44. Aukcja Dzieł Sztuki (4 III 2025)
Data aukcji: 2025-03-04
Krakowski Dom Aukcyjny®44. Aukcja Dzieł Sztuki
4 marca (wtorek) 2025 - godz. 18.00 Krakowski Dom Aukcyjny - Kraków ul. Starowiślna 14 Licytacja live na bid.kda.pl |
Kraków - Starowiślna 14 |
Zapraszamy do zapoznania się z ofertą 44. Aukcji Dzieł Sztuki, na której zagoszczą dzieła uznanych twórców dawnych i współczesnych. W ofercie odnaleźć można prace artystów reprezentujących nurt akademicki, malarzy młodopolskich, przedstawicieli sztuki awangardowej i współczesnej. [więcej informacji]
Obiekty oferowane na aukcji: 135
LOT 1 | ID: 044001 |
MALCZEWSKI Jacek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | W saloniku |
| Technika: | tusz, papier |
| Wymiary: | 15 x 21,5 cm (w świetle passe-partout) 27 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany ołówkiem l.g.: "JMalczewski" Na odwrocie pieczątka "ZE ZBIORÓW MARJI MALCZEWSKIEJ" z herbem Tarnawa. |
| Cena wywoławcza: | 7000 zł |
| Cena uzyskana: | 7000 zł |
LOT 2 | ID: 044002 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wizja Napoleona w odwrocie spod Moskwy (1947) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 52,5 x 72 cm 60 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1947" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. |
| Cena wywoławcza: | 17000 zł  |
| Cena uzyskana: | 18000 zł |
LOT 3 | ID: 044003 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Żołnierze Napoleona wracający spod Moskwy (1936) |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 54 x 80,5 cm 71,5 x 98 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1936" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. Na odwrocie pieczątki i opis komisji zajmującej się wydawaniem zezwoleń na wywóz dzieł sztuki za granicę, która działała przy Muzeum Górnośląskim w Bytomiu. Na odwrocie wtórna dedykacja z 1941 roku. |
| Cena wywoławcza: | 25000 zł |
| Cena uzyskana: | 26000 zł |
LOT 4 | ID: 044004 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Odpoczynek żołnierzy napoleońskich (1938) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 50 cm 48 x 63,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1938" |
| Cena wywoławcza: | 13000 zł |
| Cena uzyskana: | 17000 zł |
LOT 5 | ID: 044005 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na zawodach - skijöring (1947) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 72 x 52 cm 79 x 58,5 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Jerzy Kossak | 1947" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. OPIS PRACY: Jerzy Kossak znany jest jako twórca scen o tematyce batalistycznej i historyczno-rodzajowej, ale też animalista, słynący zwłaszcza z przedstawień koni, których ruch jako profesjonalny rotmistrz ujmował niezwykle precyzyjnie. W przypadku prezentowanego dzieła motyw jeźdźca na koniu przedstawiony został dość nietypowo, w nawiązaniu do popularnego szczególnie w 1. połowie XX wieku sportu zimowego, określanego jako skijöring (wym. skijerink) i pochodzącego z krajów skandynawskich. Polegał on na wyścigu narciarzy ciągniętych przez jeźdźców na koniach. Spopularyzowany za sprawą Zimowych Igrzysk Olimpijskich w 1928 roku w szwajcarskim Sankt Moritz dotarł także do Polski, m.in. na Podhale. Oferowana praca intryguje ciekawą kompozycją, w której na pierwszym planie malarz zdecydował się ukazać galopujące zwierzę i ekspresyjnie kierującą nim kobietę, a dopiero na drugim pędzącego na nartach zawodnika. Całość dopełnia rozciągający się za postaciami zimowy górski pejzaż, którego chłodne barwy kontrastują z żywą, ciepłą kolorystyką umaszczenia konia oraz kontrastowym ubiorem pierwszoplanowej bohaterki obrazu. |
| Cena wywoławcza: | 15000 zł |
| Cena uzyskana: | 27000 zł |
LOT 6 | ID: 044006 |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | W saloniku - układająca bukiet (1936) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 19 x 28 cm 32 x 41 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA. 1936." Na odwrocie oprawy fragment metki z opisem obrazu. |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 13000 zł |
LOT 7 | ID: 044007 |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Popołudnie w dworku (1944) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 11,7 x 16,3 cm (w świetle passe-partout) 35,5 x 39 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA. 1944."
PRACA NIEDOSTĘPNA |
LOT 8 | ID: 044008 |
RYCHTER-JANOWSKA Bronisława BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Przy fortepianie (1935) |
| Technika: | olej, karton |
| Wymiary: | 15,2 x 22 cm (w świetle passe-partout) 30 x 36,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "B. RYCHTER-JANOWSKA. | 1935." Opisany na odwrocie: "Szkic do obrazu "w Salonie" | BronisRychter-Janowska"; "BronisRychter-Janowska" Widoczne przetarcia malatury. |
 | |
LOT 9 | ID: 044009 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Krakowskie wesele |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 70 x 100 cm 93,5 x 124 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany l.d.: "Jerzy Kossak | 1934" |
| Cena wywoławcza: | 20000 zł |
| Cena uzyskana: | 37000 zł |
LOT 10 | ID: 044010 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Przybył ułan pod okienko (1938) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 30,5 x 39,8 cm 43,5 x 52,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1938" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z potwierdzeniem autentyczności obrazu. |
| Cena wywoławcza: | 10000 zł |
| Cena uzyskana: | 17000 zł |
LOT 11 | ID: 044011 |
KOSSAK Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ułan pojący konia (1941) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 49 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Jerzy Kossak | 1941" Na odwrocie pieczątka Jerzego Kossaka z herbem rodu Kossaków oraz pieczątka artysty z potwierdzeniem autentyczności obrazu. |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 13000 zł |
LOT 12 | ID: 044012 |
KOSSAK Wojciech BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ostatnie chwile ks. Józefa Poniatowskiego - epizod z bitwy pod Lipskiem (1936) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 50,5 cm 51 x 66 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Wojciech Kossak | 1936" Na odwrocie dedykacja autorska: "Kochanemu przyjacielowi | w dniu imienin ofiaruję | Wojciech Kossak | 13/XI 1936" OPIS PRACY: Tematyka bitwy pod Lipskiem, a może nawet konkretniej momentu tuż przed śmiercią księcia Józefa Poniatowskiego w Elsterze, była dosyć popularna wśród malarzy już w XIX wieku. Modę tę kontynuowano jeszcze w kolejnym stuleciu. Jednym z pierwszych artystów, którzy uwiecznili na swoim płótnie tę dramatyczną scenę, był Horace Vernet (1789-1863) – wybitny batalista francuski, przyjaciel Juliusza Kossaka oraz, co ciekawe, ojciec chrzestny Wojciecha Kossaka. Dla szukającego swojej drogi artystycznej Wojciecha Horace Vernet był swego rodzaju inspiracją. Obraz Horacego Verneta pt. "Śmierć ks. Poniatowskiego 19 października 1813 roku" stał się wzorem dla licznych kopistów, jego wyobrażenie skoku księcia Józefa w nurt rzeki było wielokrotnie powielane z niewielkimi tylko zmianami kompozycji. Motyw z bitwy pod Lipskiem podejmowali też w autorski sposób znani polscy XIX-wieczni twórcy, jak January Suchodolski. Do dzieła ojca chrzestnego nawiązał natomiast poniekąd również Wojciech Kossak, w którego dorobku można znaleźć przedstawienie sceny śmierci księcia – nie jest ona jednak w żadnym stopniu kopią czy powtórzeniem myśli Horacego Verneta, a zupełnie innym rozwiązaniem, w którym tylko pobrzmiewają echa inspiracji malarstwem Francuza. Warto w tym miejscu zaznaczyć, że także Jerzy Kossak ujmował w swojej sztuce ten temat – u Kossaków przestawienia te są już zbliżone kompozycyjnie. W oferowanej pracy Wojciech Kossak przedstawił głównego bohatera o charakterystycznych, rozpoznawalnych rysach, dosiadającego konia, w momencie skoku do Elstery – są to więc ostatnie chwile życia księcia Józefa. Postać znajduje się po prawej stronie obrazu, za nią ukazany został kolejny jeździec w mundurze i bikornie. Ten ostatni oddaje strzał w kierunku wroga. Kompozycję diagonalnie przecina płynąca rzeka, w oddali widoczny jest pejzaż z zabudowaniami i grupą żołnierzy. Dynamiczna całość wraz z pompatycznym gestem ks. Józefa Poniatowskiego, który trzyma prawą dłoń na sercu, oddaje dramatyczny charakter sceny, upamiętniając odwagę jednego z największych polskich bohaterów narodowych. |
| Cena wywoławcza: | 25000 zł |
| Cena uzyskana: | 52000 zł |
LOT 13 | ID: 044013 |
SOKOŁOWSKI Zygmunt BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Landsknechci w wartowni (1878) |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 103 x 85,5 cm 126 x 109,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Sokołowski_ 78" OPIS PRACY: Zygmunt Sokołowski znany jest jako przedwcześnie zmarły, dobrze zapowiadający się malarz akademicki, uczeń Aleksandra Wagnera i Jana Matejki, twórca wielkoformatowych scen religijnych. Prezentowana praca pochodzi z wczesnego okresu twórczości artysty, a konkretniej początku studiów w Akademii Sztuk Pięknych w Monachium. Obraz przedstawia landsknechtów, czyli żołnierzy formacji piechoty, od końca XV wieku wchodzących w skład armii cesarskiej. Szczególną popularność landsknechci zdobyli w czasach cesarza Maksymiliana I Habsburga, brali udział w licznych kampaniach wojskowych. Ich stroje były stylizowane na ubiór gwardzistów szwajcarskich. Nosili obcisłe barwne kaftany (tzw. wamsy) z licznymi rozcięciami, krótkie bufiaste spodnie, jedwabne pończochy i trzewiki. Głowę nakrywali finezyjnymi kapeluszami. Uzbrojeni byli w halabardy i miecze, ciało chronili odziewając się w półzbroje. Zygmunt Sokołowski zdecydował się na przedstawienie trzech landschnechtów po służbie, w towarzystwie kobiety niosącej dzban. Obecność kobiet w obozie wojskowym była w czasach nowożytnych zjawiskiem powszechnym. Markietanki podążały za armią, zajmowały się handlem, prowadzeniem jadłodajni dla żołnierzy, praniem i opatrywaniem rannych. Kobiety te były zwykle także żonami wojskowych. Wszystkie przedstawione przez Zygmunta Sokołowskiego na obrazie postacie przebywają w jednej z izb wartowni, która przeznaczona była zapewne do odpoczynku. Świadczą o tym swobodne pozy mężczyzn i ich pełne wesołości, rozbawione twarze. Dookoła postaci można zauważyć także elementy takie jak zdjęty, leżący na ziemi miecz czy pozostałości po spożywanym posiłku (misa z resztkami jedzenia oraz postawiony na stole dzban). Usytuowana w centrum obrazu kobieta, ubrana w błękitną suknię, wchodzi w interakcje z dwoma żołnierzami. Siedzący po lewej podaje jej kufel, mężczyzna po prawej obejmuje ją w pasie, co wydaje się budzić sprzeciw kobiety. Podjęcie przez Zygmunta Sokołowskiego omawianego tematu było zapewne efektem przyswojenia tendencji i zainteresowań profesorów monachijskich. Pod wpływem ówczesnego dyrektora Akademii, Carla von Pilotiego, rosła popularność rodzajowo ujętej tematyki historycznej, rozwijanej następnie także przez uczniów tego słynnego malarza, takich jak Franz von Defregger czy Wilhelm von Diez. Szczególne zainteresowanie historią i kulturą krajów niemieckich przełożyło się w latach 80. XIX wieku na popularyzację XVI-wiecznych grafik niemieckich. Przykładowo, Georg Hirth w 1882 roku w Monachium wydał Obrazkową historię kultury trzech wieków (Kulturgeschichtliches Bilderbuch aus drei Jahrhunderten), w której przedstawił żywot cesarza Maksymiliana I, życie dworskie w dawnej Rzeszy i cesarskie formacje wojskowe. Noszone stroje oraz uzbrojenie, zilustrowano na postawie grafik dawnych mistrzów takich jak Albrecht Dürer czy Lucas Cranach. Formacje piesze landsknechtów, zostały pokazane w dziele Hirtha, według popularnych wówczas rycin Daniela Hopfera. To właśnie te przedstawienia z dużym prawdopodobieństwem mogły posłużyć Zygmuntowi Sokołowskiemu jako wzór do ukazania strojów malowanych postaci. Innym źródłem inspiracji malarza mogły być także samodzielne studia prowadzone w monachijskiej Pinakotece, gdzie miał szanse zapoznać się z XVII-wiecznymi obrazami flamandzkich i holenderskich mistrzów, przedstawiającymi biesiady, w tym także uczty oddziałów wojskowych, tak jak np. na obecnym wówczas w kolekcji obrazie Pietera Quasta pt. "Scena obozowa", pochodzącym z około 1630 roku. |
| | |
LOT 14 | ID: 044014 |
RODAKOWSKI Henryk BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret kobiety z zielonkawą broszą |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 59 x 45 cm 79 x 68,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Do obrazu dołączona opinia Stanisława Dąbrowskiego z 1962 roku. Widoczny podłużny ubytek farby (ok. 1,5 cm) p.śr. OPIS PRACY: Henryka Rodakowskiego zalicza się do grona najwybitniejszych malarzy polskich tworzących w XIX wieku. Znany jest on przede wszystkim z malarstwa portretowego, które doprowadził do absolutnej perfekcji. Charakterystycznymi cechami portretów pędzla Henryka Rodakowskiego są niezwykle realistycznie malowane sylwetki modeli, zwłaszcza twarze i dłonie portretowanych, na których skupiał się zdecydowanie mocniej, niż na malowaniu szczegółów elementów stroju czy doprecyzowywaniu tła, utrzymanego zwykle w ciemnych barwach. Prezentowany szkic portretowy przestawia kobietę w wieku dojrzałym, ubraną w czerwoną suknię, z zielonkawą broszą pod szyją i czepcem na głowie. Dama ukazana została w ujęciu popiersiowym. Całą swoją uwagę malarz skoncentrował na trafnym odwzorowaniu fizjonomii portretowanej i uwidocznieniu cech charakterystycznych: zmarszczek, wiotkiej skóry, zielonych, pełnych mądrości, ale zarazem nieco już zmęczonych oczu, bladej karnacji i lekkiego rumieńca rysującego się na lewym policzku. Twarz kobiety wydobyta została dodatkowo przez zastosowanie punktowego, sztucznego światła. Resztę sylwetki Henryk Rodakowski ujął bardzo swobodnie, szkicowo, szerokimi pociągnięciami pędzla, bez przesadnej dbałości o detale. Jasna twarz i siwe włosy kobiety kontrastują kolorystycznie z głęboką czerwienią jej stroju oraz utrzymanym w ciepłych barwach czepcem. Spinająca ubranie zielona brosza nawiązuje do kolorytu oczu modelki. Obraz stanowi przykład typowego dla twórczości Henryka Rodakowskiego portretu psychologicznego o nastroju intymnym, w którym odpowiednio ujęte i wydobyte cechy fizjonomiczne modela pozwalają odbiorcy rozpoznać charakter, kondycję i usposobienie przedstawionej postaci. |
| | |
LOT 15 | ID: 044015 |
ŁEMPICKA Tamara BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Studium twarzy i dłoni (1950) |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 24,2 x 14,6 cm (w świetle passe-partout) 43,5 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "T. de Lempicka | 1950." Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez Marisę de Lempicką (wnuczkę artystki). Praca reprodukowana w katalogu: A. Blondel, LEMPICKA. Catalogue Raisonné 1921-1979, Lausanne 1999, s. 485. OPIS PRACY: Prezentowane studium rysunkowe, autorstwa uznanej w świecie polskiej malarki Tamary Łempickiej, pochodzi z jej późniejszego okresu twórczości i prezentuje styl zrodzony z zebranych doświadczeń. Słynne płótna Tamary Łempickiej z lat 20. i 30. XX wieku prezentowały wizerunek kobiety nowoczesnej, wyzwolonej, odpowiadający dążeniom i postawie artystki, która całe swoje życie traktowała jako przepełnione sztuką widowisko. Dzieła tworzone przez Tamarę Łempicką po wojnie charakteryzowały się inną dynamiką i zróżnicowanymi eksperymentami z techniką i formą obrazu. W centrum zainteresowania zawsze pozostawał człowiek. Postać ludzką Tamara Łempicka kreowała w charakterystycznym dla siebie, indywidualnym stylu, na który wpłynęły zarówno zasady kubizmu przyswojone przez artystkę od André Lhote’a – jej nauczyciela w Académie de la Grande Chaumière, jak i fascynacja twórczością klasyków takich jak Jean-Auguste-Dominique Ingres , a także malarstwem epoki nowożytnej. To właśnie ostatnie z wymienionych inspiracji wydają się szczególnie oddziaływać na kobiece wizerunki tworzone przez artystkę w latach 40. i 50. ubiegłego stulecia, na który to okres szczególnie silny wpływ wywarły odbywane przez artystkę podróże, m.in. do Włoch , Francji , ale też na Kubę i do Meksyku. Zaowocowały one postaniem obrazów nawiązujących do wybranych motywów sztuki europejskich mistrzów XVI i XVII wieku, takich jak m.in. "Trompe-l’oeil z Boticellim" (1946) oraz płótno "Pomarańczowy turban" z 1947 roku. Fascynacja orientalnymi typami urody przerodziła się w serię gwaszy i obrazów olejnych (np. "Szary turban II", 1945 oraz "Meksykanka", ok. 1947) uwydatniających rysy twarzy portretowanych postaci. Prezentowany szkic, datowany na rok 1950, wpisuje się w charakter twórczości Tamary Łempickiej z tego okresu. Studium portretowe wyróżnia bardzo plastyczny modelunek światłocieniowy i płynna linia. Największa uwaga artystki poświęcona została twarzy portretowanej, zaznaczeniu jej rysów, wydatnych ust, nosa oraz spojrzenia. Równie detalicznie potraktowano modelunek dłoni, które przez zróżnicowane ułożenie dynamizują kompozycję dzieła. |
| | |
LOT 16 | ID: 044016 |
HULEWICZ Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Gracja i fauny |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 67,5 x 55,5 cm 83,5 x 72 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "JHulewicz" Obraz posiada opinię Agnieszki Salamon-Radeckiej oraz opinię konserwatorską Pracowni Konserwacji Dzieł Sztuki "Dell’arte". |
| | |
LOT 17 | ID: 044017 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Autoportret z paletą (1939) |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 100 x 70 cm 119,5 x 89 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.g.: "Wlastimil | Hofman | 1939" |
| Cena wywoławcza: | 40000 zł |
| Cena uzyskana: | 40000 zł |
LOT 18 | ID: 044018 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Łódź Charona (1898) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 28 x 22 cm 36 x 30,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "1898 | Wlastimil Hofman" Sygnowany l.g. monogramem "WH" oraz sygnowany i datowany p.g. monogramem "18WH98" Opisany na odwrocie: "Kompozycję tę | namalowałem w mojej | bardzo wczesnej | młodości | 1898 | Wlastimil Hofman" OPIS PRACY: Wlastimil Hofman, polski malarz-symbolista czeskiego pochodzenia, na którego wykształcenie i twórczość mocny wpływ wywarła sztuka Jacka Malczewskiego, często sięgał do tematyki poruszającej zagadnienie ludzkiej egzystencji. Prezentowana praca powstała - jak opisał ją z tyłu sam artysta - w "bardzo wczesnej młodości", a konkretniej jeszcze w trakcie studiów Wlastimila Hofmana w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych, rok przed wyjazdem do École des Beaux-Arts w Paryżu. Tematem obrazu jest łódź Charona – greckiego boga świata podziemnego, którego zadaniem było przewożenie dusz zmarłych przez mityczną rzekę Styks, znaną również jako Acheron. Motyw ten został spopularyzowany przez Boską komedię Dantego i stał się tematem wielu dzieł sztuki. W ikonografii Charon przedstawiany był zwykle jako posępny nagi starzec, z czasem ukazywany w typie młodzieńczym, o mocnych rysach twarzy, podkreślających bezlitosny i demoniczny charakter. U Wlastimila Hofmana centralnie ukazanej sylwecie Charona towarzyszy postać zmarłego, przedstawiona jako szkielet. W prawym dolnym rogu można z kolei zobaczyć wynurzającą się z wody kobietę - symbol duszy potępionej. Całość namalowana została swobodnymi pociągnięciami pędzla bez doprecyzowania szczegółów. Malarskości towarzyszy odpowiadająca tematowi dzieła ciemna kolorystyka, przełamana jasnymi barwami w centrum obrazu. Ilustrują one wodę i niebo, na którym, przez światło zachodzącego słońca, pojawiła się różowo-fioletowa poświata. |
| Cena wywoławcza: | 10000 zł |
| Cena uzyskana: | 10000 zł |
LOT 19 | ID: 044019 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Macierzyństwo (1949) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 68 x 47,5 cm 83 x 62,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.g.: "1949 | Wlastimil | Hofman" Opisany na odwrocie: "Przy piersi" [przekreślone]; "Macierzyństwo"; "Karmiąca matka" [przekreślone]; "Janina z domu Wiszniewska z Elżbietką" Obraz reprodukowany jako "Macierzyństwo" (portret Janiny z domu Wiszniewskiej z córką Elżbietką) w publikacji W Szklarskiej Porębie wszystkie drogi prowadzą do Wlastimilówki. Rok Wlastimila Hofmana (red. B. Danielska, Szklarska Poręba 2017, s. 49). Obraz był eksponowany na wystawie prac Wlastimila Hofmana "Tylko fragment…" prezentowanej w Domu Carla i Gerharta Hauptmannów w Szklarskiej Porębie (8.09.-29.10.2017). PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 20 | ID: 044020 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Odpoczynek wędrowca (Autoportret) |
| Technika: | olej, płyta |
| Wymiary: | 71,5 x 52 cm 87,5 x 67,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Wlastimil | Hofman" |
| Cena wywoławcza: | 20000 zł |
| Cena uzyskana: | 20000 zł |
LOT 21 | ID: 044021 |
HOFMAN Wlastimil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż | Kura z pisklętami (praca dwustronna) (1962) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 16 x 28,6 cm 24,3 x 36,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "1962 | Wlastimil Hofman" Na odwrocie malarski szkic kury z pisklętami sygnowany p.d. monogramem "WH". |
| Cena wywoławcza: | 3800 zł |
| Cena uzyskana: | 4600 zł |
LOT 22 | ID: 044022 |
KRUDOWSKI Franciszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Madonna |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 90,5 x 61 cm 100 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "FKrudowski." OPIS PRACY: W twórczości Franciszka Krudowskiego dominowała tematyka religijna. Artysta był znanym i docenianym akademikiem wykształconym m.in. w Wiedniu i Rzymie, malującym silnie wyidealizowane sceny religijne inspirowane sztuką wielkich mistrzów włoskich. W Wiecznym Mieście Franciszek Krudowski przebywał trzynaście lat, realizując prestiżowe zlecenia dla Watykanu. Nagradzany za swoją sztukę w kraju i za granicą, na samym początku XX wieku osiadł na stałe w Krakowie. Tworzył w dużej mierze na prywatne zamówienia. Były to głównie obrazy dewocyjne - wizerunki Madonny z Dzieciątkiem oraz "głowy" Chrystusa i Matki Boskiej, najczęściej w typie dolorosa. Przykładowo, obraz Franciszka Krudowskiego przedstawiający Marię z Dzieciątkiem błogosławiącym świat stanowił część kolekcji hrabiego Andrzeja Potockiego w Krakowie. Hrabia Michał Sobański posiadał natomiast pastel artysty z wizerunkiem Madonny. Prezentowany na aukcji obraz sygnowany przez Franciszka Krudowskiego wpisuje się w charakter twórczości artysty. Dzieło powstało zapewne na prywatne zamówienie i prezentuje postacie Madonny i Chrystusa malowane gładko, w sposób idealizowany, z niezwykłym skupieniem na detalach. Szczególną uwagę warto zwrócić na studium głów postaci, które ukazuje mistrzowski warsztat artysty. Wyraz twarzy pięknej Maryi oddaje harmonię i spokój. Przestraszone Dzieciątko stara się wtulić w matkę, zaciskając dłoń na fragmencie jej szaty. Ginące w mroku tło obrazu oraz okalająca postacie złota poświata nadają całej scenie mistycznego charakteru. |
| Cena wywoławcza: | 9000 zł |
| Cena uzyskana: | 9000 zł |
LOT 23 | ID: 044023 |
ŻMURKO Franciszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Natchnienie artysty |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 14,1 x 19,4 cm 23,5 x 28,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Fr. Żmurko" OPIS PRACY: Franciszek Żmurko, malarz akademicki i salonowy, zasłynął szczególnie dzięki przedstawieniom kobiet, malowanym zarówno w ujęciu alegorycznym, jak i rodzajowym oraz orientalnym, zwykle z dozą mniej lub bardziej subtelnego erotyzmu. Swoje obrazy artysta tworzył często w nurcie portretowym, ujmując sylwetki kobiece w półpostaci, spowijając ich ciała niezwykle lekko malowanymi zwojami materiału. Prezentowana praca jest jednak zgoła inna - przedstawia w symbolicznym ujęciu natchnienie malarza, które dla artysty stanowi zawsze początek procesu twórczego. Zagadnienie roli artysty, a także jego sztuki i samego jej źródła powracało zresztą niejednokrotnie w rozważaniach młodopolskich. Swoboda malowania obrazu, a także niedoprecyzowanie szczegółów, ani miejsca i czasu, w których rozgrywa się uwieczniona scena, nadają pracy wręcz mistycznego charakteru. Po prawej stronie kompozycji znajduje się postać muzy - unoszącej się półpostaci kobiety, jak gdyby wyrwanej z jednego z obrazów artysty. Rysy jej twarzy pozostają niedookreślone. W podobny, dość enigmatyczny sposób Franciszek Żmurko przedstawił zapatrzonego w nią artystę, trzymającego w dłoni paletę. Zwrócenie postaci męskiej plecami do widza skutecznie utrudnia identyfikacje modela. Natomiast porównanie ujęcia z fotografiami z późnego okresu życia Franciszka Żmurki, pozwala wysunąć przypuszczenia, że artysta pragnął przedstawić tu samego siebie. Uwagę zwraca przede wszystkim charakterystyczna szpiczasto zakończona broda, którą zwykł nosić. Chociaż tworzenie portretów własnych, należy do mniej znanych obszarów działalności Franciszka Żmurki, wiadomo jest, że wykonał ich co najmniej kilka, wykorzystując różne techniki malarskie. Jednym z najbardziej znanych jest "Autoportret z paletą" z 1895 roku, przechowywany w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie. Ukazywanie samego siebie w różnych momentach życia, było z pewnością świetną okazją do eksperymentowania i pracy studyjnej, ale też pozwalało na głębszą refleksję - nad sztuką i upływającym czasem. |
| | |
LOT 24 | ID: 044024 |
STASIAK Ludwik BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Autoportret jako Ludwig van Beethoven |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 69,5 x 97,7 cm 88 x 116,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.g.: "Ludwik Stasiak" Widoczny niewielki ślad pęknięcia warstwy tektury (śr.d.). OPIS PRACY: Ludwik Stasiak, malarz znany głównie z wiejskich pejzaży i scen rodzajowych, malował również autoportrety, które w symboliczny sposób ukazywały jego twórcze "ja". W prezentowanym dziele na pierwszym planie widzimy artystę przedstawionego jako Ludwig van Beethoven, słynny kompozytor i pianista. Mężczyzna z półprzymkniętymi oczami i głową pochyloną lekko w lewą stronę, układa dłonie w sposób przywołujący grę na fortepianie. Malarz nie zdecydował się na ukazanie całego instrumentu na obrazie, jedynie w subtelny sposób zasugerował jego formę w lewym dolnym rogu kompozycji. Wykorzystanie ujęcia o charakterze kryptoportretu miało wskazywać na pochodzenie artystycznych inspiracji malarza, które swoje źródła miały także w muzyce. Scena modlitwy Chrystusa w Ogrojcu, rozciągająca się za pierwszoplanową postacią, jest nieoczywistą wskazówką dotyczącą konkretnego oratorium Beethovena, które w szczególny sposób zainspirowało Ludwika Stasiaka - była to pasja Chrystus na Górze Oliwnej, opus 85. Za postacią pierwszoplanową widać nietypowo ujęte przedstawienia Jezusa i dwóch apostołów. Choć postacie ubrane są w żywe kolorystycznie szaty, kolor ich karnacji, ujęty w chłodnych, szarych odcieniach, przywodzi na myśl raczej zimny kamień, niż ludzkie ciało. Dynamiczne skłębienie wyraźnie pofałdowanych szat Chrystusa wskazuje na inspirację rzeźbą późnogotycką. Bezpośrednie źródło form zastosowanych przez Ludwika Stasiaka stanowiła bowiem jedna z płaskorzeźb ze sceną Modlitwy w Ogrojcu, która zdobi epitafium Pawła Volckamera, dzieło wykonane przez Wita Stwosza do kościoła św. Sebalda w Norymberdze. Ludwik Stasiak nie powtórzył całej kompozycji stworzonej przez słynnego norymberskiego rzeźbiarza. Wykorzystał jedynie postać klęczącego Chrystusa oraz dwie pierwszoplanowe sylwetki śpiących apostołów – św. Piotra i św. Jana Ewangelisty.Wydaje się, że polski malarz miał szansę bezpośrednio zapoznać się z omawianym średniowiecznym dziełem, być może wykonał także jego studia rysunkowe. Wiadomo, że przed 1895 rokiem artysta podróżował do Wiednia, Monachium i Norymbergi. Znanym faktem jest także to, że Ludwik Stasiak wyraźnie interesował się postacią Wita Stwosza. Na początku XX wieku wydał kilka naukowych opracowań twórczości norymberskiego mistrza. |
| Cena wywoławcza: | 11000 zł |
| Cena uzyskana: | 11000 zł |
LOT 25 | ID: 044025 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Chrystus |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 75 x 55,5 cm 98,5 x 79,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d. [?] Widoczne drobne ubytki malatury. |
| Cena wywoławcza: | 3800 zł |
| Cena uzyskana: | 3800 zł |
LOT 26 | ID: 044026 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Matka Boża z Dzieciątkiem |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 71 x 60 cm 81 x 68,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Obraz w przeszłości był poddany konserwacji. L.d. widoczne wygięcie płótna. |
| | |
LOT 27 | ID: 044027 |
MEHOFFER Józef BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kobieta w letniej sukience (1944) |
| Technika: | akwarela, ołówek, papier zdublowany na płótno |
| Wymiary: | 69 x 49 cm 86 x 66 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.g.: "Józef Mehoffer | 1944." |
| Cena wywoławcza: | 37000 zł |
| Cena uzyskana: | 54000 zł |
LOT 28 | ID: 044028 |
KARPIŃSKI Alfons BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Martwa natura z bukietem róż (1936) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 99,3 cm 51,5 x 117 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany śr.d.: "AKarpiński. 36." |
| Cena wywoławcza: | 20000 zł |
| Cena uzyskana: | 37000 zł |
LOT 29 | ID: 044029 |
KARPIŃSKI Alfons BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Róże |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 57 cm 49 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. Karpiński" |
| Cena wywoławcza: | 12000 zł |
| Cena uzyskana: | 14000 zł |
LOT 30 | ID: 044030 |
KARPIŃSKI Alfons BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Malwy |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 31 x 24 cm 30 x 37 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "A. Karpiński" Opisany na odwrocie: "Malwy | mal. | A. Karpiński | Kraków" Opisany na odwrocie oprawy. |
| Cena wywoławcza: | 6500 zł |
| Cena uzyskana: | 10000 zł |
LOT 31 | ID: 044031 |
DUDA Miron BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Martwa natura z jabłkami |
| Technika: | gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 40,5 x 48,5 cm 55 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "M. Duda" |
| | |
LOT 32 | ID: 044032 |
SZCZERBIŃSKI Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Martwa natura z bukietem |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 35 x 99,5 cm 51 x 115,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "MSZCZERBIŃSKI"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 33 | ID: 044033 |
SZCZERBIŃSKI Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Mimozy w białym wazonie (1948) |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 31,5 x 41 cm 45 x 54 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "MSZCZERBIŃSKI | 1948" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 3200 zł |
LOT 34 | ID: 044034 |
WYGRZYWALSKI Feliks Michał BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Sprzedawcy dywanów |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 50 x 70,3 cm 65 x 85 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "F. M. Wygrzywalski" |
| Cena wywoławcza: | 15000 zł |
| Cena uzyskana: | 15000 zł |
LOT 35 | ID: 044035 |
WYGRZYWALSKI Feliks Kazimierz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Modlitwa na pustyni |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 56 x 75 cm 71,5 x 90,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "F. K. Wygrzywalski." Na blejtramie pieczątki Fabryki farb i przyborów malarskich Iskra&Karmański. PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 36 | ID: 044036 |
ERB Erno BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Łodzie na brzegu morza |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 32 x 60,5 cm 43 x 72,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "EErb" Na odwrocie metka krakowskiego salonu antyków Ludwika Błasiaka. |
| Cena wywoławcza: | 7000 zł |
| Cena uzyskana: | 18000 zł |
LOT 37 | ID: 044037 |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Łódź na plaży |
| Technika: | gwasz, akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 33,2 x 27,5 cm 46 x 40 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa" [sygnatura częściowo wyblakła]
PRACA NIEDOSTĘPNA |
LOT 38 | ID: 044038 |
JAXA-MAŁACHOWSKI Soter August BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wschód słońca nad Bałtykiem (1922) |
| Technika: | gwasz, akwarela, pastel, tektura |
| Wymiary: | 24,5 x 34,7 cm 29,5 x 39,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "S Jaxa | 1922" Na odwrocie pieczątka autorska Sotera Jaxa-Małachowskiego. |
| Cena wywoławcza: | 7000 zł |
| Cena uzyskana: | 12000 zł |
LOT 39 | ID: 044039 |
KRCHA Emil BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Sosna na Helu |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 32 x 50 cm 48 x 65,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Krcha" Na odwrocie metka z opisem obrazu. PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 40 | ID: 044040 |
KAMOCKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kopy siana |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 49,5 cm 50 x 65,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "StKamocki" Opisany na odwrocie: "S. KAMOCKI | KOPY SIANA" PRACA NIEDOSTĘPNA |
LOT 41 | ID: 044041 |
NEUMANN Abraham (?) BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Nad rzeką (1917) |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 89 x 63 cm 105 x 78,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany ołówkiem l.d.: "A. Neumann 1917" Na odwrocie pieczęć krakowskiego magazynu przyborów malarskich Róży Aleksandrowicz. Autorstwo obrazu prawdopodobnie można przypisać Abrahamowi Neumannowi (1873-1942) [zobacz biografię artysty] |
| | |
LOT 42 | ID: 044042 |
STUDENCKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ułan z luzakiem (1934) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 26 x 34,5 cm 23,5 x 33,6 cm (w świetle passe-partout) 37,7 x 48 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "St. Studencki | 1934." |
| Cena wywoławcza: | 3000 zł |
| Cena uzyskana: | 9000 zł |
LOT 43 | ID: 044043 |
KRZYŻAK Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ułan z dziewczyną |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 51,5 x 64 cm 65 x 77 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak" |
| Cena wywoławcza: | 3200 zł |
| Cena uzyskana: | 3200 zł |
LOT 44 | ID: 044044 |
KRZYŻAK Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Atak wilków |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 50 x 70 cm 63,5 x 83,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "M. Krzyżak" Widoczne zabrudzenie malatury. |
| | |
LOT 45 | ID: 044045 |
KOSSAK Karol BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Patrol ułanów |
| Technika: | akwarela, papier |
| Wymiary: | 22,7 x 29,9 cm 34 x 40,6 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "KKossak" |
| Cena wywoławcza: | 2600 zł |
| Cena uzyskana: | 3000 zł |
LOT 46 | ID: 044046 |
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na Podhalu |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 15,3 x 29,5 cm (w świetle passe-partout) 28 x 41,7 cm (z oprawą) |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 2400 zł |
LOT 47 | ID: 044047 |
SETKOWICZ Adam BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na wsi |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 20 x 35,6 cm 26,2 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. Setkowicz" Na odwrocie dedykacja autorska. |
| Cena wywoławcza: | 2600 zł |
| Cena uzyskana: | 2800 zł |
LOT 48 | ID: 044048 |
GRAMATYKA Antoni BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z gęsiareczką |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 15 x 23 cm (w świetle oprawy) 24,5 x 32,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "AGramatyka" Na odwrocie oprawy metka krakowskiego Salonu Sztuki Alfreda Wawrzeckiego. |
| | |
LOT 49 | ID: 044049 |
JÓZEFCZYK Zygmunt BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Trójka (1931) |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 49,2 x 71 cm 62 x 84 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Z Józefczyk | 31" |
| | |
LOT 50 | ID: 044050 |
HOLZMÜLLER Juliusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Jeździec z luzakami (1919) |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 31,2 x 46 cm 47,5 x 64 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Juliusz Holzmüller | 1919." |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 51 | ID: 044051 |
NOWICKI Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zaprzęg - powrót do wioski (1952) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 49 cm 43 x 58 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Marian Nowicki | 1952" |
| | |
LOT 52 | ID: 044052 |
BREITENWALD Roman BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Roztopy |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60 x 79,5 cm 74 x 94 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "RBreitenwald" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2600 zł |
LOT 53 | ID: 044053 |
BATOWSKI KACZOR Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pod pomnikiem (1924) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 24 x 34,5 cm 33,5 x 43,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Batowski 1924" |
| Cena wywoławcza: | 4200 zł |
| Cena uzyskana: | 4200 zł |
LOT 54 | ID: 044054 |
TARANCZEWSKI Wacław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z drewnianym kościołem (lata 30.) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 33 x 47 cm 55 x 69 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "W. Taranczewski" OPIS PRACY: Twórczość Wacława Taranczewskiego kojarzona jest głównie ze sztuką figuratywną o uproszczonym, syntetycznym charakterze i nasyconych barwach. Malarz ulegał koloryzmowi, blisko było mu do założeń artystycznego ugrupowania "Bunt", należał także do grupy Pryzmat, z którą wystawiał od 1933 roku. Inspiracje czerpał z różnych stron, zarówno malarstwa nowożytnego, jak i sztuki ludowej. Jego dorobek obejmuje malarstwo sztalugowe, monumentalne, artysta zajmował się także grafiką. Silnym i stałym źródłem natchnienia dla Wacława Taranczewskiego była natura. W jego twórczości znajdziemy zatem także pejzaże malowane swobodnie, plamą barwną, przy użyciu barw oddających w sposób bardziej realistyczny koloryt obserwowanych miejsc. Oferowana praca powstała zapewne w trakcie pobytu Wacława Taranczewskiego na południu Polski przed wojną, w latach 30. XX wieku. Pejzaż z widokiem drewnianego kościółka oddawać miał zimową aurę małopolskiej wsi. Chłodna gama barwna otoczenia została przełamana ciepłą czerwienią architektury. Wertykalizm strzelistego budynku i otaczających go wysokich drzew artysta zrównoważył wprowadzeniem poziomych linii wyznaczonych przez kościelny mur oraz malowane połacie błyszczącego w słońcu śniegu. Nieregularna faktura obrazu dodaje całej scenie pewnej ekspresji i wyrazistości. |
| Cena wywoławcza: | 8000 zł |
| Cena uzyskana: | 11000 zł |
LOT 55 | ID: 044055 |
KARSZNIEWICZ Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zima |
| Technika: | olej, płótno dublowane |
| Wymiary: | 50 x 57 cm 60,5 x 67,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Jerzy Karszniewicz" Opisany na blejtramie. Na odwrocie metka z odręcznym opisem obrazu. |
| | |
LOT 56 | ID: 044056 |
FILIPKIEWICZ Stefan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zima w górach |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 25 x 34,5 cm 34 x 44 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Stefan Filipkiewicz" |
| Cena wywoławcza: | 3600 zł |
| Cena uzyskana: | 3600 zł |
LOT 57 | ID: 044057 |
GAŁEK Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Baca w Tatrach |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 51 cm 50 x 65,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "ST. GAŁEK" |
| Cena wywoławcza: | 8500 zł |
| Cena uzyskana: | 9500 zł |
LOT 58 | ID: 044058 |
STAŃKO Michał BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wiosna w Tatrach |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 60,5 x 75 cm 77 x 91,7 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "M. Stańko" Lokalnie widoczne pojedyncze ubytki malatury. PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 59 | ID: 044059 |
STAŃKO Leszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Widok na Giewont (1997) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 24 x 34 cm 43,5 x 53,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany p.d.: "LESZEK STAŃKO | ZAKOPANE | 1997 R." |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 60 | ID: 044060 |
KRZYSZKOWSKI Jan BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż tatrzański |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 90 x 63 cm |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Jan Krzyszkowski" Widoczne zabrudzenie oraz lokalnie (w dolnej części obrazu) spękania malatury. |
| Cena wywoławcza: | 1500 zł |
| Cena uzyskana: | 1900 zł |
LOT 61 | ID: 044061 |
GÓRSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Hucułka na tle chaty |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 50 x 37 cm 60,5 x 47 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "St. Górski" |
| Cena wywoławcza: | 3000 zł |
| Cena uzyskana: | 3600 zł |
LOT 62 | ID: 044062 |
GÓRSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Góral z fajką |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 49,5 x 35,3 cm 66,5 x 51,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "St. Górski" |
| Cena wywoławcza: | 2600 zł |
| Cena uzyskana: | 3000 zł |
LOT 63 | ID: 044063 |
STRYJEŃSKA Zofia BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Krakowiak" z teki "Polish Peasants' Costumes" |
| Technika: | gwasz, szablon (pochoir), karton |
| Wymiary: | 43 x 30 cm (w świetle passe-partout) 62,2 x 44,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Z. STRYJEŃSKA" Praca z teki: Z. Stryjeńska, "Polish Peasants' Costumes", Nice: published by C. Szwedzicki, 1939. W górnej części widoczny ślad po zagięciu podłoża. |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 2600 zł |
LOT 64 | ID: 044064 |
WODZINOWSKI Wincenty BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Krakowianka na tle zimowego pejzażu (1934) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 48,5 x 68 cm 61 x 80 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "W Wodzinowski 1934 r" |
| Cena wywoławcza: | 5500 zł |
| Cena uzyskana: | 5500 zł |
LOT 65 | ID: 044065 |
WODZINOWSKI Wincenty BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Krakowiak |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 34,5 x 50 cm 34,5 x 50 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "W. Wodzinowski" |
| | |
LOT 66 | ID: 044066 |
SERWIN-ORACKI Mieczysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Tyniec |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 100 cm 87,5 x 118 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "M. Oracki-Serwin" |
| Cena wywoławcza: | 3000 zł |
| Cena uzyskana: | 3600 zł |
LOT 67 | ID: 044067 |
SERAFIN Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Rynek w Krakowie - widok na kościół św. Wojciecha i kościół Mariacki |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 70 x 60 cm 83 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "W Serafin" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 68 | ID: 044068 |
SERAFIN Władysław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Rynek w Krakowie - Sukiennice |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 50 x 75 cm 66 x 91,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "W Serafin" |
| | |
LOT 69 | ID: 044069 |
SŁABIAK Juliusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ulica Floriańska w Krakowie |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 50 cm 48 x 63 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Juliusz Słabiak" |
| | |
LOT 70 | ID: 044070 |
SŁABIAK Juliusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na wsi |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 50 x 79 cm 58,5 x 77,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Juliusz Słabiak" Widoczne ubytki malatury w lewym i prawym dolnym narożniku. |
| | |
LOT 71 | ID: 044071 |
SŁABIAK Juliusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z zagajnikiem |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 49,7 cm 44,5 x 59,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Juliusz Słabiak" Widoczne ubytki malatury w dolnych narożnikach. |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 1800 zł |
LOT 72 | ID: 044072 |
ŻELECHOWSKI Kasper BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Żniwa |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 16,7 x 38 cm 33,5 x 53,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "KŻelechowski | 930[?]" Lokalnie widoczne ubytki malatury. |
| Cena wywoławcza: | 1500 zł |
| Cena uzyskana: | 1500 zł |
LOT 73 | ID: 044073 |
GIBIŃSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Jesienią przed kościołem |
| Technika: | akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 34,4 x 24,8 cm 49 x 39 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S. Gibiński" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 74 | ID: 044074 |
GIBIŃSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na zalanej łące |
| Technika: | akwarela, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 25 x 34,5 cm 39 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "S. Gibiński" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2800 zł |
LOT 75 | ID: 044075 |
GIBIŃSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | W polu |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 25 x 34,5 cm 34,5 x 44 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "S. Gibiński" |
| Cena wywoławcza: | 2000 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 76 | ID: 044076 |
PRZEBINDOWSKI Zdzisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Słoneczniki w ogrodzie |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 35 x 50 cm 49,5 x 64,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Z Przebindowski" |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 1800 zł |
LOT 77 | ID: 044077 |
PRZEBINDOWSKI Zdzisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż z aleją (1940) |
| Technika: | olej, płótno naklejone na tekturę |
| Wymiary: | 50 x 65,5 cm 64 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "Z Przebindowski 940" Widoczne zabrudzenie malatury. |
| | |
LOT 78 | ID: 044078 |
KORECKI Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Morze w świetle pełni księżyca |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 32,5 x 24 cm 48 x 39,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "WIKTOR KORECKI"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 79 | ID: 044079 |
SARNOWICZ Aleksander BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Łazienki Królewskie w Warszawie |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 31,7 x 35,5 cm 40 x 45,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. SARNOWICZ" |
| | |
LOT 80 | ID: 044080 |
SARNOWICZ Aleksander BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zachód słońca nad polną drogą |
| Technika: | olej, sklejka |
| Wymiary: | 25 x 35 cm 36,5 x 45,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "A. SARNOWICZ" |
| | |
LOT 81 | ID: 044081 |
IWAN Friedrich BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż górski |
| Technika: | akwarela, gwasz, karton |
| Wymiary: | 70,5 x 86 cm 95 x 79 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "Friedr. Iwan"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 82 | ID: 044082 |
Autor nieznany BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Targ w Krościenku (1936) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 40,5 x 62,5 cm 52 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "[?]indler | 1936" |
| Cena wywoławcza: | 1900 zł |
| Cena uzyskana: | 2200 zł |
LOT 83 | ID: 044083 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Uzdrowisko |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier |
| Wymiary: | 19,2 x 14,2 cm 47 x 35 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany śr.d.: "SATYONWAWSI WILLASKN [nieczytelne]" W prawym dolnym narożniku niewielkie uszkodzenia podłoża. OPIS PRACY: Twórczość Nikifora znana jest z pejzaży, wedut, przedstawień kościołów czy portretów pojedynczych zwykle postaci, w kompozycjach artysty nie ma jednak najczęściej ruchu, gwaru ulic i codziennych scen rodzajowych. W tym kontekście prezentowana praca "Uzdrowisko" wyróżnia się, stanowiąc niezwykłą rzadkość, cenną zarówno pod względem rozbudowy wiedzy o sztuce krynickiego mistrza, jak i samej wartości kolekcjonerskiej. Oferowana kompozycja przedstawia fantazyjną architekturę uzdrowiskową ujętą w typowym dla malarza, charakterystycznym stylu, z nagromadzeniem szczegółów i bogactwem linii. Najciekawszym elementem pracy są natomiast nagie postacie, ukazane w trakcie kąpieli, w różnych pozach, ale także jako skaczące z piętra budynku do wody. Praca pełna jest dynamiki – ekspresyjne figury ludzkie zostały uchwycone w ruchu. Jak wskazuje Bogdan Karski, miłośnik oraz znawca sztuki Nikifora, scenę kąpieli artysta mógł podpatrzeć w dwóch miejscach: Muszynie lub Żegiestowie, gdzie istniały otwarte kąpieliska na rzekach. W oddali rozciąga się typowy dla prac "Matejki z Krynicy" zielony pejzaż ze wzgórzami i gęsto rosnącymi drzewami. Warto zwrócić jeszcze uwagę na polskie flagi flankujące budynek oraz inne, znajdujące się na jego szczycie, gdyż te ostatnie zawierają wskazówki datujące powstanie pracy. Jest to bowiem swoiste połączenie z flagą nazistowskich Niemiec, co sugeruje, że dzieło mogło powstać w drugiej połowie lat 30. XX wieku lub nieco później. |
| Cena wywoławcza: | 12000 zł |
| Cena uzyskana: | 21000 zł |
LOT 84 | ID: 044084 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pejzaż ze stacją kolejową |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier |
| Wymiary: | 20,8 x 34,2 cm 35 x 47 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany ołówkiem l.g.: "NIKIFOR" Opisany l.d.: "TOR"; śr.d.: "BO[?]TI WIES KOLELOW POWIAT STADIA", p.d.: "NOWA" L.g. opis "87" |
| Cena wywoławcza: | 9500 zł |
| Cena uzyskana: | 13000 zł |
LOT 85 | ID: 044085 |
NIKIFOR Krynicki BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Weduta krakowska |
| Technika: | ołówek, papier |
| Wymiary: | 20,7 x 28,7 cm 23,5 x 32,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany śr.d.: "UMYNSZY MIASTO KRAKOWSKI WILLA EŁZAFR" |
| Cena wywoławcza: | 4200 zł |
| Cena uzyskana: | 5500 zł |
LOT 86 | ID: 044086 |
HOLESZ Ludwik BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Fantastyczna kraina (1980) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 44,5 x 60 cm 47,5 x 63,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany .d.: "L. Holesz | 1980 r" Opisany p.d.: "44-266 Świerklany" PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, - dar od artysty. |
| | |
LOT 87 | ID: 044087 |
BROŻEK Eugeniusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kolędnicy |
| Technika: | akryl, płótno |
| Wymiary: | 50 x 60 cm 59,5 x 69,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "E. Brożek" Opisany na odwrocie: "EUGENIUSZ BROŻEK KOLĘDNICY" |
| Cena wywoławcza: | 2800 zł |
| Cena uzyskana: | 3600 zł |
LOT 88 | ID: 044088 |
CHROMY Bronisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Koń |
| Technika: | brąz patynowany |
| Wymiary: | 22 x 6 x 15 cm |
| Cena wywoławcza: | 2200 zł |
| Cena uzyskana: | 4200 zł |
LOT 89 | ID: 044089 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Don Kichot siedzący (Don Quijote Sentado) |
| Technika: | brąz, marmur, ed. 3/4 |
| Wymiary: | 26,3 x 11,5 x 12,5 cm (wymiary brązu) 31,5 x 11,9 x 14,5 cm (z podstawą) |
| Uwagi: | Sygnowana: "Dali" Opisana: "3/4" Do rzeźby dołączona opinia Salvador Dalí Archives. PRACA NIEDOSTĘPNA OPIS PRACY: Prezentowana rzeźba pt. "Don Kichot siedzący" została odlana z brązu, według jednej z figur woskowych własnoręcznie wymodelowanych w latach 1971-1981 przez czołowego przedstawiciela surrealizmu, Salvadora Dalego, w jego domu w Portlligat. Rzeźby zostały wykonane w odlewni Dejasa (Dise-os y Exclusivas de Joyeria y Arte) w Madrycie, prowadzonej przez przyjaciela artysty i kolekcjonera jego sztuki, Isidra Clota, wespół z jego zięciem, Andresem Camposem. Stanowią one unikatową kolekcję brązów znaną jako La collection Clot. Początkowo pracownia Dejasa wykonała odlewy 44 figur w 5 egzemplarzach – pierwszym oznaczonym jako edycja autorska "P. A." oraz 4 numerowanych. Każda z nich opisana została literą "d", a także podpisana "Dalí" i ponumerowana "1/4", zgodnie z kolejnością wykonanych odlewów. Proponowana rzeźba oznaczona została jako trzecia (3/4) z czterech pierwszych numerowanych egzemplarzy. Posiada również certyfikat wydany przez Salvador Dali Archives Ltd. – archiwum założonego przez oficjalnego archiwistę Salvadora Dalego, Alberta Fielda. Instytucja ta do dziś kontynuuje pracę polegającą na uwierzytelnianiu dzieł hiszpańskiego mistrza. Oferowana figura przedstawia Don Kichota, głównego bohatera słynnej hiszpańskiej powieści Miguela de Cervantesa, którą Salvador Dali miał możliwość zilustrować w latach 40. XX stulecia. Wydanie powieści z 1946 roku zostało opatrzone wykonanymi przez artystę 38 rysunkami. Do tematu tego Salvador Dali lubił powracać wielokrotnie, używając różnych technik i form artystycznych. Rzeźba z oferty Krakowskiego Domu Aukcyjnego przedstawia postać siedzącego błędnego rycerza, pogrążonego w lekturze książki. Lewą ręką Don Kichot podtrzymuje księgę, prawą unosi w górę ekspresyjnym gestem, jakby niezwykle przeżywał odczytywane słowa. Scena ta nawiązuje do początku, a zarazem głównego motywu hiszpańskiej powieści, w której to główny bohater Alonso (Don Kichot), szlachcic z La Manchy, pod wpływem wnikliwej lektury romansów rycerskich popadł w szaleństwo, uznając dzieje bohaterów książek za prawdziwe i godne naśladowania, dając tym samym początek swojej szaleńczej przygodzie. Ujęcie całej sceny w opływową, nierealistyczna formę odzwierciedla stylistykę prac, z których Salvador Dali zasłynął na artystycznej scenie międzynarodowej. |
| | |
LOT 90 | ID: 044090 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Para z głowami pełnymi chmur (Couple aux têtes pleines de nuages) |
| Technika: | granolitografia w 14 kolorach, papier, E.A.; wyd. Les Ateliers Latour, Martigny, Szwajcaria, 1990 |
| Wymiary: | 85 x 118 cm (dyptyk) 85 x 66,5 cm (mężczyzna) 79 x 64 cm (kobieta) |
| Uwagi: | Opisany ołówkiem p.d.: "E.A." (na obu elementach dyptyku) Do pracy dołączony certyfikat wydawcy Les Ateliers Latour. PRACA NIEDOSTĘPNA Granolitografia wykonana według oryginału z 1936 roku, który obecnie jest na stałe eksponowany w Muzeum Boijmans van Beuningen w Rotterdamie. Planowana edycja 1200 egzemplarzy i 20 E.A. została zlecona jeszcze przez Salvadora Dalego. Atelier Latour kontynuowało prace po śmierci artysty w 1989 roku. Ostatecznie wykonano zaledwie 200-300 sztuk z planowanych 1200 egzemplarzy, ponieważ mistrz Latour zmarł krótko po śmierci Dalego, a spadkobiercy zamknęli atelier. PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, Polska; - kolekcja prywatna, Holandia; - kolekcja rodziny Latour, Martigny, Szwajcaria. |
| | |
LOT 91 | ID: 044091 |
DALI Salvador BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Surrealistyczne konie (Les Chevaux Surrealistes) |
| Technika: | miedzioryt, papier, ed. 147/245 |
| Wymiary: | 46 x 36 cm (wymiary grafiki) 55 x 44 cm (w świetle passe-partout) 81 x 66,2 cm (z passe-part |
| Uwagi: | Sygnowany ołówkiem p.d.: "Dali" Opisany ołówkiem l.d.: "147/245" Do pracy dołączony certyfikat La Société d’Editions d'Art Les Heures Claires w Paryżu. |
| Cena wywoławcza: | 10000 zł |
| Cena uzyskana: | 10000 zł |
LOT 92 | ID: 044092 |
BRZESKI Janusz Maria BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Djak z kurą |
| Technika: | gwasz, kredka, ołówek, papier |
| Wymiary: | 32,7 x 25 cm 51,5 x 42 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany p.g.: "8" Praca oprawiona wraz z autorskim kaligrafowanym wierszykiem-erotykiem i szkicami ptactwa (tusz, gwasz, papier; 33 x 25 cm). |
| | |
LOT 93 | ID: 044093 |
ŻURAWSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Odpoczywające |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 70 x 49,5 cm 82 x 62 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "St. Żurawski" |
| Cena wywoławcza: | 5000 zł |
| Cena uzyskana: | 5000 zł |
LOT 94 | ID: 044094 |
ŻURAWSKI Stanisław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akt z niebieską opaską |
| Technika: | akwarela, ołówek, papier |
| Wymiary: | 42 x 27,5 cm (w świetle passe-partout) 52 x 42,2 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "St. Żur" |
| | |
LOT 95 | ID: 044095 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wigry w noc księżycową (1983) |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 49,5 x 69,7 cm 61 x 81,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "WiktorZin | 83" Opisany na odwrocie oprawy: "Wigry w noc księżycową | Lipiec 1983 r | Wiktor Zin" Na odwrocie oprawy dedykacja autorska z 1983 roku. OPIS PRACY: Wiktor Zin, znany również jako architekt i konserwator, oprócz prac ukazujących dzieła polskiego budownictwa, podejmował także tematykę związaną z polską wsią i ukazywaniem piękna otaczającej natury. Jako rysownik szczególnie chętnie sięgał po techniki dające pełną kontrolę nad prowadzoną linią, takie jak tusz, węgiel czy pastel. Prezentowana praca wykonana w technice pastelu prezentuje nieczęsty dla artysty typ pejzażu - widok nocny zwany nokturnem. Inspiracją dla powstania dzieła stało się otoczenie podlaskiego jeziora Wigry, którego nazwa pochodzi od staropolskiego słowa oznaczającego coś krętego, wijącego się. Esowatą linię brzegową rozległego jeziora Wiktor Zin zdecydował się ukazać w blasku pełni księżyca. Zastosowanie ciemnego podłoża pozwoliło na uzyskanie silnego kontrastu pomiędzy skąpaną w mroku roślinnością, a odbijającą światło taflą wody. Pejzaż utrzymany został w chłodnych niebieskich barwach. Akcentami ciepłego koloru artysta zaznaczył jedynie złociste księżycowe światło oraz tlące się na odległym brzegu rzeki ognisko. Praca zachwyca lekkością, z którą Wiktor Zin oddał charakter otaczającej go przestrzeni oraz klimat ciepłej, letniej nocy. |
| Cena wywoławcza: | 18000 zł |
| Cena uzyskana: | 23000 zł |
LOT 96 | ID: 044096 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Dwór Czachórskich w Grabowczyku (1982) |
| Technika: | akwarela, papier |
| Wymiary: | 31,8 x 59,5 cm (w świetle passe-partout) 58 x 84 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Wiktor Zin 82" Opisany śr.d.: "DWÓR CZACHURSKICH W GRABOWCZYKU - TU HENRYK SIENKIEWICZ ROZPOCZĄŁ PISANIE „OGNIEM I MIECZEM”" |
| Cena wywoławcza: | 13000 zł |
| Cena uzyskana: | 13000 zł |
LOT 97 | ID: 044097 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Zimą o zachodzie słońca |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 22,5 x 30,2 cm (w świetle passe-partout) 46,5 x 54,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "WiktorZin" |
| Cena wywoławcza: | 4600 zł |
| Cena uzyskana: | 4600 zł |
LOT 98 | ID: 044098 |
LACHUR Maciej BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Rabin (1998) |
| Technika: | olej, tektura |
| Wymiary: | 37 x 27 cm 56,3 x 45,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "M. LACHUR | 1998" |
| | |
LOT 99 | ID: 044099 |
PAŁKA Witold BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Łemka |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 41 x 27 cm 67 x 53 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "Pałka W." |
| Cena wywoławcza: | 7000 zł |
| Cena uzyskana: | 7000 zł |
LOT 100 | ID: 044100 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wieża Zegarowa na Wawelu (1989) |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 67,5 x 48 cm (w świetle passe-partout) 99 x 77,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin | 1989" |
| Cena wywoławcza: | 3800 zł |
| Cena uzyskana: | 5500 zł |
LOT 101 | ID: 044101 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Fasada drewnianego kościoła (1982) |
| Technika: | akwarela, papier |
| Wymiary: | 53,5 x 36 cm (w świetle passe-partout) 80 x 61cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "WiktorZin | 82" |
| | |
LOT 102 | ID: 044102 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Księżyc nad młynem (1978) |
| Technika: | pastel, papier |
| Wymiary: | 18,5 x 25 cm (w świetle passe-partout) 32,5 x 41,5 cm (wymiary arkusza) 40 x 48 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "78 Wiktor Zin" |
| Cena wywoławcza: | 3400 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 103 | ID: 044103 |
ZIN Wiktor BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Bronowice (1961) |
| Technika: | tusz, papier naklejony na tekturę |
| Wymiary: | 18,3 x 31 cm 29 x 38,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "WZin" Opisany p.d.: "Bronowice 1961" Opisany na odwrocie: "Wieś podkrakowska | Bronowice" |
| | |
LOT 104 | ID: 044104 |
ZIEMSKI Rajmund BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kompozycja (1960) |
| Technika: | akwarela, gwasz, tusz, papier |
| Wymiary: | 68,5 x 99 cm (w świetle passe-partout) 75 x 105 cm (z passe-partout) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "R. ZIEMSKI | 10-V-60" P.d. dedykacja autorska z 1961 roku [słabo widoczna]. |
| Cena wywoławcza: | 10000 zł |
| Cena uzyskana: | 10000 zł |
LOT 105 | ID: 044105 |
BERDOWSKA Tamara BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kompozycja (2011) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 70 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany na odwrocie: "Tamara Berdowska | olej | 2011" |
| Cena wywoławcza: | 17000 zł |
| Cena uzyskana: | 19000 zł |
LOT 106 | ID: 044106 |
BERDOWSKA Tamara BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Bez tytułu (2015) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 40 x 30 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i opisany na odwrocie: "Tamara | Berdowska | 2015 | olej"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 107 | ID: 044107 |
ZAKRZEWSKI Roman BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kobieta z niebieską bransoletką (1998) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 119,5 x 80 cm 131 x 91 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "‧ RZ ‧ | ‧ 98 ‧" Opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 1998 ‧ OLEJ ‧" OPIS PRACY: Głównym tematem twórczości Romana Zakrzewskiego jest portret kobiecy, często kojarzony z dorobkiem słynnego malarza Amedea Modiglianiego. Sztuka krakowskiego artysty podobnie łączy w sobie zainteresowanie malarstwem współczesnym i dawnym, jednak podczas gdy twórczość Włocha pełna jest dość odważnych poszukiwań formalnych, obrazy Romana Zakrzewskiego zachwycają swoją niezwykłą statyką, prostotą i elegancją. Oddziałują w niej silne echa dorobku artystycznego nauczyciela i mentora Zakrzewskiego – Jerzego Nowosielskiego, który tchnął w malarstwo swego ucznia pewien rodzaj duchowości i zadumy. Kobiety Romana Zakrzewskiego prezentują jeden typ urody oparty o szlachetne rysy twarzy żony artysty. Oferowana praca powinna zwrócić uwagę kolekcjonerów ze względu na dość oryginalne podejście do typowego dla tego artysty tematu. Charakterystyczna jest bowiem silna ekspozycja pierwszego planu z postacią siedzącą na krześle w pozycji, która podkreśla jej skromność i subtelność. Nietypowym zabiegiem jest sposób ukazania wnętrza, które Zakrzewski w swoich obrazach pozostawiał przeważnie puste. W przypadku tej pracy zdecydował się na wiele fragmentów wyposażenia, które dzielą i dynamizują kompozycję. Są to wpółotwarte drzwi, komoda z wazonem kwiatów oraz lustro odbijające wnętrze. Portretowana otrzymała z kolei przykuwające wzrok ozdobne dodatki takie jak błękitna opaska i zdobiąca nadgarstek bransoletka. Obraz zachwyca harmonią układu wszystkich tych elementów oraz kolorystyką, w której ciepłe i ciemne barwy zrównoważone zostały przez jasne, chłodne odcienie. |
| Cena wywoławcza: | 56000 zł |
| Cena uzyskana: | 64000 zł |
LOT 108 | ID: 044108 |
ZAKRZEWSKI Roman BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret kobiety z broszką (1997) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 100 x 70 cm 103,5 x 74 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "‧ RZ ‧ | ‧ 97 ‧" Opisany na odwrocie: "‧ R ‧ ZAKRZEWSKI ‧ | ‧ 1997 ‧ OLEJ ‧" |
| Cena wywoławcza: | 49000 zł |
| Cena uzyskana: | 49000 zł |
LOT 109 | ID: 044109 |
ABAKANOWICZ Magdalena BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Twarz (2004) |
| Technika: | tusz, ołówek, papier |
| Wymiary: | 41 x 29,5 cm (w świetle passe-partout) 69,5 x 56,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany ołówkiem l.d.: "M Abakanowicz" Datowany ołówkiem p.d.: "sierpień 2004" OPIS PRACY: Twórczość Magdaleny Abakanowicz, polskiej artystki o światowej sławie, kojarzona jest zwykle z pracami wielkoformatowymi – rzeźbą oraz sztuką tkanin. Prace mniejszego formatu, na papierze, wykonywane węglem lub tuszem, stanowią mniej znany obszar działalności artystki. Magdalena Abakanowicz tworzyła je począwszy od lat 70. XX wieku, ukazując zwykle ludzkie twarze lub torsy w formie niedokończonej, enigmatycznej, niezwykle ekspresyjnej. Prezentowana praca z 2004 roku stanowi właśnie jeden z takich przykładów twórczości artystki i pochodzi prawdopodobnie z cyklu "Oblicza". Prace te wykonywane były szkicowo i swobodnie. Stanowiły zwykle zapis procesu twórczego – były jego początkiem lub też utrwalały jego rozwój. Służyły jako swego rodzaju notatki z indywidualnych przemyśleń Magdaleny Abakanowicz na temat człowieka i jego kondycji we współczesnym świecie. Podobnie jak w przypadku innych prac, Magdalena Abakanowicz przedkładała serię ponad jednostkowe dzieło. Malowane twarze były nieczytelne, przypominały maski i uderzały widza siłą przekazu. Artystka zwracała bowiem uwagę na ludzką głowę w kontekście zarówno biologicznym: procesu myślenia, konfrontacji, zaspokajania głodu, wyrażania i odczuwania emocji, ale także psychologicznym, odnosząc się do roli i miejsca jednostki w społeczeństwie, tłumie, nadmiarze informacji i szybkiego masowego przekazu. Śledzenie sposobu namalowania owych twarzy pozwala zrozumieć, że proces twórczy, stanowił dla Magdaleny Abakanowicz zawsze najwyższą wartość. |
| | |
LOT 110 | ID: 044110 |
DUDA-GRACZ Jerzy BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ułan polski (2004) |
| Technika: | akwarela, gwasz, papier |
| Wymiary: | 51,5 x 32,7 cm (w świetle passe-partout) 82 x 63,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "J. Duda-G ‧ 1431/2004 ‧" OPIS PRACY: Jerzy Duda-Gracz - malarz, rysownik, scenograf, profesor sztuk plastycznych i wykładowca akademicki. Znany był przede wszystkim ze swojego satyrycznego spojrzenia na otaczającą go rzeczywistość. Malarstwo Jerzego Dudy-Gracza budziło emocje ze względu na silne zniekształcenia postaci przedstawianych zwykle groteskowo i prześmiewczo, aby w sposób dosłowny piętnować ludzkie słabości, przywary, lęki i kompleksy. Malarz chętnie sięgał też do tematów społecznych i politycznych, które komentował w sposób trafny i ostry. Prezentowana praca, przedstawiająca ułana i kobietę, z pozoru wydaje się być ujęciem rzewnym i podniosłym, ukazującym pewien rodzaj hołdu lub ukłonu w stronę żołnierza złożonego przez staruszkę. Faktycznie stanowi jednak transpozycje znanego w sztuce polskiej motywu malarskiego, który artysta potraktował w sposób satyryczno-metaforyczny. Sylwety obu postaci zostały mocno zróżnicowane. Skulonej, zgarbionej kobiecie, ledwo trzymającej się na rachitycznych nogach, malarz przeciwstawił wydłużone ciało postawnego żołnierza. Wertykalizm wyznaczony przez postać mężczyzny kontrastuje z esowatą figurą kobiecą. Układ hierarchiczny pozwala górować ułanowi nad staruszką. W interpretacji patriotycznej on może stanowić uosobienie siły i rycerskich ideałów hołubionych w tradycyjnym malarstwie, ona zaś słabość i uciemiężenie, zdecydowanie bardziej właściwe dla narracji na temat ograbionej i zniewolonej ojczyzny. Zestawienie tych dwóch postaci mogło być też rodzajem satyrycznego komentarza odnoszącego się do upowszechnionego w malarstwie polskim, romantyzowanego motywu obyczajowego przedstawiającego ułana i dziewczynę. Praca, wykonana w technice akwareli, malowana jest swobodnie i szkicowo w jasnych, chłodnych barwach. Ciepłe plamy żółtego i pomarańczowego koloru nad głowami figur pełnią funkcję akcentów przykuwających wzrok odbiorcy. Niedokończone sylwety postaci rozmywają się w tle, układając się w niedoprecyzowaną, otwartą, ekspresyjną kompozycję. |
| | |
LOT 111 | ID: 044111 |
FAŁAT Antoni BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pies Pawłowa (1990) |
| Technika: | akryl, płótno |
| Wymiary: | 60 x 55,5 cm 86,7 x 82 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Ant Fałat | 12. X 90" Opisany l.d.: "29" Opisany na blejtramie: "PIES PAWŁOWA" |
| Cena wywoławcza: | 11000 zł |
| Cena uzyskana: | 11000 zł |
LOT 112 | ID: 044112 |
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Festiwal Filmów Krótkometrażowych - Kraków 1999": projekt wraz z ostateczną wersją plakatu |
| Technika: | pastel, papier | druk, papier |
| Wymiary: | 20,5 x 28,83 cm | 67 x 97 cm (w świetle oprawy) 34,5 x 43 | 71 x 101 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Do pastelu dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego. |
| | |
LOT 113 | ID: 044113 |
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Czarownice z Salem": projekt wraz z ostateczną wersją plakatu |
| Technika: | węgiel, papier | druk, papier |
| Wymiary: | 29 x 20,5 cm | 97 x 67 cm (w świetle oprawy) 43 x 34,3 cm | 101 x 71 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego. |
| | |
LOT 114 | ID: 044114 |
STAROWIEYSKI Franciszek BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akt rubensowski |
| Technika: | kredka, papier |
| Wymiary: | 29 x 20,5 cm (w świetle passe-partout) 43,3 x 34,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Do rysunku dołączony certyfikat autentyczności wydany przez syna artysty - Jana Mikołaja Biberstein-Starowieyskiego. |
| Cena wywoławcza: | 1800 zł |
| Cena uzyskana: | 2000 zł |
LOT 115 | ID: 044115 |
LESZCZYŃSKA-KLUZA Danuta BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Dziewica (1974) |
| Technika: | technika własna, kolaż, papier |
| Wymiary: | 94 x 61 cm 106,5 x 73,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Danuta Leszczyńska-Kluza 1974" Opisany ołówkiem l.d.: "DZIEWICA"; "Epreuve d’artiste" |
| Cena wywoławcza: | 2400 zł |
| Cena uzyskana: | 3400 zł |
LOT 116 | ID: 044116 |
MUCHA Eugeniusz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Ewa (2000) |
| Technika: | olej, tempera, akryl, płyta |
| Wymiary: | 58 x 40 cm 76 x 58,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "E. Mucha | 2000" Opisany na odwrocie: "EUGENIUSZ MUCHA | EWA 2000 | OLEJ + TEMPERA 58 x 40 | SYGNATURA AKRYL" Na odwrocie dedykacja autorska z 2003 roku. PROWENIENCJA: - zakup od artysty. |
| Cena wywoławcza: | 4800 zł |
| Cena uzyskana: | 5000 zł |
LOT 117 | ID: 044117 |
OBRZYDOWSKI Wiesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret córki | Akt (obraz dwustronny) (2004) |
| Technika: | akryl, technika własna, sklejka |
| Wymiary: | 190,5 x 84,5 cm 197 x 91,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany na stronie z portretem córki śr.d.: "WO ' 2004" Sygnowany i datowany na stronie z aktem p.g.: "WO ' 04" |
| | |
LOT 118 | ID: 044118 |
OBRZYDOWSKI Wiesław BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akt (2010) |
| Technika: | akryl, pastel, papier |
| Wymiary: | 85,5 x 69,5 cm 100,5 x 70,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.g: "WO’2010 | 05 XII" Opisany l.g. |
| | |
LOT 119 | ID: 044119 |
GRZYWACZ Zbylut BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Muszla I (1987) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 33 x 41 cm 40,5 x 49 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Zb.87" Opisany na odwrocie: "Muszla I 1987" Na odwrocie dedykacja autorska z 1987 roku. |
| | |
LOT 120 | ID: 044120 |
PRZYJEMSKA Mariola BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Bez tytułu (1990) z cyklu "Obrazy mistyczne" |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 110 x 90 cm |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany na odwrocie: "MARIOLA PRZYJEMSKA 1990R"
PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 121 | ID: 044121 |
NARKIEWICZ Edward BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Samotny żuraw (2003) |
| Technika: | olej, akryl, płyta |
| Wymiary: | 80 x 50 cm 83 x 53,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany śr.d.: "Edward 2003" Opisany na odwrocie: "EDWARD NARKIEWICZ | SAMOTNY ŻURAW, 2003 | (83 x 53,5) CM. | (OLEJ+ACRYLIC+PILŚŃ" |
| | |
LOT 122 | ID: 044122 |
SĘTOWSKI Tomasz BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Pensativo |
| Technika: | olej, płótno naklejone na płytę |
| Wymiary: | 40 x 30 cm 67 x 57 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "T. Sętowski" Opisany na odwrocie: "Pensativo | olej, płótno 40 cm x 3 cm | Tomasz Sętowski" Do obrazu dołączony certyfikat autorski Tomasza Sętowskiego. |
| | |
LOT 123 | ID: 044123 |
KOŁPANOWICZ Marcin BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Koncert (2003) |
| Technika: | pastel, tektura |
| Wymiary: | 57 x 72 cm 76,5 x 91,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "Marcin | Kołpanowicz | 2003" Opisany na odwrocie: "MARCIN KOŁPANOWICZ | KONCERT, 2003" |
| Cena wywoławcza: | 7500 zł |
| Cena uzyskana: | 7500 zł |
LOT 124 | ID: 044124 |
TYMUSZ Halina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Melodia (2009) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 85,7 x 110,7 cm 100 x 125 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "H. TYMUSZ 2009" |
| | |
LOT 125 | ID: 044125 |
TYMUSZ Halina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Dziewczyna z motylem |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 104,5 x 85 cm 110,5 x 91 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "H. TYMUSZ" |
| | |
LOT 126 | ID: 044126 |
WYROŻEMSKI Marian BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portret Karola Szymanowskiego |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 61,5 x 50,5 cm 72 x 61 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.g.: "M. WYROŻEMSKI.", p.d.: "M. WYROŻEMSKI" Na odwrocie metka warszawskiego CBWA z opisem obrazu. |
| | |
LOT 127 | ID: 044127 |
WYROŻEMSKA Elżbieta BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kwiaty i pejzaż (1975) |
| Technika: | olej, technika mieszana, płótno |
| Wymiary: | 60 x 50 cm 74 x 64,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany l.d.: "EWyrożemska 75" Opisany na odwrocie. |
| | |
LOT 128 | ID: 044128 |
RYCHWALSKA Jolanta BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | "Impresja" z cyklu "Dobrodziejstwo pszczół" (1986) |
| Technika: | olej, płótno |
| Wymiary: | 95 x 100 cm 107 x 112 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany p.d.: "JRychwalska 86" Opisany na odwrocie. Do obrazu dołączony katalog prac artystki: Jolanta Rychwalska. Malarstwo, Częstochowa 2005. |
| | |
LOT 129 | ID: 044129 |
PĘKSOWA Ewelina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Adam i Ewa (2005) |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 39,5 x 31,5 cm (w świetle oprawy) 45,5 x 37,5 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "EPęksowa" Opisany na odwrocie: "Ewelina Pęksowa | Zakopane 2005" PRACA NIEDOSTĘPNA |
| | |
LOT 130 | ID: 044130 |
PĘKSOWA Ewelina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Anioł z księgą |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 29 x 22,7 cm (w świetle oprawy) 36 x 29,8 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "EPęksowa" Opisany na odwrocie: "Ewelina Pęksowa | Zakopane" |
| Cena wywoławcza: | 1900 zł |
| Cena uzyskana: | 1900 zł |
LOT 131 | ID: 044131 |
DĄBROWSKA Halina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Na pastwisku (1968) |
| Technika: | tempera, karton |
| Wymiary: | 18,2 x 23 cm 33,5 x 39,3 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany p.d.: "HDĄBROWSKA" Datowany l.d.: "11 IX 68" |
| Cena wywoławcza: | 1200 zł |
| Cena uzyskana: | 1200 zł |
LOT 132 | ID: 044132 |
DĄBROWSKA Halina BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Portrety (kompozycja dwustronna) |
| Technika: | tempera, tektura |
| Wymiary: | 16,8 x 16,8 cm 26,8 x 26,6 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany i datowany na stronie z portretem blondyna p.d.: "HDĄBR", l.d. "[nieczytelne]5 X 64" Sygnowany i datowany na stronie z portretem brunetki p.d.: "HDĄB", l.d. "3 IV 64" Ta praca jest dostępna w ofercie galeryjnej na www.galeria-attis.pl [KONTAKT w sprawie obrazu] |
| | |
LOT 133 | ID: 044133 |
MARSCHALKO-KOSAL Jadwiga BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Wianki |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 24,5 x 28,3 cm (w świetle oprawy) 29 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Opisany na odwrocie oprawy.
PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, - zakup od artystki w latach 70. |
| | |
LOT 134 | ID: 044134 |
MARSCHALKO-KOSAL Jadwiga BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Kapela |
| Technika: | malarstwo na szkle |
| Wymiary: | 24,2 x 28,7 cm (w świetle oprawy) 28,5 x 33 cm (z oprawą) |
| Uwagi: | Sygnowany l.d.: "J. | M. | K." PROWENIENCJA: - kolekcja prywatna, - zakup od artystki w latach 70. |
| Cena wywoławcza: | 1000 zł |
| Cena uzyskana: | 1000 zł |
LOT 135 | ID: 044135 |
OLBIŃSKI Rafał BIOGRAFIA | |
| Tytuł: | Akty/Nudes - album z reprodukcjami prac oraz tekstami na temat twórczości artysty |
| Technika: | ed. 141; liczba stron: 135; wydawnictwo BOSZart, Olszanica 2020 |
| Wymiary: | 31 x 24,5 x 2 cm |
| Uwagi: | Sygnowany na stronie tytułowej: "Olbiński" Numerowany na stronie tytułowej: "141" Album należy do edycji kolekcjonerskiej w limitowanym nakładzie 200 numerowanych i sygnowanych egzemplarzy. Licytacja charytatywna na rzecz Stowarzyszenia "Psi Azyl u Żanety" zajmującego się pomocą psom bezdomnym. W przypadku tej pozycji nie będzie doliczana opłata aukcyjna. |
| Cena wywoławcza: | 100 zł |
| Cena uzyskana: | 500 zł |
Strony:
O aukcji
44. Aukcja Dzieł Sztuki
Do zapoznania się z katalogiem 44. Aukcji Dzieł Sztuki Krakowski Dom Aukcyjny® zaprasza kolekcjonerów sztuki dawnej i współczesnej - od XIX do XXI wieku.
W pierwszej części katalogu zainteresowani znajdą pozycje z kategorii sztuki dawnej, w granicy pozycji 83. rozpoczyna się natomiast oferta sztuki współczesnej.
Sztuka dawna. XIX wiek. Akademizm. Młoda polska. Międzywojnie.
Katalog 44. Aukcji Dzieł Sztuki otwiera rysunek jednego z głównych przedstawicieli symbolizmu w malarstwie polskim, Jacka Malczewskiego (lot 1). Opatrzona pieczątką z rodzinnym herbem szlacheckim artysty Tarnawa praca przedstawia wnętrze salonu z kilkoma postaciami, ujętymi w typowym dla Jacka Malczewskiego stylu.
Cenieni na rynku sztuki
W ofercie 44. Aukcji Krakowskiego Domu Aukcyjnego odnaleźć można dzieła artystów szczególnie poszukiwanych na rynku sztuki. W pierwszej kolejności są to obrazy pochodzące z krakowskiej pracowni Kossaków, wśród których można zobaczyć typowe przykłady malarstwa rodzajowo-historycznego (lot 2-4, lot 9-11, lot 45), jak i bardziej nietypowe ujęcia, takie jak obraz Jerzego Kossaka z 1947 roku "Na zawodach – skijöring" (lot 5), z przedstawieniem popularnego sportu zimowego, w którym ścigający się ze sobą narciarze ciągnięci byli przez jeźdźców na koniach.
Szczególną uwagę zwraca także obraz Wojciecha Kossaka z 1935 (lot 12), ukazujący księcia Józefa Poniatowskiego tuż przed śmiercią w bitwie pod Lipskiem.
Na dalszych pozycjach 44. Aukcji Dzieł Sztuki KDA, można odnaleźć także prace uznanych na rynku sztuki artystów związanych z pracownią Kossaków i kontynuujących w malarstwie ich tradycję, takich jak Stanisław Studencki (lot. 42), Mieczysław Krzyżak (lot 43-44) oraz Juliusz Słabiak (lot 69-71).
Tematyka rodzajowa pojawia się także w trzech pracach Bronisławy Rychter-Janowskiej (lot 6-8), polskiej malarki, której ulubionym tematem był staropolski dwór, a w szczególności jego wnętrza, skąpane w ciepłym blasku słońca. Prace małego formatu zachwycają mnogością detali i wyidealizowaną kolorystyką. Szczególną uwagę zwraca obraz, który znalazł się na pozycji nr 6 - ukazuje on wnętrze salonu z ubraną w błękitna suknię kobietą układającą bukiet kwiatów.
Spośród artystów popularnych na aukcjach sztuki dawnej Krakowski Dom Aukcyjny oferuje również dwa gwasze polskiego malarza-marynisty Sotera Jaxa-Małachowskiego (lot 37-38) z widokiem łodzi pozostawionych na brzegu morza.
Podobną tematykę ilustruje obraz olejny Erno Erba (lot 36). Praca stanowi przykład dość nietypowy dla twórczości tego artysty, znanego głównie z motywów miejskich, zwłaszcza przedstawień targowisk.
Zagłębiając się nieco dalej w listę obiektów aukcyjnych natrafić można także na ciekawe propozycje pejzaży i martwych natur. Szczególną uwagę zwracają dzieła Alfonsa Karpińskiego (lot 28-30), malarza znanego w środowisku krakowskim, reprezentującego nurt dekoracyjny. Pomimo charakterystycznego dla artysty zacierania konturów, widz oglądający pozycję nr 28, może z rozkoszą podziwiać harmonijną kompozycję oraz mistrzowsko ujęte faktury przedmiotów, opadających na stół płatków róż oraz śliskiej, błyszczącej porcelany. Wartym wspomnienia dziełem Alfonsa Karpińskiego jest także obraz ukazujący nieczęsty w dorobku tego artysty motyw kwiatów malwy (lot 30).
Wśród dzieł malarstwa pejzażowego w katalogu 44. Aukcji Dzieł Sztuki KDA, warto przyjrzeć się pracom artystów ze szkoły Jana Stanisławskiego. Jest to m.in. obraz olejny Stanisława Kamockiego "Kopy siana" (lot 40), "Zima" Jerzego Karszniewicza (lot 55) oraz akwarela Stefana Filipkiewicza (lot 56) z zimowym widokiem gór.
Młoda Polska i symbolizm
Młodopolski symbolizm odnaleźć można w prezentowanych w katalogu pracach Wastimila Hofmana (lot 17-21). Wśród oferowanych dzieł tego artysty wzrok przykuwa wczesny - pochodzący bowiem z okresu studiów artysty w krakowskiej Szkole Sztuk Pięknych - obraz ukazujący mitologiczny wątek przeprawy władcy świata podziemnego Charona przez rzekę Styks. Obraz "Macierzyństwo" z 1949 roku (lot 19) stanowi natomiast ciekawy przykład transpozycji tradycyjnego malarstwa dawnego i kryptoportretu. Ujęta swobodnie, wklęsło-wypukłą, dekoracyjną linią postać matki karmiącej niemowlę znajduje się na tle lekko uchylonej kotary, za która rozciąga się barwny pejzaż. Ten układ kompozycyjny nawiązuje wprost do przedstawień Madonny z Dzieciątkiem u mistrzów włoskiego renesansu. Jest to odwołanie do tematyki religijnej, którą artysta, szczególnie w późniejszym okresie twórczości, podejmował chętnie i często. W ofercie Krakowskiego Domu Aukcyjnego odnaleźć można także dwa autoportrety Wastimila Hofmana: jeden przedstawiający malarza z pędzlem i paletą (lot 17), drugi w ujęciu symbolicznym, ukazujący artystę jako studzonego wędrowca (lot 20).
Tematykę portretu i autoportretu ciekawy oferty widz odnajdzie także w dalszych pozycjach katalogu. Warto w tym miejscu wymienić portret kobiecy pędzla czołowego przedstawiciela Młodej Polski, Józefa Mehoffera (lot 27). Rozedrgana faktura impresjonistycznie malowanej plamami akwareli zdradza szczególną inspirację, którą wywarł na twórczości Józefa Mehoffera pobyt w Paryżu. Portret ten jest z jednej strony przykładem biegłości artysty w trafnym ujmowaniu fizjonomii modela, z drugiej świadectwem twórczego indywidualizmu w nadawaniu tworzonym wizerunkom zarówno reprezentacyjnego, jak i domowego, spokojnego, w pewnym sensie intymnego charakteru.
Zwracającą uwagę pracą jest także symboliczny autoportret Ludwika Stasiaka (lot 24), przedstawiający artystę jako słynnego kompozytora Ludwiga van Beethovena, ujętego na tle rzeźby autorstwa średniowiecznego rzeźbiarza Wita Stwosza.
Wspominając twórczość Ludwika Stasiaka, wypada napomknąć także o tematyce wsi i jej mieszkańców, która również zagościła w ofercie 44. Aukcji Dzieł Sztuki Krakowskiego Domu Aukcyjnego. W tym przypadku szczególną uwagę zwracają portrety krakowianki i krakowiaka autorstwa Wincentego Wodzinowskiego (lot 65-66). Młodopolską chłopomanię odnajdziemy także w pracach Adama Setkowicza (lot 46-47) czy obrazie Kaspra Żelechowskiego "Żniwa" (lot 72).
Twórczość oparta na akademickim warsztacie
Uznany w środowisku polskim i europejskim Henryk Rodakowski swoją twórczość opierał na wykształceniu w paryskich pracowniach malarzy akademickich. Zasłynął dzięki sztuce portretowej, w której osiągnął mistrzostwo pod względem oddania rysów twarzy swoich modeli. Znakomity warsztat Henryka Rodakowskiego widoczny jest w oferowanym na aukcji "Portrecie kobiety z zielonkawą broszą" (lot 14). Ujecie szkicowe pozwala śledzić technikę artysty w sprawnym operowaniu pędzlem, rozkładaniu świateł i trafnej charakterystyce portretowanej postaci.
Sztukę akademicką reprezentują także obrazy Zygmunta Sokołowskiego i Franciszka Krudowskiego o zdecydowanie odmiennej tematyce. Obraz Zygmunta Sokołowskiego z 1878 roku pod tytułem "Landsknechci w wartowni" (lot 13) pochodzi z okresu nauki artysty w akademii monachijskiej i prezentuje ciekawy przykład podjęcia rodzajowo ujętej tematyki historycznej, w której autor zaczerpnął inspirację z renesansowych grafik niemieckojęzycznych twórców oraz nowożytnej sztuki niderlandzkiej. Przedstawienie "Madonny z Dzieciątkiem" Franciszka Krudowskiego (lot 22) to z kolei przykład akademickiej sztuki sakralnej o rzymskim rodowodzie.
Wiedeńskie wpływy w malarstwie odnaleźć można z kolei w twórczości znanego z portretów kobiecych malarza salonowego Franciszka Żmurki. Oferowany obraz "Natchnienie artysty" (lot 23) przedstawia dość nietypowe, symboliczne ujęcie twórczej inspiracji, w którym obok muzy wnikliwy obserwator dopatrzy się tajemniczo ujętego autoportretu artysty.
Awangarda w sztuce polskiej
W ofercie Krakowskiego Domu Aukcyjnego nie zabrakło także przedstawicieli kierunków awangardowych. W szczególności warto pochylić się nad pracami dwóch cenionych artystek okresu międzywojennego – rysunkiem Tamary Łempickiej, będącym warsztatowym studium postaci ludzkiej (lot 15), ujętym w katalogu Alaina Blondela z 1999 roku oraz "Krakowiakiem" z teki "Polish Peasants' Costumes" Zofii Stryjeńskiej (lot 63).
Uwagę widzów powinna zwrócić także praca olejna na płótnie "Gracja i fauny", autorstwa znanego przedstawiciela polskiego malarstwa ekspresjonistycznego – Jerzego Hulewicza (lot 16), którego twórczość artystyczna ukształtowała się pod wpływem formizmu oraz niemieckich ugrupowań artystycznych, takich jak Die Brücke (Most) i Der Blaue Reiter (Błękitny jeździec). Obraz przykuwa uwagę nie tylko samą tematyką mitologiczną, ale także geometryzacją form, połączoną z charakterystycznym punktowym sposobem malowania.
Europejska i polska sztuka współczesna
44. Aukcja Dzieł Sztuki Krakowskiego Domu Aukcyjnego to także ciekawa oferta sztuki współczesnej.
Salvador Dali
Szczególnie wyróżniającym się obiektem jest rzeźba "Don Kichot siedzący" (lot 89), odlana z brązu w technice na wosk tracony według figury własnoręcznie wymodelowanej na przełomie lat 70. i 80. XX wieku przez Salvadora Dalego, czołowego przedstawiciela surrealizmu. Odlew ten był jednym z pierwszych, które wyszły z odlewni Isidra Clota w Madrycie. Rzeźba ta stanowi trzeci z czterech wykonanych wówczas egzemplarzy. Opisana jest literą "d", numerem 3/4 oraz opatrzona sygnaturą artysty. Opływowa, nierealistyczna forma odzwierciedla stylistykę prac, z których Salvador Dali zasłynął na artystycznej scenie międzynarodowej.
Poza wspomnianą rzeźbą oferta aukcyjna obejmuje również inne dzieła Salvadora Dalego - niezwykle ciekawy dyptyk "Para z głowami pełnymi chmur" w autorskiej edycji granolitografii (lot 90) oraz miedzioryt "Surrealistyczne konie" (lot 91).
Polscy artyści współcześni
W katalogu odnaleźć można prace uznanych twórców polskiej sztuki współczesnej, działających w zróżnicowanych nurtach artystycznych. Szczególną uwagę kolekcjonerów powinny zwrócić dwa wielkoformatowe olejne portrety kobiece Romana Zakrzewskiego (lot 107-108), uznanego krakowskiego artysty, wykształconego w pracowni profesora Jerzego Nowosielskiego. Te wysokiej klasy artystycznej obrazy, pędzla malarza nazywanego niekiedy polskim Modiglianim, ilustrują wszystkie elementy kojarzone z twórczością Romana Zakrzewskiego: linearyzm i prostotę zaczerpniętą od swojego wybitnego nauczyciela oraz kolorystykę i kompozycję wynikającą z fascynacji sztuką mistrzów włoskiego renesansu.
Wśród przykładów sztuki portretowej nie może zabraknąć także informacji na temat kontrastowego, pełnego kolorystycznej głębi, kobiecego portretu autorstwa Witolda Pałki pt. "Łemka" (lot 99) oraz rodzinnego portretu zbiorowego w redakcji Antoniego Fałata (lot 111), artysty znanego z inspiracji XIX-wieczną, czarno-białą fotografią.
Przeglądając ofertę Krakowskiego Domu Aukcyjnego warto pochylić się nad twórczością artystów związanych z nową figuracją. Prezentowane dwie prace Wiesława Obrzydowskiego (lot 117-118), malarza uznawanego za jednego z prekursorów sztuki "Nowych Dzikich", prezentują formy pełne ekspresji, deformacji i silnej kolorystyki. Uwagę widza powinien zwrócić także obraz pt. "Muszla" (lot 119), jednego z założycieli słynnej krakowskiej grupy Wprost – Zbyluta Grzywacza.
Abstrakcyjną sztukę op-artu prezentują dwie prace olejne na płótnie Tamary Berdowskiej (lot 105-106). Amatorzy sztuki surrealistycznej odnajdą z kolei przyjemność z kontemplacji dzieła pt. "Pensativo" (lot 122), autorstwa mistrza polskiego realizmu magicznego, Tomasza Sętowskiego.
Satyra "Ułan polski" Jerzego Dudy-Gracza (lot 110) natomiast skłoni oglądającego do głębszej refleksji nad historią narodu i polskością, a jedna z serii prac Magdaleny Abakanowicz ukazujących ludzkie twarze (lot 109), zachęci do zastanowienia się nad kondycją człowieka we współczesnym świecie.
Prymitywizm, sztuka naiwna
Oferta aukcji obejmuje także twórczość uznanych na rynku sztuki przedstawicieli sztuki nieprofesjonalnej, spośród których szczególną uwagę warto zwrócić na trzy prace Nikifora Krynickiego, samouka o niezwykłym talencie i malarskiej intuicji. Prezentowane publiczności akwarele (lot 84-85) oraz rysunek (lot 86), ukazują tematy typowe i najchętniej podejmowane przed artystę – miejskie zabudowania, architekturę zdrojową i stacje kolejowe.
Dalej, warto zatrzymać się nad obrazami twórców otwierających przed widzem fantastyczny świat form i kolorów – pracą "Kolędnicy" Eugeniusza Brożka (lot 87), ukazującą zimowy widok wsi w okresie Bożego Narodzenia oraz płótnem Ludwika Holesza (lot 86), przestawiającym widzowi bajkową wizję zrodzoną z fascynacji artysty prehistorycznym światem.
Wystawa dzieł sztuki
Wszystkie obiekty z katalogu można zobaczyć na wystawie przedaukcyjnej prezentowanej w dniach od 18 lutego do 4 marca 2025 roku w Krakowskim Domu Aukcyjnym [ul. Starowiślna 14 - Kraków] od poniedziałku do piątku w godzinach 9.00-17.00.
Jeśli życzą sobie Państwo więcej zdjęć obiektów, zapraszamy do kontaktu.
Przebieg aukcji
44. Aukcja Dzieł Sztuki odbędzie się z udziałem publiczności, 4 marca 2025 roku o godzinie 18.00 w siedzibie Krakowskiego Domu Aukcyjnego - ul. Starowiślna 14, Kraków. Rejestracja uczestników rozpocznie się o godzinie 17.30.
W licytacji można również wziąć udział składając zlecenie z limitem, zlecenie telefoniczne oraz licytować internetowo live na bid.kda.pl
W razie pytań dotyczących udziału w aukcji zapraszamy do kontaktu.
Istnieje możliwość odbioru wylicytowanych prac w biurze KDA w Warszawie [więcej informacji]
licytacja live na onebid.pl
katalog i licytacja live na portalu
Strony:
