XXI Aukcja Dzieł Sztuki (15 XII 2022)
Data aukcji: 2022-12-15
Krakowski Dom Aukcyjny®XXI Aukcja Dzieł Sztuki
15 grudnia (czwartek) 2022 - godz. 19.00 Krakowski Dom Aukcyjny - Kraków ul. Starowiślna 14 Licytacja live na bid.kda.pl |
Kraków - Starowiślna 14 Zaloguj się i złóż zlecenie aukcyjne
|
Obiekty oferowane na aukcji: 68
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIO | |
| Technika: | gwasz, pastel, tektura |
| Wymiary: | 25,2 x 35,4 cm 38 x 48 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa [częściowo wyblakłe] | 1936" Na odwrocie pieczątka autorska Sotera Jaxa-Małachowskiego. Obraz posiada ekspertyzę Katarzyny Łomnickiej z 2022 roku. Fragment opinii: "W obrazach malowanych nad Bałtykiem artysta niemalże do perfekcji doprowadził operowanie właśnie akwarelą i gwaszem, umiejętnie ukazując przejrzystość fal rozlewających się po piasku, ich spienione grzywy czy głębię morskiej toni. Małachowski umie obchodzić się z wodą, żywioł układający się do poziomu rozlewa się na jego płótnach, chlupie, szemrze, tak o morskich pejzażach artysty pisał malarz i krytyk Władysław Wankie. [...] Temat łodzi rybackich na wzburzonym morzu był jednym z ważniejszych motywów obecnych w twórczości Sotera Jaxy-Małachowskiego. Do tego przedstawienia artysta powracał zwłaszcza w latach 30. ubiegłego wieku. [...] Inwencja artysty, co do zastosowanych układów kompozycyjnych, scenerii oraz kadrowania obrazów była wręcz nieograniczona." | |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIO | |
| Technika: | gwasz, pastel, tektura |
| Wymiary: | 25 x 35,2 cm 39 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1934" | |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 23,7 x 34 cm 31,5 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA.1920"
OPIS PRACY: Jednym z ulubionych tematów podejmowanych przez Bronisławę Rychter-Janowską był polski dworek szlachecki. Artystka przedstawiała tę charakterystyczną dla rodzimego krajobrazu architekturę w niezwykle różnorodny sposób, m.in. zmieniając układ kompozycji oraz światłocień, ujmując budynki w odmiennych porach dnia i roku. W oferowanym obrazie Bronisława Rychter-Janowska zastosowała interesujący zabieg, przedstawiając jedynie fragment fasady białego dworku i znajdującego się przed nim klombu. Dzięki takiemu rozwiązaniu ukazana scena nabiera kameralnego charakteru. Ekspresyjny sposób malowania zestawiony z subtelnymi barwami wpływają natomiast na dekoracyjność pracy. | |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIO | |
| Technika: | gwasz, tektura |
| Wymiary: | 50 x 69,5 cm 69 x 88,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1932" Na odwrocie dwie pieczątki autorskie Sotera Jaxa-Małachowskiego. Na odwrocie pieczątka krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIO | |
| Technika: | gwasz, tektura |
| Wymiary: | 17,2 x 24,3 cm 30,5 x 36,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1922"
OPIS PRACY: "Pejzaż z kwiatami maków i łanem zboża" (1922) jest pracą wyjątkową pod względem tematycznym - podejmuje ona stosunkowo rzadki w zdominowanej przez przedstawienia o marynistycznym charakterze twórczości Sotera Jaxa-Małachowskiego motyw krajobrazu wsi. Obraz na tle dorobku artysty wyróżnia również intensywna gama barwna, która w trafny sposób oddaje nastrój letniego, słonecznego dnia. Na niewielkim formacie, w malarski sposób, precyzyjnymi uderzeniami pędzla Soter Jaxa-Małachowski przedstawił ukwiecone czerwonymi makami pole oraz rozciągający się w tle łan złotego zboża, który koresponduje kolorystycznie z pojedynczymi żółtymi kwiatami ujętymi między źdźbłami trawy na pierwszym planie kompozycji. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 39,7 x 49,5 cm 48 x 63,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1946" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
KOSSAK Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 35,5 x 35 cm 46,5 x 46,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1948" Widoczne dwa podłużne pęknięcia sklejki (l.śr.). OPIS PRACY: Obraz "Głowa białego konia" przedstawia popularny w twórczości artystów z rodu Kossaków, potraktowany w portretowy sposób motyw końskiej głowy. Widoczne energiczne pociągnięcia pędzla nadają ukazanemu zwierzęciu żywotności, z kolei ciepła i intensywna gama barwna wprowadza przyjazny nastrój. Głowa konia została ukazana z profilu, na jego pysku widnieje brązowa uzda. Zwierzę zostało ukazane w otoczeniu natury. Górą rozciąga się jasnoniebieskie niebo, na którym widoczne są delikatne obłoki chmur. Lewa część obrazu jest wypełniona przedstawieniami drzew o rozłożystych koronach. W obrazie uwagę przykuwa subtelność, z jaką zostały zestawione barwy oraz spojrzenie zwierzęcia, którego duże, lśniące czarne oko zdaje się patrzeć wprost na odbiorcę. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
KRZYŻAK Mieczysław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 80 x 130 cm 100 x 150 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak"
OPIS PRACY: Obrazy autorstwa Mieczysława Krzyżaka nierzadko poruszają tematykę batalistyczną, formalnie cechuje je zwykle dynamizm i dbałość o detal. Malarz niezwykle trafnie potrafił oddać charakter i atmosferę miejsca, co osiągał dzięki dużej wrażliwości na kolor. Prezentowana praca przedstawia scenę z "Potopu" Henryka Sienkiewicza, w której to w górskim wąwozie orszak królewski Jana Kazimierza spotyka się z oddziałami szwedzkich żołnierzy. Przedstawiona scena ukazuje Kmicica z Kiemliczami oraz przybywających im z odsieczą górali, którzy wspólnie uderzają na Szwedów. Król Jan Kazimierz sportretowany został po prawej stronie kompozycji, na białym koniu, w stroju z kapeluszem ozdobionym piórem. Elementem nierozłącznie związanym z twórczością Mieczysława Krzyżaka są konie, które w tej scenie również odgrywają istotną rolę. Warto zaznaczyć, że w oferowanej kompozycji artysta wykazał się znajomością zasady, do której od wieków stosowali się malarze – najważniejsze postaci, które traktować możemy jako wodzów, Mieczysław Krzyżak ukazał dosiadających białe konie – widoczne jest to zarówno w przypadku samego króla Jana Kazimierza, jak i umiejscowionego w centralnej części pola obrazowego Andrzeja Kmicica. | |
KRZYŻAK Mieczysław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 80 cm 70 x 90,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak" Widoczne zabrudzenie malatury. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SŁABIAK Juliusz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 46,5 x 62 cm 64,5 x 80 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Juliusz Słabiak" | |
SETKOWICZ Adam BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, ołówek, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 15,7 x 31,2 cm 25,3 x 40,2 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" | |
GAŁEK Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 50 cm 50 x 65 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "ST. GAŁEK | 1937" Opisany ołówkiem na odwrocie: "Kościelec i Świnica | St. Gałek Zakopane" OPIS PRACY: Stanisław Gałek w swoim malarstwie najczęściej uwieczniał górskie krajobrazy, w okresie międzywojennym był nawet uważany za najlepszego pejzażystę Tatr. Do ulubionych motywów artysty należały Morskie Oko i Dolina Pięciu Stawów Polskich, malarz chętnie ukazywał również widzianą z oddali panoramę tatrzańskich szczytów. Niekiedy Stanisław Gałek górskie widoki ożywiał sztafażem, najczęściej w formie bacy wypasającego owce na halach, czego przykład stanowi prezentowana w katalogu aukcji praca. Ujęty na tle Kościelca i Świnicy pasterz zatrzymał się na moment, by oparłszy się o głaz pozwolić owcom na spokojny wypas i odpocząć, podziwiając piękno tatrzańskiej natury. Prezentowany obraz charakteryzują swobodnie kładzione plamy o wysmakowanej kolorystyce, które wpływają na wrażeniowy charakter obrazu i impresjonistycznie oddają niuanse barwne światła odbijającego się od skalistych szczytów. "Baca na hali (widok na Kościelec i Świnicę)" (1937) to obraz reprezentatywny dla twórczości Stanisława Gałka, świadczący o imponującym warsztacie oraz nieprzeciętnym wyczuciu kompozycyjnym i kolorystycznym artysty. | |
CZAJKOWSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 55 x 37,5 cm 73 x 55 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "STANISŁAW CZAJKOWSKI | 1929" Na odwrocie metka z wystawy "Malarstwo Stanisława Czajkowskiego" prezentowanej w 1981 roku w Muzeum Okręgowym w Sandomierzu oraz fragment metki z Międzynarodowej Wystawy Komunikacji i Turystyki w Poznaniu (1930 r.). Na odwrocie numery inwentarzowe: "St.Cz. | inw. 345" Na odwrocie opis: "w. Jakubowice | Kieleckie" Obraz wymieniony na pozycji nr 312 w kategorii malarstwo olejne w katalogu wystawy monograficznej Stanisław Czajkowski (1878-1954), red. B. Mitschein, "Zachęta" Centralne Biuro Wystaw Artystycznych, grudzień 1980 - styczeń 1981, Warszawa 1981, s. nn. | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 32,5 x 35,5 cm 37,5 x 40,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "Wlastimil | Hofman" Opisany na odwrocie: "Mojżesz" W środkowej części widoczne pęknięcie sklejki. | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 40,5 x 33 cm 47 x 39,5 cm (wymiary z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Wlastimil Hofman"
OPIS PRACY: Akt jest tematem, który stosunkowo często pojawia się w różnych kontekstach w sztuce Wlastimila Hofmana. Prezentowana praca to umiejscowione na tle pejzażu frontalne studium męskiego modela w kontrapoście. Dynamizm pozy pogłębiają rozłożone na boki ręce. Podobne kompozycje plenerowe z sytuowanym w centrum nagim, wygiętym ciałem męskim artysta wykorzystywał np. w przedstawieniach Hermesa oraz św. Sebastiana. | |
HOFMAN Wlastimil BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 40 x 30,5 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Wlastimil | Hofman | 1966" Opisany śr.g.: "Do zbiorów Przyjacielowi i Współpracownikowi | Wacławowi Jędrzejczakowi Miłośnikowi | i Kolekcjonerowi moich obrazów i szkic | Teilharda de Chardin | ofiarowuje | Wlastimil Hofman" PROWENIENCJA: - kolekcja Wacława Jędrzejczaka, - dar od artysty. Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
NICKISCH Alfred BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 65,5 x 88 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "A. Nickisch"
OPIS PRACY: Twórczość Alfreda Nickischa była zdominowana przez prace o tematyce pejzażowej. Sam artysta przez większość życia był związany ze Śląskiem, przez co - naturalnie - niezwykle popularnym motywem w jego malarstwie były widoki Sudetów. Prezentowana praca ukazuje pełną zielonej roślinności dolinę, która przywodzi na myśl skojarzenia z krajobrazem Karkonoszy. | |
PENDL Erwin BIO | |
| Technika: | akwarela, ołówek, papier |
| Wymiary: | 21,5 x 31 cm 25,5 x 36 cm (wymiary arkusza) 39,6 x 48 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "Erwin Pendl." Opisany i datowany l.d. Na odwrocie naklejka z odręcznym opisem: "1064 | Bild" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
ROGALSKI Gustaw BIO | |
| Technika: | akwarela, tusz, papier |
| Wymiary: | 87 x 61,5 cm 97,5 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "mal. Gustaw Rogalski | 1934" Widoczne lekkie pofalowanie podłoża oraz ślad zalania papieru (p.g.). | |
SZCZERBIŃSKI Marian BIO | |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 50 x 35 cm 64 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "MSZCZERBIŃSKI" | |
SZCZERBIŃSKI Marian BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, kredka, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 49 x 34,5 cm 55,5 x 40,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "MSZCZERBIŃSKI 1931. | KRAKÓW" Na odwrocie pieczątka krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Widoczne zabrudzenie malatury na całej powierzchni obrazu i ślad po kleju (p.g.). PRACA NIEDOSTĘPNA | |
WRONA R. BIO | |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 24,5 x 17 cm; 24,5 x 31 cm; 24,5 x 17 cm (każdy w świet. passe-partout) 52,5 x 99,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "RW." ("Baszta Sandomierska") Sygnowany i datowany l.d.: "RWrona | 928" ("Kaplica Zygmuntowska") Sygnowany p.d.: "RW." ("Pomnik Tadeusza Kościuszki") Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
SKIBIŃSKI Ottokar BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 42 x 60 cm 54,5 x 73 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "Ottokar Skibiński" Na odwrocie metka z Centralnego Biura Wystaw Artystycznych (Oddział Kraków) z 1959 roku. PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SKIBIŃSKI Ottokar BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 68 x 94 cm 79 x 105,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "Ottokar Skibiński"
Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
GIBIŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | akwarela, ołówek, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 68,5 x 48,7 cm (w świetle oprawy) 86 x 66 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "S. Gibiński" | |
GIBIŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | akwarela, ołówek, karton naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 49,5 x 69,5 cm 86,5 x 66,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "S. Gibiński"
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
POLICHT Henryk BIO | |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 33,5 x 48,7 cm 45 x 60,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "H. POLICHT. | .1921." Na odwrocie pieczątka krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Ubytki malatury widoczne na narożach podłoża. | |
KLIMOŃCZYK Jadwiga BIO | |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 19,5 x 25 cm (w świetle oprawy) 28,5 x 33,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Klimończykówna | 34." Na odwrocie szkic olejny pejzażu. | |
LAMBERT-RUCKI Jean BIO | |
| Technika: | brąz polerowany, drewno, stal |
| Wymiary: | 99,5 x 60,5 x 9,5 cm 37 x 33 x 7 cm (wymiary figury) |
| Uwagi: | |
Sygnowana na perizonium: "Lambert Rucki" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
ZIN Wiktor BIO | |
| Technika: | flamaster, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 28 x 41,5 cm (w świetle passe-partout) 47 x 60,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany śr.d.: "30lecie Opery Bałtyckiej Hrabina akt II - 1979 - WiktorZin - realizacyjny" | |
DUDA-GRACZ Jerzy BIO | |
| Technika: | serigrafia, papier, ed. 11/35 |
| Wymiary: | 45,5 x 57,5 cm (w świetle passe-partout) 71,5 x 81,7 cm (wymiary z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowana i datowana tuszem p.d.: "Jerzy Duda-G 2003." Opisana tuszem l.d.: "Szafarnia - Pieśń Nr 4 (Hulanka) C-dur op. 74. Ink. Print 11/35." Sucha pieczęć z sygnaturą artysty w dolnej części passe-partout. OPIS PRACY: W latach 1999-2003 Jerzy Duda-Gracz stworzył ogromny, liczący niemalże 300 obrazów cykl pt. "Chopinowi", w którym każda z prac stanowiła malarską interpretację muzycznego utworu Fryderyka Chopina. Było to tym samym ostatnie wielkie dzieło malarza przed śmiercią w 2004 roku. Prezentowana serigrafia została wykonana przez artystę na podstawie jednej z kompozycji ze wspomnianego cyklu, wykonanej techniką akwareli i tempery w Szafarni - wsi w województwie kujawsko-pomorskim, którą sam Fryderyk Chopin odwiedzał w latach 20. XIX wieku. Wizja malarska odnosi się do napisanej w 1830 roku do słów Stefana Witwickiego "Hulanki" ("Pieśni Nr 4" w tonacji C-dur ze zbioru "Pieśni op. 74"). PRACA NIEDOSTĘPNA | |
PAMUŁA Jan BIO | |
| Technika: | grafika cyfrowa, papier, edycja autorska I/X |
| Wymiary: | 70 x 70 cm (wymiary grafiki) 79,5 x 80 cm (wymiary arkusza) |
| Uwagi: | |
Sygnowana l.d.: "Jan Pamuła" Datowana i opisana ołówkiem l.d.: "2018 - Pole dyskretnych zmian barwnych (2d)" Opisana ołówkiem śr.d.: "A.P. (I/X)" Praca jest reprodukowana w katalogu "Jan Pamuła. Pionier sztuki komputerowej w Polsce", red. Beaty Gawrońskiej-Oramus, Muzeum Sztuki w Ołomuńcu 2020, s. 243. OPIS PRACY: Prace z serii grafik cyfrowych noszącego tytuł "Pole dyskretnych zmian barwnych" są wynikiem realizacji dużego cyklu zapoczątkowanego w 2018 roku przez Jana Pamułę. Jak tłumaczy autor: "Grafiki cechuje symetryczność sieci podziałów pola obrazu i absolutna niesymetryczność w zakresie stosowania barwy. Daje to w sumie uporządkowanie i rygor całego pola, a zarazem jego zmienność i różnorodność." PROWENIENCJA: - kolekcja rodziny artysty. | |
DALI Salvador BIO | |
| Technika: | litografia barwna, papier |
| Wymiary: | szczegóły w uwagach poniżej |
| Uwagi: | |
Salvador Dali, "Prunier Hâtif", ed. XX/CL Wymiary: 56 x 37 cm (odcisk płyty), 74,5 x 55,5 cm (wymiary arkusza) Sygnowana ołówkiem p.d.: "Dali" Opisana ołówkiem l.d.: "XX/CL" Salvador Dali, "Pomme dragon", ed. 58/200 Wymiary: 57 x 36 cm (odcisk płyty), 75 x 55 cm (wymiary arkusza) Sygnowana ołówkiem p.d.: "Dali" Opisana ołówkiem l.d.: "58/200" Salvador Dali, "Révérence du groseillier", ed. 20/35 Wymiary: 56 x 36 cm (odcisk płyty), 74,5 x 55 cm (wymiary arkusza) Sygnowana ołówkiem śr.d.: "Dali" Opisana ołówkiem l.d.: "20/35" Salvador Dali, "Pamplemousse Érotique", ed. 51/200 Wymiary: 57 x 36 cm (odcisk płyty), 74,5 x 55 cm (wymiary arkusza) Sygnowana ołówkiem p.d.: "Dali" Opisana ołówkiem l.d.: "51/200" Salvador Dali, "Pêcher Pénitent", ed. XI/XXXV Wymiary: 56,5 x 36,7 cm (odcisk płyty), 76 x 53 cm (wymiary arkusza) Sygnowana ołówkiem p.d.: "Dali" Opisana ołówkiem l.d.: "XI/XXXV" Więcej o pracach z cyklu "Flordali - Les Fruits" w artykule na blogu [ZOBACZ] | |
ZAKRZEWSKI Roman BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 120 x 81,5 cm 124 x 85 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "‧ R‧Z ‧ | ‧ 97 ‧" Opisany na odwrocie: "R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 1997 ‧ OLEJ ‧" OPIS PRACY: Kobiece portrety autorstwa Romana Zakrzewskiego cechuje liryczność. W prezentowanym obrazie artysta ukazał postać kobiety zatrzymanej w manierystycznej, pełnej subtelnego wdzięku pozie. Ciemne, intensywne barwy ubioru sportretowanej oraz otaczającego ją wnętrza zostały skontrastowane z delikatną, ciepłą karnacją kobiety oraz jasnymi wzgórzami i błękitem nieba w tle. Warto wspomnieć, że w twórczości Romana Zakrzewskiego przedstawiane pomieszczenia są zazwyczaj puste, w przypadku tej pracy artysta ukazał jednak obok postaci stolik, na którym znajduje się niewielki biały imbryk, stanowiący przyciągający wzrok akcent kolorystyczny. Wzbogacenie przedstawienia o ten przemyślany szczegół wpłynęło na znakomite zrównoważenie kompozycji. "Portret kobiety z imbrykiem" doskonale obrazuje inspiracje Romana Zakrzewskiego malarstwem dawnych mistrzów renesansowych. Odniesienia zauważalne są m.in. w otwarciu kompozycji poprzez okno, za którym rozciąga się rozległy pejzaż, jak również obecności draperii zasłaniających część pola obrazowego. Zapraszamy do lektury artykułu na temat malarstwa Romana Zakrzewskiego w kontekście rynku sztuki [ZOBACZ]REKORD SPRZEDAŻY NA RYNKU SZTUKI** Do grudnia 2023 roku. | |
ZAKRZEWSKI Roman BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 115 x 75 cm 118 x 78 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "‧R‧Z" Opisany na odwrocie: "R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 1996 ‧ OLEJ ‧" Na odwrocie opis autorski z adresem. Zapraszamy do lektury artykułu na temat malarstwa Romana Zakrzewskiego w kontekście rynku sztuki [ZOBACZ] | |
ZAKRZEWSKI Roman BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 70 cm 117 x 87 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "‧ R‧Z ‧ | ‧ 08 ‧" Opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 2008 ‧ OLEJ ‧" Zapraszamy do lektury artykułu na temat malarstwa Romana Zakrzewskiego w kontekście rynku sztuki [ZOBACZ]SPRZEDAŻ WARUNKOWA | |
DWURNIK Edward BIO | |
| Technika: | olej, akryl, płótno |
| Wymiary: | 65 x 81 cm 71 x 87 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "2017 | E. DWURNIK" Opisany na odwrocie: "2017 | E. DWURNIK | PLAC ZAMKOWY | NR: XI-879-7276" SPRZEDAŻ WARUNKOWA | |
DWURNIK Edward BIO | |
| Technika: | inkografia, papier, ed. 16/50 |
| Wymiary: | 26,5 x 33 cm (wymiary grafiki) 42 x 47 cm (wymiary arkusza) 45,5 x 50,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowana ołówkiem p.d.: "E. Dwurnik" Opisana ołówkiem l.d.: "16/50" | |
DWURNIK Edward BIO | |
| Technika: | olej, akryl, płótno |
| Wymiary: | 97 x 146 cm 102 x 151 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "1991 | E. DWURNIK" Opisany p.d.: "BIAŁE GŁOWY | POETÓW NA POSTUMENTACH" Opisany na odwrocie: "1991 | E. DWURNIK | NR: IX-603 | -1660 | BIAŁE GŁOWY | NA POSTUMENTACH" Opisany na odwrocie: "1660" Praca jest wymieniona w publikacji: "Dwurnik. Spis prac malarskich", [red.] Pola Dwurnik, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa 2001, w ramach wystawy "Edward Dwurnik. Malarstwo. Próba retrospektywy" (8 IX-7 X 2001), Cykl "Podróże autostopem", poz. 603, 9-11 IV 1991, nr 1660, s. nn. PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, - zakup od artysty. OPIS PRACY: Wielkoformatowe prace autorstwa Edwarda Dwurnika powstałe w latach 80. i 90. podejmowały tematykę ówczesnych realiów życia w Polsce, demaskując przy tym obawy i nastroje społeczne, jak i również ukazując obraz społeczeństwa w okresie przemian ustrojowych. Każda kompozycja stanowiła przemyślany komentarz artysty. Oferowany obraz "Białe głowy poetów na postumentach" (1991) przedstawia blisko trzydzieści tytułowych monumentów – posągowych głów w zdecydowanej większości upamiętniających najistotniejszych poetów z historii polskiej literatury. Wśród sportretowanych wymienić można np. Adama Mickiewicza, Leopolda Staffa, Krzysztofa Kamila Baczyńskiego, Stanisława Grochowiaka, Edwarda Stachurę czy Jerzego Andrzejewskiego – pisarzy, których dzieła bywały w czasach PRL-u obejmowane odgórnie cenzurą. Warto zaznaczyć, że temat polskich poetów powracał w dorobku Edwarda Dwurnika kilkukrotnie, m.in. w cyklu malarskim "Romantycy". Co ciekawe, nie wszystkie z przedstawionych na obrazie "Białe głowy poetów na postumentach" (1991) postaci zostały opatrzone podpisem, a pośród kanonu poetów sportretowana została "Pola" – Apolonia Dwurnik, 12-letnia wówczas córka artysty. Pomniki uwiecznione zostały na stworzonym w wyobraźni artysty miejskim placu, wokół którego rozciągają się budynki i ulice tętniące codziennym życiem ich mieszkańców. "Białe głowy poetów na postumentach" (1991) należą do cyklu "Podróże autostopem", z którym to formalnie łączy je dominanta odcieni błękitu, kontekst miasta i charakterystyczna dla Edwarda Dwurnika ptasia perspektywa. Nie jest to jednak zdecydowanie "klasyczny" przykład dzieła ze wspomnianej serii, motywem pojedynczych głów nawiązuje ono bowiem poniekąd do cyklów "Gipsowy plener" (realizowany w latach 1970-1971, 1985 i 1990) oraz "Niech żyje wojna" (tworzony od 1991 roku), czyniąc je pracą wyjątkową. Różne podejścia formalne we wspomnianych seriach i oferowanym w katalogu aukcji obrazie spaja obecność gigantycznych, posągowych głów, które zdają się być osamotnionymi reliktami. | |
DWURNIK Edward BIO | |
| Technika: | olej, akryl, płótno |
| Wymiary: | 18 x 13 cm 23,8 x 19 cm (wymiary z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "2016 | E. DWURNIK" | |
DWURNIK Edward BIO | |
| Technika: | inkografia, papier, ed. 10/25 A |
| Wymiary: | 26,5 x 33 cm (wymiary grafiki) 42 x 47,3 cm (wymiary arkusza) 45,5 x 51 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowana ołówkiem p.d.: "E. Dwurnik" Opisana ołówkiem l.d.: "10/25 A" | |
PAŁKA Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 41 x 27 cm 67 x 53 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "Pałka W."
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
PAŁKA Witold BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 80 cm 70,5 x 90,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.g.: "Pałka W." | |
RUDOWICZ Teresa BIO | |
| Technika: | technika własna, collage, płótno |
| Wymiary: | 33 x 24,5 cm 35 x 26,5 cm (z oprawą autorską) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i opisany na odwrocie: "Teresa | Rudowicz | 76/50" | |
KRAUPE-ŚWIDERSKA Janina BIO | |
| Technika: | gwasz, akwarela, papier |
| Wymiary: | 39,5 x 56,5 cm 47,5 x 64,5 cm (wymiary arkusza) 59,5 x 76 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany ołówkiem p.d.: "J. Kraupe" Opisany ołówkiem l.d.: "Mgła nad Odrą 1983" Praca została sprzedana w ofercie poaukcyjnej. | |
WODNICKA-ZĄBKOWSKA Cecylia BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 50 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "C. Wodnicka" Opisany na odwrocie: "CECYLIA | WODNICKA | ZĄBKOWSKA | WZGÓRZE 1967 | 60 x 50 OLEJ | Kraków 30102" Opisany na blejtramie. | |
KREÜTZ-MAJEWSKI Andrzej BIO | |
| Technika: | gwasz, tusz, papier |
| Wymiary: | 31,5 x 21 cm (w świetle passe-partout) 58 x 47 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.g.: "Andrzej Majewski 1975" | |
HOUWALT Ildefons BIO | |
| Technika: | tempera, technika własna |
| Wymiary: | szczegóły w uwagach poniżej |
| Uwagi: | |
Ildefons Houwalt, "Pejzaż z architekturą w tle" (ok. 1966-1970) Technika: tempera, ołówek, technika własna, karton Wymiary: 15 x 21,2 cm Opisany na odwrocie przez żonę artysty - Barbarę Houwalt: "wyk. Ildefons Houwalt | odcisk - monotypia z podmalówką | praca na warsztacie w latach ok. 1966-70 r. | potwierdza Barbara Houwalt" Ildefons Houwalt, "Pejzaż z drzewami" (lata 80.) Technika: tempera, technika własna, karton Wymiary: 22,7 x 19,5 cm Opisany na odwrocie przez żonę artysty - Barbarę Houwalt: "odcisk IV" Na odwrocie podpis Barbary Houwalt oraz jej pieczęć z potwierdzeniem autentyczności pracy. Ildefons Houwalt, "Nocny akord" (1985) Technika: tempera, technika własna, papier naklejony na tekturę Wymiary: 6 x 11 cm Wymiary z oprawą: 12,2 x 25 cm Opisany i datowany ołówkiem p.d.: "IHouwalt 85" Opisany ołówkiem l.d.: "Nocny akord" Ildefons Houwalt, "Pejzaż (szarość)" (1981) Technika: tempera, technika własna, papier naklejony na tekturę Wymiary: 7,8 x 11,3 cm Wymiary arkusza: 11 x 14,7 cm Opisany i datowany ołówkiem p.d.: "IHouwalt 1981 r." Ildefons Houwalt w swojej twórczości eksperymentował z różnymi technikami artystycznymi. Oferowane prace są wynikiem działań związanych z techniką monotypii. | |
RODZIŃSKI Stanisław BIO | |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 32 x 45 cm 42,5 x 55,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "St. Rodziński" Opisany na odwrocie: "Stanisław Rodziński | Krajobraz wieczorny - Nawojowa | 2004" | |
LENICA Alfred BIO | |
| Technika: | gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 46 x 30,5 cm 63,5 x 47,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany ołówkiem p.d.: "Lenica" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
LENICA Alfred BIO | |
| Technika: | gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 27,5 x 36 cm (w świetle passe-partout) 46 x 54,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany ołówkiem p.g.: "Lenica | 43" Sygnowany ołówkiem p.d.: "Lenica" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
LENICA Alfred BIO | |
| Technika: | gwasz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 29 x 44 cm (w świetle passe-partout) 47,5 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany kredką p.d.: "Lenica 44" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
MICHALIK Marian BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 86,5 x 57 cm 111,5 x 82 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany monogramem i datowany l.śr.: "M.M. | 1996" Sygnowany l.d.: "M. Michalik" | |
POLIAKOFF Serge BIO | |
| Technika: | litografia barwna, papier, ed. 175/220 |
| Wymiary: | 33 x 49,5 cm (wymiary grafiki) 38 x 56,5 cm (wymiary arkusza) |
| Uwagi: | |
Sygnowana ołówkiem p.d.: "Serge Poliakoff" Opisana ołówkiem l.d.: "175/200" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
VASARELY Victor BIO | |
| Technika: | serigrafia, papier, ed. HC4 |
| Wymiary: | 95 x 48 cm (wymiary grafiki) 108 x 59,5 cm (wymiary arkusza) 113,7 x 65 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowana ołówkiem p.d.: "Vasarely" Opisana ołówkiem l.d.: "HC4" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
OBRZYDOWSKI Wiesław BIO | |
| Technika: | pastel, papier zamszowy |
| Wymiary: | 76,5 x 52,5 cm 80 x 56,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "WO' 2002"
PRACA NIEDOSTĘPNA | |
SPORSKI Wacław BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 55 x 68 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "W.Sporski" Opisany na odwrocie: "W. Sporski | - W pracowni u | Vermeera - | p/o 55 x 68.. | 2020-2021 | W.Sporski -" OPIS PRACY: Obraz "W pracowni u Vermeera" (2020-2021) Wacława Sporskiego stanowi interesujący dialog współczesnego artysty z XVII-wiecznym klasykiem malarstwa holenderskiego - Janem Vermeerem, a konkretniej z jego dziełem "Alegoria Malarstwa" ze zbiorów Kunsthistorisches Museum w Wiedniu. Wacław Sporski powtórzył w swojej kompozycji sylwetkę odwróconego tyłem do widza malarza zasiadającego przy sztaludze, całkiem odmienne traktując jednak przestrzeń pomieszczenia (zamknięty w klatce ptak w miejscu martwej natury) i postać modelki - tu pozującej do śmiałego aktu. Lustro, podobnie jak kotara u Vermeera, sytuuje odbiorcę w kontekście niezauważonego podglądacza. | |
TRZEBIATOWSKI Janusz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 75 x 50 cm 91 x 66 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "TRZEBIATOWSKI 69" Na odwrocie metka Towarzystwa Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie. | |
GERLACH Eugeniusz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 85 x 50 cm 93,5 x 58 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany l.d.: "EGerlach" | |
KARCZ Włodzimierz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 120,5 cm 80,5 x 131 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Karcz | 1991" | |
KARCZ Włodzimierz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 90 cm 111 x 101 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany p.d.: "Karcz | 92" Widoczne zarysowania i pojedyncze ubytki malatury w centralnej partii obrazu. | |
WÓJCIK Henryk BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 40 x 50 cm 52,5 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "HEN. WÓJCIK" | |
SUDER Stanisław Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 20,8 x 30 cm 36 x 45 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. | |
SUDER Stanisław Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 30 x 21 cm 39,5 x 30,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. | |
SUDER Stanisław Jerzy BIO | |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 21 x 15 cm 24,5 x 18,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "S.J.Suder" Na odwrocie metka-certyfikat autorski z sygnaturą artysty oraz odciskiem kciuka. | |
RADZIEWICZ Grzegorz BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 40 x 50 cm |
| Uwagi: | |
Sygnowany i datowany l.d.: "Radziewicz 2021" Opisany na odwrocie: "STRAŻNIK | Grzegorz Radziewicz | 2021" PRACA NIEDOSTĘPNA | |
KERN Andrzej BIO | |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 38,5 x 46 cm 50 x 58 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | |
Sygnowany p.d.: "A KERN"
Licytacja charytatywna na rzecz Stowarzyszenia "Psi Azyl u Żanety" zajmującego się pomocą psom bezdomnym. W przypadku tej pozycji nie będzie doliczana opłata aukcyjna. | |
Strony:
O aukcji
XXI Aukcja Dzieł Sztuki
Do zapoznania się z katalogiem XXI Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny® pragnie zaprosić kolekcjonerów sztuki dawnej oraz współczesnej. Lista obiektów obejmuje blisko 70 prac reprezentujących zróżnicowane nurty w sztuce XX i XXI wieku.
Katalog aukcji
Katalog aukcji otwierają dzieła rozpoznawalnych artystów polskich, aktywnych na przełomie stulecia oraz w pierwszej połowie XX wieku, których dzieła cieszą się w ostatnim czasie coraz większym zainteresowaniem wśród koneserów: Sotera Jaxa-Małachowskiego (lot 1-2, 4-5) i Bronisławy Rychter-Janowskiej (lot 3).
Na szczególną uwagę zasługują gwasze pierwszego ze wspomnianych twórców, Sotera Jaxa-Małachowskiego. Miłośnicy malarstwa marynistycznego odnajdą bowiem w katalogu grudniowej aukcji różne odsłony nadmorskiego pejzażu: czysty, słoneczny widok lekko pieniącego się przy brzegu Bałtyku (lot 4), sielskie ujęcie łodzi na piaszczystej plaży (lot 2), ale także oddającą siłę żywiołu scenę ukazującą łodzie na wzburzonych sztormem falach (lot 1). Swoistą ciekawostkę stanowi natomiast pozycja nr 5 - "Pejzaż z kwiatami maków i łanem zboża" z 1922 roku, przedstawiający stosunkowo rzadki w dorobku twórczym Sotera Jaxa-Małachowskiego motyw krajobrazu wsi.
Malarstwo realistyczne na aukcji
Katalog grudniowej aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego zwróci zapewne uwagę kolekcjonerów polskiego tradycyjnego malarstwa realistycznego. Poza obrazami olejnymi "klasyka gatunku" - Jerzego Kossaka, koneserzy będą mieli okazję wylicytować prace Adama Setkowicza, Juliusza Słabiaka, Ottokara Skibińskiego, Stanisława Gibińskiego, Stanisława Czajkowskiego czy Mieczysława Krzyżaka. W kontekście twórczości tego ostatniego warto poświęcić kilka słów wielkoformatowemu obrazowi pt. "Starcie orszaku króla Jana Kazimierza w asyście górali z oddziałem Szwedów".
Cracoviana
W katalogu XXI Aukcji Dzieł Sztuki miłośnicy Krakowa odnajdą weduty tego miasta (lot 21-22) uwiecznione m.in. przez Mariana Szczerbińskiego oraz sceny związane z lokalnym folklorem - akwarelowy orszak krakowiaków autorstwa Adama Setkowicza (lot 11) czy ludowe zabawy w podkrakowskiej wsi zapisane pędzlem Ottokara Skibińskiego (lot 23).
Rzeźba w ofercie aukcyjnej
W grudniowym katalogu dziedzinę rzeźby reprezentuje wyjątkowe dzieło Jeana Lamberta-Ruckiego (lot 30). Choć motyw krucyfiksu bardzo często przewijał się w historii twórczości tego artysty, w oferowanym obiekcie uwagę zwraca jego format, a także opracowanie drewnianego krzyża opartego o dekoracyjny stalowy stelaż. Charakterystyczne dla Jeana Lamberta-Ruckiego połączenie romańskiej prostoty z dekoracyjnością art déco oddziałuje na widza już nie tylko doskonałością detalu, ale także skalą.
Sztuka współczesna na aukcji
Koneserzy malarstwa drugiej połowy XX wieku i sztuki obecnego stulecia powinni zatrzymać wzrok na drugiej połowie katalogu grudniowej aukcji. Lista obiektów obejmuje bowiem dzieła klasyków polskiej sztuki współczesnej, m.in. Edwarda Dwurnika, Alfreda Lenicy czy Romana Zakrzewskiego.
Salvador Dali - litografie w katalogu aukcji
XXI Aukcja Dzieł Sztuki wiąże się z niebywałą okazją kolekcjonerską - na pozycji nr 34 znalazł się zespół pięciu litografii barwnych z cyklu "Flordali - Les Fruits" autorstwa jednego z najbardziej znanych i cenionych artystów na świecie, współtwórcy surrealizmu - Salvadora Dalego. Grafiki malarza z tej serii rzadko pojawiają się na rynku sztuki, a ze względu na doskonałość technologiczną, ciekawą historię powstania oraz charakterystyczną dla twórcy nutę humoru i erotyzmu, są poszukiwane przez koneserów.
Więcej o pracach z cyklu "Flordali - Les Fruits" w artykule na blogu [ZOBACZ]
Obrazy Romana Zakrzewskiego
W katalogu aukcji znalazły się trzy prace zyskującego coraz większe uznanie wśród kolekcjonerów Romana Zakrzewskiego (lot 35-37). Oferowane obrazy pochodzą z dwóch różnych okresów twórczości artysty i znakomicie pokazują ewolucję jego indywidualnego stylu.
Zachęcamy do obejrzenia prac i zapoznania się z opublikowanym na blogu Krakowskiego Domu Aukcyjnego artykułem przedstawiającym wyniki aukcyjne obrazów Romana Zakrzewskiego i analizującym potencjał inwestycyjny jego dzieł.
Twórczość Romana Zakrzewskiego na polskim rynku sztuki [PRZECZYTAJ]
Wystawa przedaukcyjna
Wszystkie obiekty z oferty można zobaczyć na wystawie przedaukcyjnej, która będzie trwać od 5 do 15 grudnia 2022 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym [ul. Starowiślna 14 - Kraków] od poniedziałku do piątku w godzinach 10.00-18.00 oraz w sobotę (10 grudnia) w godzinach 10.00-12.00.
Jeśli życzą sobie Państwo więcej zdjęć obiektów, zapraszamy do kontaktu.
Przebieg aukcji
XXI Aukcja Dzieł Sztuki odbędzie się z udziałem publiczności, 15 grudnia o godzinie 19.00 w siedzibie Krakowskiego Domu Aukcyjnego® - ul. Starowiślna 14, Kraków. Rejestracja uczestników rozpocznie się o godzinie 18.30.
W licytacji można także wziąć udział składając zlecenie z limitem, zlecenie telefoniczne oraz licytować live na bid.kda.pl
W razie pytań dotyczących udziału w aukcji, zapraszamy do kontaktu.
licytacja live na bid.kda.pl (logowanie danymi z portalu onebid.pl)
katalog i licytacja live na portalu
Strony:
