 cm Sygnowany śr.d. monogramem: "WH" Sygnowany na odwrocie p.d. monogramem: "WH" Zobacz więcej

LOT 72	ID: 046072
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaże bliskie i dalekie (zestaw trzech rysunków)
Technika:	ołówek, kredka, papier
Wymiary:	szczegóły w uwagach
Uwagi:
1. Wlastimil Hofman, "Jabłoń" Technika: ołówek, papier Wymiary: 15 x 17,5 cm Sygnowany l.d. monogramem: "WH" 2. Wlastimil Hofman, "Pejzaż | Szkic konia" (praca dwustronna) Technika: kredka, ołówek, papier Wymiary: 17,2 x 22 cm Sygnowany p.d. monogramem: "WH" Sygnowany na odwrocie p.d. monogramem: "WH" 3. Wlastimil Hofman, "Palestyna" Technika: ołówek, papier Wymiary: 12,3 x 20 Sygnowany l.d. monogramem: "WH" i opisany: "Palestyna" Sygnowany na odwrocie śr.d. monogramem: "WH" i opisany: "Palestyna" Zobacz więcej

LOT 73	ID: 046073
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Polne kwiaty (praca dwustronna)
Technika:	akwarela, ołówek, papier
Wymiary:	19,4 x 13,6 cm
Uwagi:
Sygnowany l.d. monogramem: "WH" Sygnowany na odwrocie śr.d. monogramem: "WH"

LOT 74	ID: 046074
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA
Tytuł:	Konie - studia z figury z brązu (praca dwustronna)
Technika:	tusz, papier
Wymiary:	16,5 x 24,3 cm
Uwagi:
Sygnowany monogramem p.d.: "WH" Opisany ołówkiem na obu stronach (p.d. i śr.d.): "z figury z brązu"
Cena wywoławcza:	1400 zł
Cena uzyskana:	1400 zł

LOT 75	ID: 046075
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Dworek w zimowym pejzażu (1982)
Technika:	akwarela, gwasz, papier
Wymiary:	41,5 x 59 cm (w świetle oprawy) 70 x 86 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Wiktor Zin | 82"
Cena wywoławcza:	14000 zł
Cena uzyskana:	14000 zł

LOT 76	ID: 046076
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Kapliczka
Technika:	pastel, papier
Wymiary:	44 x 29 cm (w świetle passe-partout) 65 x 49,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "WiktorZin"
Cena wywoławcza:	5000 zł
Cena uzyskana:	5000 zł

LOT 77	ID: 046077
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Panorama Racławicka (1974)
Technika:	akwarela, gwasz, ołówek, kolaż, papier
Wymiary:	45,3 x 75,7 cm 53 x 82,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin | 22.VII.74" Opisany l.d.: "KRAKÓW. PANORAMA RACŁAWICKA" OPIS PRACY: Wiktor Zin, profesor Politechniki Krakowskiej, znany szerokiej publiczności jako popularyzator wiedzy o sztuce w słynnym programie telewizyjnym pt. "Piórkiem i węglem", zajmował się także działalnością związaną z konserwacją i rewaloryzacją zabytków jako główny architekt miasta Krakowa (1958-1964), następnie Generalny Konserwator Zabytków (1977-1981). Jego działalność była nieustannie związana z ochroną dóbr kultury, brał więc czynny udział w podjętych w latach 50. ubiegłego stulecia dyskusjach nad planami wyeksponowania w przestrzeni publicznej Panoramy Racławickiej - cykloramicznego obrazu przedstawiającego bitwę pod Racławicami. Ostatecznie zdecydowano o wzniesieniu we Wrocławiu wolnostojącego pawilonu według projektu Ewy i Marka Dziekońskich. Postępy rozpoczętej w 1966 roku budowy były jednak powolne, stąd też w latach 70. dywagowano nad zmianami projektowymi i przebudową już wówczas stojącego, lecz niewykończonego budynku. W ministerstwie trwały także dyskusje nad relokacją i wystawieniem malowidła w Krakowie, do czego ostatecznie nie doszło. Prezentowana akwarela Wiktora Zina, opisana w lewym dolnym rogu "Kraków. Panorama Racławicka”, powstała w 1974 roku i przedstawia prawdopodobnie autorską koncepcję rotundy, która mogłaby zostać wzniesiona właśnie w Krakowie. Projekt stanowi symbol nowoczesności, postępu i zgodnie z pierwotnymi planami na rotundę – budowli efektownej, a dodatkowo wniesionej szybko, głównie z elementów prefabrykowanych. Największą uwagę zwracają kanciaste betonowe struktury wnoszące się w kierunku nieba. Ich strzelistość i nieregularność dynamizuje kompozycję i stanowi przeciwieństwo utrwalonego przez Wiktora Zina płaskiego pejzażu, złożonego z ukwieconych trawników, niskich krzaków i majaczących w oddali drzew. Całość oddana została w chłodnych odcieniach szarości, zieleni i granatu. Autor zarysował tu wyraźny kontrast pomiędzy delikatnością natury, a masywnością betonowej infrastruktury, na która składają się zarówno droga prowadząca w kierunku rotundy, jak i sam budynek przeznaczony na eksponowanie Panoramy Racławickiej.
Cena wywoławcza:	8000 zł
Cena uzyskana:	8000 zł

LOT 78	ID: 046078
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Kraków - widok na kościół Bożego Ciała (1977)
Technika:	tusz, akwarela, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	43 x 40,5 cm 46,5 x 44,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin 77" Śr.d. dedykacja autorska.

LOT 79	ID: 046079
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA
Tytuł:	Forma florystyczna
Technika:	ceramika szkliwiona, metal
Wymiary:	60 x 60 cm
Uwagi:
Sygnowana śr.d. monogramem "KB"

LOT 80	ID: 046080
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA
Tytuł:	Kwiat-słońce
Technika:	ceramika szkliwiona, metal
Wymiary:	50 x 50 cm
Uwagi:
Sygnowana p.d. monogramem "KB"

LOT 81	ID: 046081
KSIĄŻEK Bolesław BIOGRAFIA
Tytuł:	Kompozycja geometryczna z kulą
Technika:	ceramika szkliwiona, metal
Wymiary:	50 x 50 cm
Uwagi:
Sygnowana p.d. monogramem "KB"

LOT 82	ID: 046082
MITORAJ Igor BIOGRAFIA
Tytuł:	Le Grepol
Technika:	brąz patynowany, ed. 125/250
Wymiary:	29,5 x 18 x 8 cm
Uwagi:
Sygnowany: "MITORAJ" Numerowany: "125/250"
Cena wywoławcza:	25000 zł
Cena uzyskana:	27000 zł

LOT 83	ID: 046083
MITORAJ Igor BIOGRAFIA
Tytuł:	Tindaro (1997)
Technika:	brąz patynowany, ed. 571/900
Wymiary:	16,8 x 5 x 5 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany: "MITORAJ 97" Numerowany: "571/900"
Cena wywoławcza:	5000 zł
Cena uzyskana:	7000 zł

LOT 84	ID: 046084
KLIMEK Ludwik BIOGRAFIA
Tytuł:	Venus aux oiseaux (1971)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	92 x 73 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Klimek 71" Opisany na blejtramie: "Klimek"; "Venus aux oiseaux" Na odwrocie metka autorska. OPIS PRACY: Twórczość Ludwika Klimka, polskiego artysty, który od 1939 roku mieszkał i tworzył we Francji, silnie naznaczona była wpływami sztuki, z którą zetknął się w tym kraju. Inspirowało go zarówno klasyczne malarstwo europejskie, które podziwiał w Luwrze — m.in. dzieła Tycjana, Rubensa i Poussina — jak i artyści mu współcześni, np. Pablo Picasso, którego poznał w Vallauris. Istotne znaczenie miała również znajomość z Marcem Chagallem, z którym łączyły go przyjazne relacje, oraz współpraca z Henrim Matissem przy organizacji Biennale Internationale d'Art de Menton. Ludwik Klimek tworzył obrazy o różnorodnej tematyce. Były to m.in. pejzaże malowniczej Prowansji, martwe natury, sceny rodzajowe oraz akty. W ostatnich latach twórczości szczególne miejsce zajmował ten ostatni motyw. Jego kobiece akty, utrzymane w ekspresyjnej i intensywnie kolorowej stylistyce, przesycone były zmysłowością i ciepłem południowego słońca. Ludwik Klimek chętnie podejmował popularne motywy ikonograficzne, takie jak np. trzy gracje, kąpiące się czy postać mistycznej Wenus, interpretując je we własnym stylu. Wzorował się również na kompozycjach dawnych mistrzów, które twórczo przetwarzał. W tym kontekście należy rozpatrywać prezentowany w katalogu obraz olejny na płótnie pt. "Venus aux oiseaux", który ukazuje nagą Wenus otoczoną barwnym ptactwem, tworzącym wokół jej sylwetki coś na kształt dekoracyjnej ramy. Zmysłowa, esowata poza bogini może przywoływać skojarzenia z klasycznym motywem Ledy z łabędziem. Obraz zawiera też elementy orientalizujące, widoczne chociażby w ekspresyjnie ukazanym nakryciu głowy przedstawionej postaci.
Cena wywoławcza:	8000 zł
Cena uzyskana:	12000 zł

LOT 85	ID: 046085
KONARSKI Marian Marzyn BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaż o zachodzie słońca (1989)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	65 x 50 cm 74,5 x 60 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Marian Konarski | 89"
Cena wywoławcza:	5000 zł
Cena uzyskana:	5000 zł

LOT 86	ID: 046086
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Pejzaż z aleją (1985)
Technika:	pastel, papier
Wymiary:	32,5 x 50 cm 51 x 64 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin 85"

LOT 87	ID: 046087
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Fasada drewnianego kościoła (1982)
Technika:	akwarela, papier
Wymiary:	53,5 x 36 cm (w świetle passe-partout) 80 x 61cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin | 82"

LOT 88	ID: 046088
ZIN Wiktor BIOGRAFIA
Tytuł:	Białe róże w wazonie
Technika:	pastel, węgiel, papier naklejony na tekturę
Wymiary:	63,5 x 46 cm 68 x 50,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "WiktorZin"
Cena wywoławcza:	2200 zł
Cena uzyskana:	5500 zł

LOT 89	ID: 046089
PAŁKA Witold BIOGRAFIA
Tytuł:	Bankiet (1999)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	80 x 100 cm 90 x 110 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "Pałka W. | 1999" Na odwrocie metka artysty.

LOT 90	ID: 046090
ZAKRZEWSKI Roman BIOGRAFIA
Tytuł:	Portret kobiety na szarym tle (1987)
Technika:	akryl, płótno
Wymiary:	73,5 x 54 cm 87 x 68 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ VII ‧ 1987 ‧ AKRYL ‧"
Cena wywoławcza:	25000 zł
Cena uzyskana:	35000 zł

LOT 91	ID: 046091
NOWOSIELSKI Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Plaża tybetańska (1998)
Technika:	serigrafia barwna, papier, e/a
Wymiary:	70 x 90,5 cm 63 x 82,5 cm (w świetle passe-partout) 81 x 100 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowana i datowana ołówkiem p.d.: "Jerzy Nowosielski 1998 r" Opisana ołówkiem l.d.: "e/a" Do pracy dołączony certyfikat-atest Fundacji Nowosielskich w Krakowie. OPIS PRACY: Akty tworzone przez Jerzego Nowosielskiego przyciągają uwagę swoim pełnym tajemnicy charakterem. Wrażenie to potęguje celowe pomijanie przedstawienia twarzy, co sprawia, że postacie stają się odrealnione, a ich cielesność – symboliczna. Nagie ciała ukazywane są w sposób syntetyczny, malowane bryłowato, często w otoczeniu abstrakcyjnych płaszczyzn lub uproszczonych form, reprezentujących domowe wnętrza, często również krajobraz miejski albo plażę. Akty Nowosielskiego akcentują jednocześnie bezcielesny wymiar istnienia, przenosząc odbiorcę w sferę duchowych doświadczeń. Stanowią kwintesencję twórczości artysty, którą cechują płasko kształtowane formy oraz wyszukane, w pełni harmonijne zestawienia wyrazistych barw. Sygnowana i datowana grafika z lat 90. powstała w oparciu o wcześniejszy obraz na płótnie o tym samym tytule. Doskonale ilustruje ona dojrzały styl krakowskiego mistrza. Nagie sylwetki, które ukazane zostały w sposób syntetyczny, ciemnym kolorem, jednocześnie dzielą i harmonizują przestrzeń. Tło przedstawia pejzaż tybetańskiej plaży, ukazanej za pomocą horyzontalnych, barwnych pasów: zgaszonej ciemnej zieleni oraz intensywnego błękitu symbolizującego wodę i niebo. Płasko kładziony kolor został zróżnicowany subtelnym akcentami – gdzieniegdzie ciemnym konturem oraz wertykalnymi pasami i obłymi plamami w jaśniejszych tonacjach. Całość kompozycji została obwiedziona pomarańczowym i czerwonym konturem, który nadaje pracy charakteru zamkniętej, wyizolowanej, formalnie domkniętej całości. Zobacz więcej
Cena wywoławcza:	18000 zł
Cena uzyskana:	21000 zł

LOT 92	ID: 046092
NOWOSIELSKI Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Akt leżący (1965/1998)
Technika:	serigrafia, papier, nr 9/40
Wymiary:	50 x 70 cm 43 x 68 cm (w świetle passe-partout) 59 x 83 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowana ołówkiem p.d.: "JERZY NOWOSIELSKI" Datowana ołówkiem p.d.: "65/98" Opisana ołówkiem l.d.: "9/40" Do pracy dołączony certyfikat-atest Fundacji Nowosielskich w Krakowie.

LOT 93	ID: 046093
NOWOSIELSKI Jerzy BIOGRAFIA
Tytuł:	Akt (1998)
Technika:	serigrafia, papier, nr II/2/30
Wymiary:	75 x 26,2 cm 72 x 25 cm (w świetle passe-partout) 87,5 x 40 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowana i opisana ołówkiem l.g.: "JERZY NOWOSIELSKI 98 II/2/30" Do pracy dołączony certyfikat-atest Fundacji Nowosielskich w Krakowie.
Cena wywoławcza:	7000 zł
Cena uzyskana:	7000 zł

LOT 94	ID: 046094
ABAKANOWICZ Magdalena BIOGRAFIA
Tytuł:	Twarz (2004)
Technika:	tusz, ołówek, papier
Wymiary:	41 x 29,5 cm (w świetle passe-partout) 69,5 x 56,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany ołówkiem l.d.: "M Abakanowicz" Datowany ołówkiem p.d.: "sierpień 2004" OPIS PRACY: Twórczość Magdaleny Abakanowicz, polskiej artystki o światowej sławie, kojarzona jest zwykle z pracami wielkoformatowymi – rzeźbą oraz sztuką tkanin. Prace mniejszego formatu, na papierze, wykonywane węglem lub tuszem, stanowią mniej znany obszar działalności artystki. Magdalena Abakanowicz tworzyła je począwszy od lat 70. XX wieku, ukazując zwykle ludzkie twarze lub torsy w formie niedokończonej, enigmatycznej, niezwykle ekspresyjnej. Prezentowana praca z 2004 roku stanowi właśnie jeden z takich przykładów twórczości artystki i pochodzi prawdopodobnie z cyklu "Oblicza". Prace te wykonywane były szkicowo i swobodnie. Stanowiły zwykle zapis procesu twórczego – były jego początkiem lub też utrwalały jego rozwój. Służyły jako swego rodzaju notatki z indywidualnych przemyśleń Magdaleny Abakanowicz na temat człowieka i jego kondycji we współczesnym świecie. Podobnie jak w przypadku innych prac, Magdalena Abakanowicz przedkładała serię ponad jednostkowe dzieło. Malowane twarze były nieczytelne, przypominały maski i uderzały widza siłą przekazu. Artystka zwracała bowiem uwagę na ludzką głowę w kontekście zarówno biologicznym: procesu myślenia, konfrontacji, zaspokajania głodu, wyrażania i odczuwania emocji, ale także psychologicznym, odnosząc się do roli i miejsca jednostki w społeczeństwie, tłumie, nadmiarze informacji i szybkiego masowego przekazu. Śledzenie sposobu namalowania owych twarzy pozwala zrozumieć, że proces twórczy, stanowił dla Magdaleny Abakanowicz zawsze najwyższą wartość. Zobacz więcej

LOT 95	ID: 046095
DWURNIK Edward BIOGRAFIA
Tytuł:	Ela w Świeradowie (2007)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	46 x 55 cm 51,5 x 60 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany na odwrocie: "2007 | E. DWURNIK | Ela w Świeradowie | NR: XXIII 260 | 3727"

LOT 96	ID: 046096
DWURNIK Edward BIOGRAFIA
Tytuł:	Iza - Free Tibet (2003) z cyklu XXIV "Plener"
Technika:	olej, akryl, płótno
Wymiary:	70 x 50 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "E. DWURNIK | 2003" Opisany śr.d.: "= IZA - FREE TIBET = MYCZKOWCE" Opisany na odwrocie: "2003 | E. DWURNIK | FREE TIBET | Iza - Myczkowce | PLENER | NR: XXIV | 27 | 3042" PROWENIENCJA: - kolekcja Izabelli Pajonk, - dar od artysty. OPIS PRACY: Portret właściwie od początku aktywności twórczej Edwarda Dwurnika stanowił ważną, aczkolwiek nie dominującą część dorobku artysty. Malarz z niebywałą sprawnością, nie tracąc przy tym na ekspresji wyrazu, potrafił uchwycić cechy charakterystyczne danej postaci. Prezentowana praca powstała w czasie pobytu malarza w bieszczadzkich Myczkowcach. Obraz przedstawia Izabellę Pajonk - malarkę i współuczestniczkę artystycznego wyjazdu. Strój sportretowanej, a konkretniej jej T-shirt z nazwą organizacji "Free Tibet", nadaje kompozycji znaczenia ideologicznego, co zresztą podkreślił sam autor w odnotowanym na płótnie tytule pracy. Ogniste włosy modelki korespondują z oranżem bluzki i stanowiły właściwie dla malarza punkt wyjścia dla kształtowania kolorystycznego konturów ukazanych w obrazie elementów. W tle widoczny jest pejzaż z górami otaczającymi błękitną taflę jeziora. Soczyście zielony krajobraz Bieszczad nawiązuje poniekąd do pejzażu krainy Tybetu. Zobacz więcej

LOT 97	ID: 046097
DWURNIK Edward BIOGRAFIA
Tytuł:	Pomarańczowy tulipan (2016)
Technika:	olej, akryl, płótno
Wymiary:	18 x 13 cm 26 x 21,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "2016 | E. DWURNIK" Opisany na odwrocie: "2016 | E. DWURNIK"
Cena wywoławcza:	8000 zł
Cena uzyskana:	10000 zł

LOT 98	ID: 046098
DWURNIK Edward BIOGRAFIA
Tytuł:	Czerwony tulipan (2016)
Technika:	olej, akryl, płótno
Wymiary:	18 x 13 cm 29,5 x 24,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "2016 | E. DWURNIK" Opisany na odwrocie: "2016 | E. DWURNIK"
Cena wywoławcza:	8000 zł
Cena uzyskana:	10000 zł

LOT 99	ID: 046099
DWURNIK Edward BIOGRAFIA
Tytuł:	Złoty tulipan (2018)
Technika:	olej, akryl, płótno
Wymiary:	18 x 13 cm 29 x 24 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany śr.d.: "2018 | E. DWURNIK" Opisany na odwrocie: "2018 | E. DWURNIK" PRACA NIEDOSTĘPNA

LOT 100	ID: 046100
DOMINIK Tadeusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Kompozycja z oranżem
Technika:	gwasz, papier
Wymiary:	40,5 x 40 cm 59 x 57 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "Dominik" Na odwrocie oprawy potwierdzenie autentyczności obrazu podpisane przez syna artysty, Tomasza Dominika.

LOT 101	ID: 046101
BERDOWSKA Tamara BIOGRAFIA
Tytuł:	Kompozycja (2018)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	70 x 70 cm
Uwagi:
Sygnowany i opisany na odwrocie: "Tamara | Berdowska | 2018 | olej" OPIS PRACY: Twórczość Tamary Berdowskiej znana jest z kompozycji nieprzedstawiających, tworzonych w nurcie abstrakcji geometrycznej. Przez złożoność form wywołujących iluzję wzrokową artystka zaliczana jest także do twórców związanych z op-artem. Tamara Berdowska celowo unika przedstawiania rzeczywistości, którą można zobaczyć i dotknąć. Jej twórczość rozwija się w seriach prac, odzwierciedlając osobisty rozwój. Artystka posługuje się zwykle prostymi figurami geometrycznymi: kwadratem, kołem i rombem. Ważnym elementem jej prac jest też kolor niebieski, który często dominuje w obrazach. Prezentowana w ofercie aukcyjnej praca z 2018 roku oddziałuje na widza chłodnymi odcieniami błękitów i niebieskości. Kompozycja złożona z niewielkich kwadratów w rożnych tonacjach daje efekt iluzji wielopłaszczyznowości płótna i wydaje się emanować zmiennym blaskiem. Elementy przenikają się nawzajem, dając także wrażenie ruchu i ekspresji. Rozedrgana forma silnie kontrastuje z płaszczyzną obrazu – gładką i matową, z ledwo dostrzegalną subtelną, regularną fakturą. Kolor i światło w obrazach Tamary Berdowskiej ma znaczenie symboliczne – skłania do zadumy, medytacji, przywołuje skojarzenia z kosmosem i przypomina o przemijaniu.

LOT 102	ID: 046102
BERDOWSKA Tamara BIOGRAFIA
Tytuł:	Bez tytułu (2015)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	40 x 30 cm
Uwagi:
Sygnowany i opisany na odwrocie: "Tamara | Berdowska | 2015 | olej"

LOT 103	ID: 046103
TASZYCKI Jacek BIOGRAFIA
Tytuł:	Ptaki III
Technika:	tempera, akryl, płótno
Wymiary:	45 x 60 cm 50,5 x 65,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany na odwrocie: "JACEK TASZYCKI | 32-300 OLKUSZ | UL 1-GO MAJA 37 | PTAKI III | 60 x 45 | TEMPERA. ACRYL" Widoczne pojedyncze pęknięcia malatury.
Cena wywoławcza:	1800 zł
Cena uzyskana:	1800 zł

LOT 104	ID: 046104
LETO Norman BIOGRAFIA
Tytuł:	Martwa natura z kawałkiem mięsa (2004)
Technika:	akryl, pastel, płótno
Wymiary:	60 x 70 cm
Uwagi:
Sygnowany p.d.: "NORMAN" Opisany na odwrocie: "BANACH | 2004 | #64 | MARTWA NATURA | Z KAWAŁKIEM MIĘSA" Widoczny ubytek farby (l.d.).

LOT 105	ID: 046105
BUBAK Piotr BIOGRAFIA
Tytuł:	Duma (2024)
Technika:	brąz patynowany, kamień
Wymiary:	37,5 x 12 x 13,7 cm (z podstawą)
Uwagi:
Sygnowany: "P. BUBAK" Sygnowany i opisany na spodzie podstawy: "Piotr Bubak | Duma | 2024"

LOT 106	ID: 046106
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA
Tytuł:	Akty i hybrydy
Technika:	długopis, papier
Wymiary:	20 x 28 cm (w świetle passe-partout) 37 x 45 cm (z oprawą)
Uwagi:
Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego.
Cena wywoławcza:	1900 zł
Cena uzyskana:	3600 zł

LOT 107	ID: 046107
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA
Tytuł:	Autoportret
Technika:	flamaster, papier
Wymiary:	29 x 20 cm (w świetle passe-partout) 46 x 37 cm (z oprawą)
Uwagi:
Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego.

LOT 108	ID: 046108
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA
Tytuł:	Podług nieba i zwyczaju polskiego - projekty okładki
Technika:	ołówek, papier
Wymiary:	28,5 x 41 cm (w świetle passe-partout) 44,5 x 57 cm (z oprawą)
Uwagi:
Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego.

LOT 109	ID: 046109
THE KRASNALS BIOGRAFIA
Tytuł:	Polska Prezydencja w Unii Europejskiej / Nie mogę ci wiele dać (2014)
Technika:	olej, płyta
Wymiary:	46 x 55 cm 55 x 64 cm (z oprawą)
Uwagi:
Opisany l.g.: "CULTURE | FOR SOCIAL | CHANGE…?!" Sygnowany i opisany na odwrocie: "Polska Prezydencja w Unii | Europejskiej / Nie mogę ci wiele dać 2 | Whielki KRASNAL"; "2014 | The Krasnals"
Cena wywoławcza:	5000 zł
Cena uzyskana:	5000 zł

LOT 110	ID: 046110
WYROŻEMSKA Elżbieta BIOGRAFIA
Tytuł:	Martwa natura z bażantem (1978)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	54 x 65 cm 70 x 81,5 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "EWyrożemska 78"

LOT 111	ID: 046111
BROŻEK Eugeniusz BIOGRAFIA
Tytuł:	Brat Albert (1999)
Technika:	akryl, płótno
Wymiary:	58 x 46 cm
Uwagi:
Sygnowany i datowany p.d.: "E. Brożek. 99r." Opisany na blejtramie oraz na odwrocie płótna.
Cena wywoławcza:	2600 zł
Cena uzyskana:	3200 zł

LOT 112	ID: 046112
DĄBROWSKA Halina BIOGRAFIA
Tytuł:	Starzy wieśniacy jesienią (1990)
Technika:	olej, płótno
Wymiary:	35 x 46 cm 43 x 54 cm (z oprawą)
Uwagi:
Sygnowany i opisany śr.d.: "STARZY WIEŚNIACY JESIENIĄ. 21.XI.1990. H. DĄBROWSKA" Opisany l.d. Opisany na blejtramie.

LOT 113	ID: 046113
PIŁSUDSKI Józef BIOGRAFIA
Tytuł:	Fotografia Józefa Piłsudskiego z autografem
Technika:	fotografia-druk, papier
Wymiary:	16 x 12 cm (wym. fotografii) 28,7 x 19,9 cm (wym. arkusza) 32 x 23 cm (z oprawą)
Uwagi:
Podpisany ołówkiem przez marszałka Józefa Piłsudskiego śr.d.: "J. Piłsudski | Marcinkowice 28/IX 921 r." Śr.d. faksymile podpisu marszałka Józefa Piłsudskiego. Opisany na odwrocie. PROWENIENCJA: - kolekcja rodziny Stanisława i Olgi Morawskich, właścicieli dworu w Marcinkowicach. Obiekt jest związany z pobytem Józefa Piłsudskiego w dworze w Marcinkowicach w 1921 roku.
Cena wywoławcza:	2000 zł
Cena uzyskana:	19000 zł

O aukcji

46. Aukcja Dzieł Sztuki

Do zapoznania się z katalogiem 46. Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny^® zaprasza koneserów polskiej sztuki XIX, XX i XXI wieku. Lista obiektów obejmuje ponad 110 starannie wyselekcjonowanych prac.
W pierwszej części katalogu przeglądający znajdą dzieła z kategorii sztuki dawnej, w granicy pozycji 75. rozpoczyna się oferta sztuki współczesnej.

Młoda Polska

Przełom XIX i XX wieku to w sztuce polskiej znaczący rozkwit malarstwa, jest to jeden z najbardziej docenianych okresów rodzimej historii sztuki. Oferta czerwcowej aukcji prezentuje prace wybitnych twórców tej epoki, przede wszystkim artystów związanych ze środowiskiem krakowskim.
Ciekawą, silnie osadzoną w charakterze tych czasów pracą jest kompozycja Franciszka Żmurki (lot 23), ukazująca artystę (najpewniej autoportret) z muzą. W szeroko pojętej sztuce Młodej Polski coraz częściej pojawiały się rozważania nad rolą i miejscem artysty w świecie, nad istotą jego inspiracji i natchnienia.
Z dziedziny grafiki należy przywołać akwafortę Józefa Mehoffera "Zuchwały ogrodnik (II)" (lot 24) ukazującą w typowym dla secesji języku piękno przyrody, ale przy tym i ulotność życia.

Niemal ikoniczną dla Młodej Polski jest postać Wojciecha Weissa. W czerwcu możemy Państwu zaproponować pejzażową akwarelę tego autora (lot 21) oraz rysunkowe studia aktu kobiecego (lot 22). 

Zdecydowanie warte uwagi są dwa olejne obrazy Ignacego Pieńkowskiego, malarza z tzw. szkoły Stanisławskiego: "Wnętrze saloniku" (lot 19), ale przede wszystkim wielkoformatowa, klimatyczna "Jesień" (lot 18), przedstawiająca fragment polskiego dworku w otoczeniu szlachetnie zezłoconych koron drzew. Jesienny pejzaż ożywiony został postaciami ptaków na pierwszym planie.
Dworek w swojej pracy uwiecznił również Jacek Malczewski - obiekt nr 9 to szkic tego artysty ukazujący sceny przed dworkową architekturą oraz studia postaci.

Dużą ciekawostkę kolekcjonerską stanowi pozycja nr 13 - makata w technice aplikacji autorstwa Bronisławy Rychter-Janowskiej. Artystka uwieczniła w tej nietypowej technice zimową scenę, kiedy to wierni zdążają na niedzielną mszę do drewnianego kościółka. Praca zachwyca wysmakowaniem oszczędnej kolorystyki, swoistą geometryzacją kształtów oraz wyjątkową fakturą. Tego typu obiekty to zdecydowanie rzadkość na rynku sztuki.

Artystą wiązanym z młodopolskim nurtem w malarstwie jest również Wlastimil Hofman. Malarz był aktywny twórczo przez wiele dekad i cały czas pozostawał wierny tradycjom i podobnej konwencji symbolizmu, z czasem zmieniał się jednak formalny charakter jego prac. 46. Aukcja Dzieł Sztuki to szansa na wylicytowanie aż 10 pozycji, na których znalazły się prace Wlastimila Hofmana, datowane raczej na późniejszy etap jego twórczości. Mowa tutaj o obrazach olejnych (lot 48-51) i licznych rysunkach (lot 69-74), oferowanych pojedynczo i w zestawach.

Kossakowie - fenomen polskiego malarstwa

Listę obiektów otwierają obrazy Jerzego Kossaka, jednego z najbardziej znanych krakowskich artystów, realisty, malarza historii i życia codziennego żołnierzy. W katalogu czerwcowej aukcji pojawiło się aż sześć obrazów olejnych tego autora (lot 1-3, lot 10-12). Prezentują one niezwykle szeroki wachlarz tematyczny - od motywów batalistycznych, przez rodzajowe sceny z życia ułanów i wizerunki żołnierzy, po przedstawienia niebanalnych rozrywek, takich jak spacer myśliwski.

Wartą uwagi jest niewątpliwie pozycja nr 7, na której znalazł się kobiecy portret konny pędzla Juliusza Kossaka - protoplasty artystycznego rodu Kossaków. Jest to niezwykle dopracowana w szczegółach akwarela, mająca w swoim nastroju wiele cech XIX-wiecznego romantyzmu. Dosiadająca białego, szlachetnego wierzchowca amazonka ukazana została w stroju do jazdy konnej, z profilu, z kwiatem w dłoni. Całość ujęta jest na tle misternie oddanej przyrody - lasu i rzeki, nad którą unosi się ptak.

Realizm i malarstwo historyczno-rodzajowe

Juliusz i Jerzy Kossakowie to oczywiście nie jedyni przedstawiciele nurtu realistycznego w ofercie 46. Aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego. Rozpocząć w tym miejscu należałoby od wspomnienia o dwustronnym rysunku Piotra Michałowskiego ze studiami koni (lot 8), w którym uwidacznia się zainteresowanie artysty ruchem zwierząt. Co ciekawe, jedna ze stron rysunku przedstawia konie osiodłane, druga - uchwycone podczas pracy z człowiekiem.
Na kolejnych pozycjach katalogu koneserzy malarstwa rodzajowego znajdą interesujące nokturny Adama Setkowicza (lot 43) i Jerzego Potrzebowskiego (lot 42) ukazujące nocne widoki biwaków, myśliwskie sceny pędzla Mieczysława Krzyżaka (lot 44-45) i Kajetana Kosińskiego (lot 46), a także momenty z życia wsi uwiecznione akwarelą przez Stanisława Gibińskiego (lot 61-62).

Malarstwo portretowe

Oferta 46. Aukcji Dzieł Sztuki to również propozycje prac o tematyce portretowej. Portret, choć oryginalnie najczęściej faktycznie stanowił wizerunek konkretnej osoby, jest motywem w malarstwie, który "starzeje się" bardzo szlachetnie. Wraz z upływem czasu modele stają się nierzadko anonimowi, a ich przedstawienia są znakomitym obrazem epoki, w której żyli. Dzieła o tematyce portretowej cechuje zwykle dekoracyjność, niekiedy można im również przypisywać cechy symboliczne.

W tym akapicie kilka słów należy poświęcić dwóm malowanym w pierwszej połowie lat 20. pracom Feliksa Michała Wygrzywalskiego (lot 16-17), w którego dorobku portret odgrywał duże znaczenie. Choć artysta chętnie malował wizerunki w kostiumie orientalnym, na czerwcowej licytacji proponujemy Państwu malowane na eleganckim, bordowym tle wizerunki w typie tradycyjnym, reprezentacyjnym. Jest to portret kobiety w wykwintnym stroju ze złotymi kolczykami oraz wizerunek strojnego mężczyzny w bogatym, futrzanym kołnierzem świadczącym o jego statusie społecznym.

Następnie trzeba wymienić nieoczywisty, dosyć odważny portret Olgi Morawskiej pędzla wybitnego nowosądeckiego portrecisty - Bolesława Barbackiego (lot 15). Praca dobrze oddaje charakter modernizmu, przedstawia kobietę w 3/4, od tyłu, z odkrytymi plecami i rozmarzoną twarzą, przez co sportretowana zdaje się być nie tyle konkretną modelką, co muzą artysty.
Z Nowym Sączem związana była również malarka Maria Ritter, dla której portret stanowił jeden tylko wielu podejmowanych w sztuce tematów. Usytuowany na pozycji nr 14 w katalogu czerwcowej aukcji wizerunek kobiety w kwiecistym kimonie z ok. 1927 roku to kontynuujący jeszcze tradycje Młodej Polski, orientalizujący portret o wysokich walorach dekoracyjnych - ozdobiony kwiatami jest nie tylko strój modelki, ale także draperia w tle kompozycji. Tu również nieoczywiste ujęcie postaci o pochylonej, nieco ukrytej za bujnymi włosami twarzy sprawia, że obraz konkretnej osoby staje się czymś więcej w malarstwie, zdaje się być jedynie pretekstem dla artysty do zakomponowania dzieła.

Ciekawą pracą jest również wykonany przez Romana Kramsztyka graficzny portret kobiety w stroju Azy z powieści "Chata za wsią" Józefa Ignacego Kraszewskiego (lot 27).

Sztuka pejzażu

Malarstwo pejzażowe to zwykle dominująca kategoria w katalogach aukcyjnych. Na czerwcowej aukcji wylicytować będzie można malarskie krajobrazy z rozmaitych regionów, uwieczniane w przeróżnych okresach.
Już na samym początku warto zatrzymać się przy nastrojowym "Widoku na Dniepr" (lot 4) autorstwa uznanego malarza lwowskiego, ucznia Jana Stanisławskiego - Iwana Trusza. Jedną z rzek w swoim gwaszu uwiecznił również Soter Jaxa-Małachowski, malarz krakowski, znany polski marynista. W pracy "Nad rzeką" z 1928 roku (lot 6) artysta przedstawił słoneczny letni pejzaż ożywiony sztafażem zwierzęcym: w postaci kaczek na wodzie oraz ludzkim: przez figury dwóch wiejskich kobiet w oddali. Oferta aukcyjna obejmuje również bardziej charakterystyczny dla tego autora motyw nadbałtycki z łodziami rybackimi na Helu (lot 5). Bardziej współczesne widoki polskiego wybrzeża odnaleźć można natomiast w olejnych pracach Eugeniusza Dzierzenckiego (lot 53-54). Tym razem możemy Państwu zaproponować prace tego autora z łodziami na plaży oraz widokiem gdańskiego Żurawia. Morski nokturn prezentuje zaś praca Władysława Borowickiego z 1941 roku (lot 55).
Wśród autorów spokojnych, słonecznych pejzaży wsi i natury w katalogu 46. Aukcji Dzieł Sztuki wymienić można również m.in. Wiktora Koreckiego (lot 57), Romana Bratkowskiego (lot 63-64) czy Stanisława Żurawskiego (lot 58-60), którego olej "Kościół św. Marcina w Grywałdzie" jest szczególnie wart uwagi ze względu na drobiazgowe, a przy tym bardzo nastrojowe przedstawienie zabytkowego drewnianego kościoła w ciepłym świetle słońca.
Pozycja 56 to natomiast interesujący, symboliczny pejzaż duszy z przedstawieniem pełni księżyca autorstwa Edmunda Cieczkiewicza o autorskim tytule "Melancholia".

Zespolenie tradycji pejzażu ze współczesnym pojęciem tego tematu obrazuje natomiast praca Mariana "Marzyna" Konarskiego "Pejzaż o zachodzie słońca" (1989) (lot 85).

Oferowane na aukcji pejzaże to nie tylko obrazy przyrody, ale także miejskie weduty, np. widok Starej Warszawy Władysława Chmielińskiego (Stachowicza) (lot 52), wspomniany już Gdańsk Eugeniusza Dzierzenckiego (lot 53) czy kilka pejzaży krakowskich, które wymieniamy w kolejnym akapicie.

Cracoviana

Na krakowskiej aukcji nie mogło zabraknąć krakowskich motywów! Sympatykom Krakowa polecamy weduty tego miasta, wśród których wymienić można wyjątkową, bo pastelową kompozycję Erno Erba z widokiem Rynku Głównego z 1920 roku (lot 28) oraz akwarelę z lat 40. widokiem na Wawel autorstwa Antoniego Chrzanowskiego (lot 30). Swoistą ciekawostkę stanowi monochromatyczna praca "Kościół św. Anny w Krakowie" (1938), która stanowi powtórzenie kompozycji Aleksandra Gryglewskiego opublikowanej w "Tygodniku Illustrowanym" (nr 49, 1868).
W tym miejscu warto wspomnieć też o pięknej "Krakowiance" Stanisława Górskiego (lot 31), strojnej pannie młodej Kaspra Żelechowskiego (lot 33) i niewielkich rozmiarów akwareli Kajetana Kosińskiego ze sceną wesela krakowskiego (lot 46).

Moje góry i doliny - życie i pejzaż Tatr

Majestat gór i codzienność bliskiego natury życia górali od wieków inspirowały artystów. Motywy tatrzańskie są również chętnie kolekcjonowane przez koneserów, obcowanie z nimi sprzyja odpoczynkowi, nasuwa pozytywne skojarzenia.
W ofercie 46. Aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego tematyka tatrzańska jest dosyć szeroko reprezentowana. W katalogu znalazły się portrety mieszkańców Tatr, wśród których wymienić można "Młodego górala" Stanisława Górskiego (lot 32) czy wielkoformatową, rodzajową scenę góralskich zalotów pędzla Sylweriusza Saskiego (lot 38) - wielkiego miłośnika gór, który ostatecznie Zakopane wybrał jako swoje miejsce na ziemi. Sylweriusz Saski jest również autorem dwóch znakomitych pejzaży (lot 39-40) - widoku na Tatry z Toporowej Cyrhli oraz nastrojowego krajobrazu strumienia o zachodzie słońca.
Wśród innych portrecistów Tatr w katalogu czerwcowej aukcji wspomnieć należy nazwiska Stefana Filipkiewicza (lot 34), Mieczysława Filipkiewicza (lot 35-36), Michała Stańki (lot 37) i Jana Małachowskiego (lot 41).

Wiktor Zin - malarz i architekt

Wiktor Zin to artysta, który wciąż coraz bardziej jest odkrywany jako malarz. W katalogu 46. Aukcji Dzieł Sztuki po raz kolejny możemy Państwu zaproponować szeroki wachlarz tematyczny i techniczny dzieł tego autora. Na pozycjach 75-78 oraz 86-88 znalazły się pejzaże, przedstawienia architektury, pejzaże, architektoniczne koncepcje oraz martwe natury wykonywane pastelu lub akwareli, niekiedy również z elementami kolażu. Na kilka słów komentarza zasługuje niewątpliwie pozycja nr 77, stanowiąca najpewniej autorską koncepcję rotundy Panoramy Racławickiej, która mogłaby zostać wzniesiona w Krakowie.

Malarstwo współczesne. Klasycy współczesności

Przy przeglądaniu oferty 46. Aukcji Dzieł Sztuki oko widza najpewniej zatrzyma się na ekspresyjnych pracach Edwarda Dwurnika (lot 95-99). Już 10 czerwca wylicytować będzie można monochromatyczną scenę "Ela w Świeradowie" (2007), ukazującą zaczytaną postać we wnętrzu, pulsujący soczystą zielenią i intensywnym oranżem portret Izy w pejzażu z cyklu "Plener", ale również ikoniczne pojedyncze tulipany w trzech wersjach kolorystycznych: pomarańczowej, czerwonej i złotej.

Warte uwagi są również inne prace artystów warszawskich: rysunkowa, skłaniająca do przemyśleń praca Magdaleny Abakanowicz z serii "Twarze" (lot 94) oraz rysunki Franciszka Starowieyskiego (lot 106-108), a w szczególności autoportret artysty, który znalazł się na pozycji 107.

W katalogu kolekcjonerzy znajdą również sztukę współczesną krakowskiego środowiska artystycznego.
W tym kontekście na początku należy wymienić portret kobiecy autorstwa Romana Zakrzewskiego (lot 90). Jest to praca stosunkowo wczesna, akryl z 1987 roku. Widoczne są w niej wpływy mistrza artysty, Jerzego Nowosielskiego, którego nazwisko również pojawia się w katalogu czerwcowej aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego - pozycje 91-93 to bowiem serigrafie "Plaża tybetańska" i dwa stylizowane w charakterystyczny dla artysty sposób akty.
Wśród malarzy związanych z Krakowem wspomnieć trzeba też o Witoldzie Pałce. Artysta ten malował głównie barwne i ekspresyjne sceny z kawiarni, koncertów, bali i przyjęć. Tym razem proponujemy Państwu obraz olejny "Bankiet" z 1999 roku (lot 89).
Bogactwem i dynamiką kolorów i kształtów zachwyca również płótno Ludwika Klimka (lot 84), artysty związanego początkowo z krakowską ASP, który wyemigrował ostatecznie na stałe do Francji. Oferowana w katalogu praca "Venus aux oiseaux" ukazuje zmysłową Wenus otoczoną różnorodnym ptactwem.

Stosunkowo szeroko w katalogu czerwcowej aukcji reprezentowana jest sztuka abstrakcyjna. Pragniemy polecić uwadze pracę Tadeusza Dominika (lot 100) - rytmiczny pejzaż-abstrakcję w wysmakowanych odcieniach oranżu, błękitne kompozycje Tamary Berdowskiej w nurcie op-artu (lot 101-102), przetworzone przez wyobraźnię artysty "Ptaki III" Jacka Taszyckiego (lot 103) oraz obraz Normana Leto (lot 104), oddający gamą barwną oraz mocnymi uderzeniami pędzla sugerowane autorskim tytułem przedstawienie martwej natury z kawałkiem mięsa.

Pozycja 109 to ciekawa praca grupy artystycznej The Krasnals, zajmującej się sztuką krytyczną, m.in. komentowaniem wizualnym aktualnej sytuacji polityczno-społecznej. Obraz "Polska Prezydencja w Unii Europejskiej / Nie mogę ci wiele dać" (2014) przemawia nie tylko samym przedstawieniem, ale także wykorzystaną kolorystyką i konwencją, celowo nawiązującą do stylu Wilhelma Sasnala.

Rzeźba i formy przestrzenne

Katalog 46. Aukcji Dzieł Sztuki może również przyciągnąć uwagę kolekcjonerów rzeźby i ceramiki. W czerwcu Krakowski Dom Aukcyjny ma do zaoferowania dwa antykizujące brązy Igora Mitoraja (lot 82-83), personifikację "Dumy" dłuta Piotra Bubaka (lot 105) oraz bardzo ciekawe, stosunkowo dużych rozmiarów szkliwione plakiety autorstwa Bolesława Książka (lot 79-81), jednego z najbardziej uznanych polskich ceramików.

Sztuka art-brut

W ramach czerwcowej aukcji będzie można zakupić również kilka prac artystów i artystek reprezentujących sztukę art-brut. Po pierwsze jest to rysowane kredką na ciemnym papierze "Ukrzyżowanie" Nikifora Krynickiego (lot 68). Wspomniany obiekt to nieo późniejsza praca krynickiego mistrza, datowana przez Zbigniewa Wolanina na lato 60. XX wieku i opatrzona ekspertyzą tego specjalisty.
Na końcowych pozycjach katalogu zainteresowani prymitywizmem kolekcjonerzy znajdą jeszcze obraz Eugeniusza Brożka pt. "Brat Albert" (1999) (lot 111) oraz stylizowany portret pary starych wieśniaków w jesiennym pejzażu autorstwa Haliny Dąbrowskiej (lot 112), zawodowo zajmującej się psychiatrią.

Wystawa dzieł sztuki

Wszystkie obiekty z katalogu można zobaczyć na wystawie przedaukcyjnej prezentowanej w dniach od 28 maja do 10 czerwca 2025 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym [ul. Starowiślna 14 - Kraków] od poniedziałku do piątku w godzinach 9.00-17.00 oraz w sobotę, 7 czerwca, w godzinach 10.00-14.00.

Jeśli życzą sobie Państwo więcej zdjęć obiektów, zapraszamy do kontaktu.

Przebieg aukcji

46. Aukcja Dzieł Sztuki odbędzie się z udziałem publiczności, 10 czerwca 2025 roku o godzinie 18.00 w siedzibie Krakowskiego Domu Aukcyjnego - ul. Starowiślna 14, Kraków. Rejestracja uczestników rozpocznie się o godzinie 17.30.
W licytacji można również wziąć udział składając zlecenie z limitem, zlecenie telefoniczne oraz licytować internetowo live na bid.kda.pl
W razie pytań dotyczących udziału w aukcji zapraszamy do kontaktu.

Istnieje możliwość odbioru wylicytowanych prac w biurze KDA w Warszawie [więcej informacji]

licytacja live na onebid.pl

katalog i licytacja live na portalu